“Aprendendo Música e Movimento: Plano de Aula para Crianças”

O plano de aula que se apresenta a seguir tem como foco a relação entre música e movimento, buscando promover a expressão corporal, a musicalidade e o convívio social entre as crianças. As atividades propostas visam não apenas a exploração de diferentes sonoridades, mas também o desenvolvimento de habilidades motoras e o fortalecimento das relações interpessoais entre os alunos, respeitando as diversidades e promovendo a empatia desde os primeiros anos escolares.

Utilizando a música como fio condutor, as atividades envolvem danças, jogos e a utilização de instrumentos simples, permitindo que as crianças compreendam melhor seus corpos e aprendam a se comunicar por meio da arte. As ações aqui descritas são estruturadas com base nas habilidades da BNCC, contribuindo para um aprendizado significativo e lúdico, alinhando-se ao campo de experiências abordados na Educação Infantil.

Tema: Música e Movimento
Duração: 60 minutos
Etapa: Educação Infantil
Sub-etapa: Crianças pequenas
Faixa Etária: 5 anos

Objetivo Geral:

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Promover a expressão e a comunicação das crianças por meio da música e do movimento, desenvolvendo suas habilidades motoras, a percepção rítmica e a socialização.

Objetivos Específicos:

– Estimular a expressão corporal através de movimentos e danças.
– Fomentar a comunicação por meio de canções e atividades em grupo.
– Desenvolver a coordenação motora utilizando instrumentos musicais.
– Promover a valorização da diversidade cultural nas músicas e danças apresentadas.

Habilidades BNCC:

– CAMPO DE EXPERIÊNCIAS “O EU, O OUTRO E O NÓS”
(EI03EO01) Demonstrar empatia pelos outros, percebendo que as pessoas têm diferentes sentimentos, necessidades e maneiras de pensar e agir.
(EI03EO04) Comunicar suas ideias e sentimentos a pessoas e grupos diversos.

– CAMPO DE EXPERIÊNCIAS “CORPO, GESTOS E MOVIMENTOS”
(EI03CG01) Criar com o corpo formas diversificadas de expressão de sentimentos, sensações e emoções, tanto nas situações do cotidiano quanto em brincadeiras, dança, teatro, música.
(EI03CG03) Criar movimentos, gestos, olhares e mímicas em brincadeiras, jogos e atividades artísticas como dança, teatro e música.

– CAMPO DE EXPERIÊNCIAS “TRAÇOS, SONS, CORES E FORMAS”
(EI03TS01) Utilizar sons produzidos por materiais, objetos e instrumentos musicais durante brincadeiras de faz de conta, encenações, criações musicais, festas.

Materiais Necessários:

– Instrumentos musicais simples como maracas, pandeiros e tambores.
– Um aparelho de áudio (caixa de som ou rádio) para reprodução de músicas.
– Fitas coloridas ou lenços para uso na dança.
– Espaço livre para movimentação (sala de aula ou área externa).

Situações Problema:

– Como podemos nos expressar sem usar palavras?
– De que forma o movimento pode transmitir sentimentos?
– Como as músicas podem nos fazer sentir diferentes emoções?

Contextualização:

A música está presente no cotidiano das crianças, influenciando seu desenvolvimento e aprendizado. Através da combinação de música e movimento, possibilitamos que os alunos adquiram novos conhecimentos, como a noção de ritmo e a capacidade de trabalhar em equipe. Com isso, é fundamental integrá-los em atividades que estimulem não apenas o aspecto físico, mas também a expressividade e a socialização.

Desenvolvimento:

1. Abertura (10 minutos): Iniciar com uma roda de conversa, onde cada criança pode expressar suas músicas ou cantigas preferidas. O professor pode tocar algumas delas e incentivar o movimento. O objetivo é criar familiaridade com o tema.
2. Música e Movimento (20 minutos): Distribuir os instrumentos musicais e permitir que as crianças explorem diferentes sons. Em seguida, propor que sequenciem movimentos de acordo com o ritmo da música que está tocando. O professor deve orientá-las como criar gestos exclusivos para cada parte da canção.
3. Danças Integradas (20 minutos): Apresentar uma dança simples e convidar as crianças a participarem, incentivando a criação de seus próprios passos. Destacar a importância de respeitar o espaço do outro e a forma como todos podem se integrar, criando uma coreografia coletiva.
4. Encerramento (10 minutos): Reunir as crianças novamente e oferecer um momento para que compartilhem como se sentiram durante as atividades, bem como falem sobre o que aprenderam.

Atividades sugeridas:

Atividade 1: Cantdança
Objetivo: Associar movimento a diferentes canções.
Descrição: As crianças devem escolher uma canção que gostem e criar passos que representem seu ritmo.
Instruções: Dividir a turma em grupos e dar tempo para que desenvolvam seus passos. Ao final, cada grupo apresentará sua dança às demais, promovendo uma discussão sobre as sensações que a música e o movimento trouxeram.
Materiais: Músicas variadas em CD ou aparelho de som.

Atividade 2: Caça ao Som
Objetivo: Incentivar a escuta atenta e a coordenação motora.
Descrição: Utilizar diferentes objetos que produzem sons (objetos de casa, instrumentos) e convidar as crianças a reproduzir as sonoridades usando seus corpos.
Instruções: Ampliar a experiência pedindo que cada criança imite um instrumento e os demais adivinhem qual é.
Materiais: Objetos que fazem som e um espaço amplo.

Atividade 3: História dançante
Objetivo: Integrar movimento à narrativa.
Descrição: Contar uma história conhecida e sugerir movimentos para os personagens.
Instruções: À medida que a história avança, as crianças devem replicar os gestos e movimentos relacionados ao que estiver sendo narrado.
Materiais: Um livro ilustrado ou roteiro da história.

Discussão em Grupo:

Promover uma discussão em grupo sobre as canções e movimentos usados. Perguntar como se sentiram e se a música ajudou a se expressar. Incentivar um clima de respeito e escuta entre as crianças, destacando a importância da colaboração.

Perguntas:

– Como a música faz você se sentir?
– O que você gosta de expressar através do movimento?
– Como podemos dançar juntos e respeitar o espaço do outro?

Avaliação:

A avaliação será processual, observando a participação, o envolvimento e a criatividade das crianças nas atividades. Os critérios incluirão a capacidade de trabalhar em grupo, o respeito pela diversidade nas expressões e a criação de momentos de empatia.

Encerramento:

Realizar um breve fechamento após as atividades, reforçando a importância da música e do movimento para a comunicação e a expressão pessoal. Agradecer por suas participações e ressaltar que cada um contribuiu de maneira única, aumentando o valor do grupo.

Dicas:

– Permita que as crianças sugiram suas músicas e movimentos, criando um ambiente de inclusão e participação.
– Esteja atento às diferenças individuais, adaptando atividades conforme necessário para atender a todos os alunos.
– Utilize músicas que representem diversas culturas, incentivando a valorização da diversidade e o respeito pelas diferenças.

Texto sobre o tema:

A relação entre música e movimento é uma das formas mais primordiais de expressão humana. Desde os tempos mais antigos, a música tem o poder de evocar emoções e provocar reações físicas em todos nós. Quando falamos de crianças, a junção dessas duas dimensões se torna especialmente significativa, pois através da música, elas não apenas aprendem a se expressar criativamente, como também se socializam, desenvolvem a coordenação motora e ampliam suas percepções sensoriais.

O ato de dançar, por exemplo, não é apenas um exercício físico; é uma linguagem corporal que comunica sentimentos e histórias, uma arte que precisa de ninguém mais do que um corpo vibrante e disposto a se conectar com os ritmos que o cercam. As atividades lúdicas, como as cantigas e as danças, constroem uma oportunidade rica para que as crianças explorem sua criatividade, oxigenem suas emoções e, mais importante, aprendam sobre si mesmas enquanto interagem com outras individualidades. Nesse sentido, a utilização de canções populares e danças conhecidas pela comunidade assegura que a vivência musical seja diária e acessível.

O desenvolvimento da musicalidade e do ritmo deve ser valorizado nas primeiras etapas da educação.formativa das crianças. As aulas podem ser planejadas de forma a integrar as diversas manifestações culturais, permitindo que as crianças compreendam e respeitem diferentes modos de vida e tradições. Quando os docentes oferecem esse espaço de livre expressão por meio da música, não apenas favorecem uma aprendizagem mais rica, como também estabelecem uma base sólida de respeito e empatia que influenciará a convivência social de toda a vida das crianças.

Desdobramentos do plano:

É importante que um plano de aula sobre música e movimento não se limite a um único encontro. Ao longo da semana, as atividades podem ser ampliadas, incorporando diferentes estilos musicais, danças de outras culturas ou até mesmo a criação de instrumentos musicais com objetos reciclados. O objetivo é proporcionar uma rica experiência de aprendizado que não apenas fortaleça as relações entre as crianças, mas também amplie seu repertório cultural. As propostas desenvolvidas podem se transformar em projetos contínuos, nas quais as crianças busquem cada vez mais interagir e expressar-se de maneira diversificada.

Outro desdobramento possível é a preparação de uma apresentação para os pais e responsáveis ao final da semana. As crianças podem mostrar o que aprenderam, as músicas que compuseram e os movimentos que criaram, o que não apenas reforça a autoconfiança delas, mas também promove a valorização do que foi aprendido. Esse tipo de culminância envolve não só as crianças, mas também as famílias, criando um ambiente de celebração e aprendizado coletivo.

Além disso, o professor pode estabelecer parcerias com outros profissionais da escola, como educadores de arte e música, para que haja um intercâmbio de saberes. A colaboração entre diferentes disciplinas pode enriquecer ainda mais a experiência do aluno, abordando questões de música, expressão corporal e até mesmo aspectos técnicos da produção musical. Essa articulação amplia as oportunidades de resistência e respeito às diversidades, promovendo um ambiente de aprendizado inclusivo.

Orientações finais sobre o plano:

Ao desenvolver o plano de aula, vale lembrar que o professor deve permanecer aberto às contribuições dos alunos. As crianças podem trazer novas ideias e sugestões que podem enriquecer as atividades. Por isso, a escuta ativa e a adaptação são fundamentais para que cada um se sinta parte do processo. É importante que seja promovido um clima de respeito e aceitação, onde cada criança possa sentir-se à vontade para explorar seus sentimentos por meio da música e do movimento.

Além disso, é crucial monitorar as dinâmicas grupais e intervirem quando necessário, especialmente ao notar alguma dificuldade em respeitar o espaço do outro ou em colaborar nas atividades em grupo. Novas estratégias podem ser necessárias para desenvolver a empatia e garantir que todos os alunos estejam confortáveis em suas interações.

Por fim, a música e o movimento não devem ser vistos apenas como um simples entretenimento, mas uma forma significativa de desenvolvimento pessoal e social. Ao ajudar as crianças a se expressarem através da arte, os educadores podem contribuir de maneira significativa para o seu crescimento emocional e social. Cada passo dado nessa jornada é um passo hacia o fortalecimento da identidade e do pertencimento, essenciais para cada criança em formação.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

Sugestão 1: Oficina de Instrumentos
Objetivo: Criar instrumentos musicais utilizando materiais recicláveis.
Descrição: Reunir garrafas plásticas, latas vazias e outros materiais para que as crianças possam montar seus próprios instrumentos de percussão.
Modo de condução: Após a criação, promover uma jam session onde as crianças toquem juntas uma música conhecida.

Sugestão 2: Contação Criativa
Objetivo: Contar uma história com música ao fundo.
Descrição: Escolher uma história conhecida e tocar músicas que combinem com os momentos da narrativa.
Modo de condução: Incentivar as crianças a representarem as emoções da história enquanto escutam as músicas.

Sugestão 3: Dança das Cores
Objetivo: Associar movimentos a cores.
Descrição: Distribuir lenços coloridos e pedir que cada cor represente um tipo de movimento diferente.
Modo de condução: Ao tocar a música, as crianças devem dançar usando os lenços de acordo com as cores que vão sendo nomeadas.

Sugestão 4: Jogo de Espelhos
Objetivo: Refletir e imitar movimentos através da música.
Descrição: As crianças se organizam em pares, onde uma criança é “espelho” da outra e deve repetir os movimentos que vê.
Modo de condução: Alternar os papéis enquanto a música toca, estimulando a observação e a concentração.

Sugestão 5: Movimento das Emoções
Objetivo: Experimentar diferentes emoções através dos movimentos.
Descrição: Criar uma sequência de movimentos que representem várias emoções (feliz, triste, bravo).
Modo de condução: Enquanto a música toca, as crianças devem expressar as emoções com o corpo, incentivando a empatia e a comunicação.

Este plano de aula, além de ser enriquecedor para as crianças, se alinha ao desenvolvimento integral sugerido pela BNCC, formando cidadãos mais empáticos e respeitosos desde a infância.