PROJETO: Dia do Artista Plástico (8 de maio) – 2º ano

Projeto: Dia do Artista Plástico (8 de maio) – 2º ano

O Projeto: Dia do Artista Plástico é uma atividade pedagógica que visa celebrar a criatividade e a expressão artística das crianças do 2º ano do Ensino Fundamental. Este projeto, que ocorre no dia 8 de maio, proporciona aos alunos a oportunidade de explorar diferentes técnicas de arte, conhecer artistas plásticos renomados e desenvolver suas habilidades criativas. Através de atividades práticas e teóricas, os estudantes poderão se aprofundar no universo das artes visuais, promovendo um aprendizado significativo e alinhado às diretrizes da BNCC.

O projeto é estruturado para que as crianças possam vivenciar a arte de forma lúdica e educativa, estimulando não apenas a criatividade, mas também o trabalho em equipe e a apreciação estética. Ao longo da semana que antecede o dia 8 de maio, os alunos participarão de diversas atividades que envolvem pintura, desenho, colagem e outras formas de expressão artística, sempre com o suporte e orientação dos educadores. O objetivo é que cada criança possa se sentir um verdadeiro artista, desenvolvendo sua identidade e autoconfiança.

Tema:

O tema do projeto é a celebração da arte e a valorização do trabalho dos artistas plásticos, promovendo a reflexão sobre a importância da arte na sociedade e na vida cotidiana.

Habilidade BNCC:

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As habilidades BNCC trabalhadas no tema proposto incluem:

• (EF15AR01) Identificar e apreciar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas.
• (EF15AR04) Experimentar diferentes formas de expressão artística, fazendo uso sustentável de materiais.
• (EF02LP01) Utilizar, ao produzir o texto, grafia correta de palavras conhecidas.
• (EF02LP12) Ler e compreender com certa autonomia cantigas e letras de canção.

Objetivo geral:

O objetivo geral do projeto é promover a expressão artística das crianças, incentivando a criatividade e a apreciação das artes visuais.

Objetivos específicos:

• Desenvolver habilidades de pintura e desenho.
• Fomentar o trabalho em equipe através de atividades colaborativas.
• Estimular a reflexão sobre a importância da arte na sociedade.
• Proporcionar momentos de apreciação e crítica das obras de arte.

Duração aproximada:

50 minutos por atividade, ao longo de uma semana.

Recursos didáticos:

• Papel, tintas, pincéis, lápis de cor, tesoura, cola, revistas para colagem.
• Imagens de obras de artistas plásticos para apreciação.
• Materiais recicláveis para criação de arte.

Situações Problema:

Como podemos expressar nossos sentimentos e ideias através da arte? Quais materiais podemos usar para criar nossas obras? Como a arte pode nos ajudar a entender melhor o mundo ao nosso redor?

Contextualização:

O projeto será contextualizado com a história da arte e a importância dos artistas plásticos na sociedade. Os alunos serão apresentados a diferentes estilos artísticos e a biografias de artistas famosos, estimulando o interesse e a curiosidade sobre o tema.

Metodologia:

A metodologia adotada será ativa e participativa, com foco na prática artística. As atividades incluirão exposições de obras de arte, discussões em grupo, e a criação de projetos individuais e coletivos. Os alunos serão incentivados a expressar suas opiniões e sentimentos sobre as obras que conhecerem.

Perguntas:

• O que você sente ao olhar para uma obra de arte?
• Quais cores você escolheria para expressar suas emoções?
• Como você descreveria a sua própria obra de arte?

Atividades:

As atividades pedagógicas serão distribuídas ao longo da semana, com foco em diferentes técnicas artísticas:

• Dia 1: Introdução à arte – Apresentação de artistas plásticos e suas obras. Os alunos farão uma discussão em grupo sobre o que é arte e como ela pode ser expressa.
• Dia 2: Pintura livre – Os alunos receberão materiais de pintura e serão incentivados a criar suas próprias obras, expressando suas emoções e ideias.
• Dia 3: Colagem criativa – Utilizando revistas e materiais recicláveis, os alunos criarão colagens que representem suas visões de mundo.
• Dia 4: Exposição de arte – Os alunos organizarão uma pequena exposição com suas obras, convidando outros colegas e professores para apreciar.
• Dia 5: Reflexão e crítica – Os alunos participarão de uma roda de conversa para discutir o que aprenderam sobre arte e como se sentiram durante o processo criativo.

Discussão em Grupo:

Após as atividades, será realizada uma discussão em grupo onde os alunos poderão compartilhar suas experiências e sentimentos sobre o que aprenderam. Essa troca de ideias é fundamental para o desenvolvimento da empatia e da capacidade crítica dos alunos.

Avaliação:

A avaliação será contínua e formativa, considerando a participação dos alunos nas atividades, a criatividade demonstrada em suas obras e a capacidade de reflexão durante as discussões em grupo. O professor poderá utilizar observações e registros para acompanhar o progresso de cada aluno.

Dicas:

Para enriquecer o projeto, o professor pode:

• Convidar um artista plástico local para falar sobre sua experiência e mostrar suas obras.
• Organizar uma visita a um museu de arte ou galeria, se possível.
• Incentivar os alunos a trazerem obras de arte que admiram e discutirem sobre elas.

Texto para leitura do professor:

A arte é uma forma poderosa de expressão que nos permite comunicar sentimentos e ideias de maneiras que palavras muitas vezes não conseguem. No Projeto: Dia do Artista Plástico, os alunos terão a oportunidade de explorar diferentes técnicas e estilos artísticos, desenvolvendo não apenas suas habilidades criativas, mas também sua capacidade de apreciação estética. Através da pintura, colagem e outras formas de expressão, as crianças aprenderão a valorizar a arte como uma parte essencial da cultura e da sociedade.

Além disso, o projeto promove a reflexão sobre a importância da arte na vida cotidiana. Os alunos serão incentivados a pensar sobre como a arte pode influenciar suas emoções e percepções do mundo ao seu redor. Ao compartilhar suas criações e discutir suas experiências, as crianças desenvolverão habilidades sociais e emocionais que são fundamentais para seu crescimento pessoal.

Por fim, o Projeto: Dia do Artista Plástico não é apenas uma celebração da arte, mas também uma oportunidade para os alunos se conectarem com suas próprias identidades e expressarem suas individualidades. Ao final do projeto, espera-se que cada criança se sinta mais confiante em sua capacidade de criar e apreciar a arte, levando consigo uma nova perspectiva sobre o mundo artístico.

Desdobramentos do plano:

Os desdobramentos do plano podem incluir a criação de um mural coletivo na escola, onde as obras dos alunos serão expostas. Essa atividade não apenas valoriza o trabalho dos estudantes, mas também promove um senso de comunidade e pertencimento. Além disso, o projeto pode ser ampliado para incluir outras disciplinas, como a história, ao explorar a evolução da arte ao longo do tempo e suas influências culturais.

Outra possibilidade é a realização de um concurso de arte, onde os alunos poderão apresentar suas obras e receber feedback de uma banca de jurados composta por professores e artistas locais. Essa experiência pode ser extremamente enriquecedora, estimulando a autoconfiança e a motivação dos alunos para continuar explorando o universo artístico.

Por fim, o projeto pode ser documentado em um blog ou rede social da escola, permitindo que as famílias e a comunidade acompanhem o processo criativo dos alunos e se envolvam nas atividades. Essa divulgação é uma forma de valorizar o trabalho dos estudantes e promover a arte como um elemento central na educação.

Orientações finais:

É fundamental que o professor esteja atento às necessidades e interesses dos alunos durante o desenvolvimento do projeto. A flexibilidade na abordagem das atividades permitirá que cada criança se sinta à vontade para se expressar artisticamente. Além disso, o professor deve incentivar a colaboração entre os alunos, promovendo um ambiente de respeito e apoio mútuo.

As orientações para a realização das atividades devem ser claras e acessíveis, garantindo que todos os alunos compreendam o que se espera deles. O uso de exemplos visuais e demonstrações práticas pode facilitar a compreensão e estimular a criatividade dos estudantes.

Por fim, é importante que o professor esteja aberto a novas ideias e sugestões dos alunos, permitindo que eles se sintam protagonistas do seu processo de aprendizagem. A arte é uma forma de expressão única e pessoal, e cada criança deve ter a liberdade de explorar sua criatividade de maneira autêntica.

10 Sugestões lúdicas sobre este tema:

• 1. Oficina de pintura com os pés: Os alunos poderão usar tintas e papel grande para pintar com os pés, criando obras divertidas e inusitadas.
• 2. Criação de máscaras: Utilizando papel machê, os alunos poderão criar máscaras que representem diferentes emoções e personagens.
• 3. Desenho coletivo: Em um grande papel, cada aluno poderá contribuir com um desenho, criando uma obra de arte colaborativa.
• 4. Arte com materiais recicláveis: Os alunos poderão trazer materiais recicláveis de casa e criar esculturas ou objetos de arte.
• 5. Pintura ao ar livre: Organizar uma atividade de pintura ao ar livre, onde os alunos poderão se inspirar na natureza.
• 6. Contação de histórias ilustradas: Os alunos poderão criar ilustrações para histórias que eles mesmos inventarem.
• 7. Jogo de adivinhação de obras de arte: Apresentar imagens de obras famosas e fazer perguntas sobre elas, estimulando a curiosidade dos alunos.
• 8. Criação de um livro de arte: Os alunos poderão compilar suas obras em um livro que será apresentado no final do projeto.
• 9. Exposição de arte na escola: Organizar uma exposição para que os alunos mostrem suas obras para a comunidade escolar.
• 10. Visita a um artista local: Convidar um artista plástico para falar sobre seu trabalho e inspirar os alunos.