“Aprendendo Violão e Canto: Música no 3º Ano do Ensino Fundamental”

O plano de aula proposto tem como objetivo permitir que os alunos do 3º ano do Ensino Fundamental se familiarizem com o violão e com a prática de cantar. A música é uma poderosa ferramenta de aprendizado, que pode auxiliar no desenvolvimento de diversas habilidades cognitivas, sociais e emocionais dos alunos. Através da combinação do canto e da prática instrumental, espera-se que os estudantes não apenas aprendam a tocar uma melodia, mas também se expressem e desenvolvam a criatividade.

Durante a aula, os alunos terão a oportunidade de explorar diferentes notas musicais, ritmos e canções. O foco principal será a interação musical, promovendo a inclusão e o trabalho em grupo. A prática musical em conjunto pode incentivar a formação de vínculos entre os alunos, além de promover um ambiente escolar mais harmonioso e colaborativo.

Tema: Violão e Canto
Duração: 45 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 3º Ano
Faixa Etária: 8 anos

Objetivo Geral:

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Estimular as habilidades musicais dos alunos, proporcionando um ambiente de aprendizado onde eles possam aprender a tocar violão e cantar, desenvolvendo assim sua expressão artística e criatividade.

Objetivos Específicos:

– Facilitar a identificação e execução de notas musicais básicas no violão.
– Promover a prática do canto em grupo, estimulando a entonação correta e o ritmo.
– Integrar o aprendizado musical com atividades de linguagem através da leitura de letras de músicas.

Habilidades BNCC:

– (EF15AR13) Identificar e apreciar criticamente diversas formas e gêneros de expressão musical, reconhecendo e analisando os usos e as funções da música em diversos contextos de circulação, em especial, aqueles da vida cotidiana.
– (EF15AR14) Perceber e explorar os elementos constitutivos da música (altura, intensidade, timbre, melodia, ritmo etc.), por meio de jogos, brincadeiras, canções e práticas diversas de composição/criação, execução e apreciação musical.
– (EF35LP07) Utilizar, ao produzir um texto, conhecimentos linguísticos e gramaticais, tais como ortografia, regras básicas de concordância nominal e verbal, pontuação (ponto final, ponto de exclamação, ponto de interrogação, vírgulas em enumerações) e pontuação do discurso direto, quando for o caso.
– (EF35LP11) Ler e compreender, com autonomia, textos injuntivos instrucionais (receitas, instruções de montagem etc.), com a estrutura própria desses textos (verbos imperativos, indicação de passos a ser seguidos) e mesclando palavras, imagens e recursos gráfico-visuais, considerando a situação comunicativa e o tema/assunto do texto.

Materiais Necessários:

– Violões (pelo menos um para cada grupo de 3 a 4 alunos).
– Cópias de letras de músicas simples e conhecidas para os alunos.
– Fichas com ilustrações de notas musicais.
– Quadro e marcadores para anotações.

Situações Problema:

– Como os diferentes sons são produzidos ao tocar violão?
– Quais são as partes de uma canção e suas funções?
– Como podemos cantar em harmonia formando um conjunto musical?

Contextualização:

A música tem um papel fundamental na formação cultural e social das comunidades. O vilão é um instrumento acessível que pode ser apreciado em várias culturas, proporcionando oportunidades de aprendizado e expressão. O canto, por sua vez, é uma das formas mais antigas de comunicação e arte.

Desenvolvimento:

1. Introdução (10 minutos): Começar a aula explicando brevemente a história do violão e sua importância nas diferentes culturas. Perguntar aos alunos se conhecem músicas que usam violão e se já tentaram tocar algum instrumento musical.

2. Apresentação das notas (10 minutos): Distribuir as fichas com ilustrações das notas musicais. Ensinar as notas básicas (Mi, Ré, Lá) e a posição correta dos dedos. Pedir que cada aluno experimente tocar a nota com o violão, um por vez, garantindo que todos pratiquem.

3. Prática de Canto (15 minutos): Escolher uma música simples e conhecida que os alunos gostem. Distribuir as letras e ensaiar a canção. Enfatizar a importância da entonação e do ritmo. A ideia é que inicialmente cantem em uníssono e, se possível, trabalhem pequenas partes em harmonia.

4. Integração (10 minutos): Formar grupos onde uns tocarão violão e outros cantarão. Permitir que cada grupo apresente o que aprenderam, incentivando a interação e a crítica construtiva entre os colegas.

Atividades sugeridas:

– Atividade 1: Decoração de violão (tinta e papel colorido) para estimular a criatividade na representação do instrumento.
– Objetivo: Desenvolver a expressão artística e o envolvimento com o instrumento.
– Instruções: Organizar os materiais. Cada aluno vai decorar o seu violão utilizando tintas, canetas e papéis coloridos.
– Materiais: Tintas, pincéis, papéis, cola.
– Adaptação: Alunos que não podem utilizar materiais com tinta podem optar por colorir uma folha em branco.

– Atividade 2: Criando uma música.
– Objetivo: Estimular a criatividade e a construção de letras musicais.
– Instruções: Cada grupo de alunos cria uma música curta com 2 a 4 versos. Os alunos devem discutir e escolher um tema que gostem (animais, amizade, escola).
– Materiais: Papel e canetas.
– Adaptação: Grupos que enfrentam dificuldades de escrita podem criar a música oralmente com a ajuda do professor.

– Atividade 3: A hora do show.
– Objetivo: Desenvolver habilidades de apresentação e autoconfiança.
– Instruções: Organizar uma pequena apresentação onde cada grupo mostra o que compôs.
– Materiais: Violões e letras das músicas.
– Adaptação: Alunos mais tímidos podem fazer a apresentação em pequenos grupos.

Discussão em Grupo:

Após as atividades, conduzir uma discussão sobre como foi a experiência de tocar e cantar. Perguntar o que foi mais difícil e o que mais gostaram. Incentivar o compartilhamento de sentimentos sobre a prática musical em grupo.

Perguntas:

– O que aprendemos sobre tocar violão hoje?
– Como nos sentimos ao cantar juntos?
– Que músicas vocês gostariam de aprender no futuro e por quê?

Avaliação:

A avaliação será contínua e formativa, observando a participação, o empenho e a evolução dos alunos tanto na prática instrumental quanto no canto. O professor poderá usar uma rubric para registrar a participação de cada aluno em diferentes aspectos da aula.

Encerramento:

Finalizar a aula agradecendo a participação de todos e reforçando a importância da prática musical na vida cotidiana. Incentivar os alunos a continuarem explorando novas músicas e aprendendo mais sobre o violão em casa ou em outros momentos.

Dicas:

– Incentivar os alunos a praticarem em casa.
– Se possível, promover a participação em eventos escolares que envolvam música.
– Adaptar as atividades conforme o nível de habilidade de cada grupo.

Texto sobre o tema:

A música é uma forma universal de expressão que pode unir pessoas de diferentes origens e culturas. O violão, um dos instrumentos mais populares do mundo, é capaz de produzir uma ampla gama de sons e é utilizado em diversas tradições musicais, do folk ao rock. Aprender a tocar violão e cantar envolve mais do que simplesmente tocar notas; é uma experiência que desenvolve habilidades motoras, auditivas, sociais e emocionais. Ao tocar, desenvolvemos a coordenação motora e a percepção auditiva, enquanto o canto estimula nossa capacidade respiratória e vocal.

Além disso, a música tem um poder mágico de contar histórias e expressar sentimentos. Quando os alunos tocam e cantam juntos, eles não apenas praticam técnica musical, mas também criam laços de amizade e solidariedade. O ensaio em grupo permite que eles explorem seus próprios estilos e interesses musicais, permitindo uma ampla liberdade criativa. Trabalhar com canções familiares e letras acessíveis ajuda a construir confiança e encoraja a participação ativa. Através da prática musical, as crianças também desenvolvem senso de responsabilidade e comprometimento com o grupo.

Por fim, o ensino musical deve ser sempre visto como uma oportunidade de enriquecer a educação de forma divertida e envolvente, trazendo não apenas o conhecimento técnico, mas uma apreciação genuína pela arte. O violão e o canto não são apenas atividades extracurriculares, mas ferramentas valiosas que podem aprimorar o aprendizado em várias áreas do conhecimento e da vida. Incentivar as crianças a explorarem e experimentarem com esses instrumentos cria um ambiente propício para o desenvolvimento emocional e intelectual.

Desdobramentos do plano:

Este plano pode ser expandido para incluir aulas sobre teoria musical, onde os alunos aprendem sobre as notas e os ritmos em profundidade. Seria enriquecedor incluir outros instrumentos, permitindo que os alunos façam comparações e experimentações. A imersão na pluralidade musical, explorando origens de diferentes estilos, pode ser uma excelente maneira dos alunos conectarem a música que tocam com suas raízes culturais. O intercâmbio de experiências musicais entre os alunos pode criar um espaço educativo além da sala de aula.

Outro desdobramento poderia ser a criação de um coral escolar que envolvesse não apenas o canto, mas também o uso de instrumentos e a colaboração entre diferentes turmas. Este coral poderia se apresentar em eventos escolares, mostrando o resultado do aprendizado musical de forma prática. Assim, os alunos não apenas praticam a música, mas também aprendem a se apresentar em público, melhorando suas habilidades de comunicação e redução da timidez.

Além disso, a criação de um projeto de composição musical poderia ser desenvolvido para encorajar a criatividade dos alunos. Neste projeto, os alunos poderiam escrever suas próprias canções e apresentá-las, explorando temas que são relevantes para eles. Ao final do semestre, poderia haver um “show de talentos” onde todos teriam a oportunidade de apresentar seus trabalhos. Esta experiência os ajuda a desenvolver habilidades de planejamento e apresentação que vão além da prática musical.

Orientações finais sobre o plano:

É crucial que o professor mantenha um ambiente acolhedor e criativo, onde todos os alunos se sintam confortáveis para expressar suas emoções e opiniões. O ensino musical deve ser fun mais do que tudo um espaço de alegria, descoberta e aprendizado colaborativo. Portanto, é fundamental incentivar a participação ativa e o feedback construtivo entre os alunos, permitindo que desenvolvam suas habilidades em um ambiente solidário.

As atividades devem ser adaptadas conforme as necessidades do grupo e o ritmo de aprendizado de cada aluno. O professor deve estar atento a alunos que possam sentir dificuldades, oferecendo suporte individual ou em grupo quando necessário. Incentivar a prática em casa e o envolvimento da família é uma forma de enriquecer a experiência de aprendizagem e reforçar o compromisso com a música como uma prática contínua.

Por fim, a música pode ser um circuito de aprendizado contínuo que se conecta a diversas outras áreas do conhecimento. Unir aulas de música a projetos interdisciplinares proporciona um resultado mais significativo e enriquecedor para os alunos. O objetivo é sempre que a música e a prática do violão sejam vistas como uma jornada de aprendizado, que complementa e enriquece a formação integral do aluno.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

– Caça ao tesouro musical: Criar uma atividade em que os alunos precisam encontrar diferentes instrumentos musicais ou notas em cartões espalhados pela sala, estimulando a interação e a busca visual em grupo.
– Objetivo: Desenvolver habilidades de observação e trabalho em equipe.
– Materiais: Cartões com pistas e imagens de instrumentos.
– Adaptação: Utilizar diferentes níveis de dificuldade nas pistas dependendo da capacidade do grupo.

– Roda de música: Formar uma roda onde cada aluno traz uma música e dança ou canta um trecho dela.
– Objetivo: Estimular a expressão corporal e o senso de coletividade.
– Materiais: Música de várias culturas e estilos para enriquecer a roda.
– Adaptação: Dar a oportunidade de os alunos que não desejam dançar apenas cantarem ou compartilharem uma curiosidade sobre a música.

– Bingo musical: Criar um bingo com diferentes instrumentos e gêneros musicais. Jogar o bingo enquanto toca as músicas correspondentes às cartas.
– Objetivo: Aumentar a familiaridade com os diferentes tipos de música e seus instrumentos.
– Materiais: Cartelas de bingo personalizadas e músicas dos gêneros respectivos.
– Adaptação: Incluir imagens ou sons dos instrumentos para enriquecer a atividade.

– Teatro musical: Criar pequenas peças ou encenações onde os alunos representam letras de músicas populares.
– Objetivo: Promover a dramatização e a expressão criativa.
– Materiais: Roupas e acessórios para a encenação.
– Adaptação: Incentivar o uso de adereços simples que os alunos podem criar.

– História em canções: Apresentar músicas que contam histórias e permitir que os alunos a reescrevam ou continuem a história em suas próprias palavras.
– Objetivo: Enriquecer a habilidade narrativa dos alunos.
– Materiais: Letras de músicas que tenham narrativa clara.
– Adaptação: Permitir que alunos que sentem dificuldade com a escrita possam contar a história oralmente.

Estas sugestões visam não apenas o aprendizado do violão e do canto, mas também o desenvolvimento social, emocional e criativo dos alunos em um ambiente que os motive a se expressar e a interagir uns com os outros. Assim, o aprendizado musical torna-se uma ferramenta dinâmica e relevante no processo educacional.