PROJETO: Dia Nacional do Choro (23 de abril) – 2º ano
Projeto: Dia Nacional do Choro (23 de abril) – 2º ano
O Dia Nacional do Choro, celebrado em 23 de abril, é uma data que homenageia um dos gêneros musicais mais importantes do Brasil. O choro, que se caracteriza pela sua melodia envolvente e ritmo contagiante, é um estilo que mistura influências africanas, portuguesas e indígenas. Este projeto visa introduzir os alunos do 2º ano do Ensino Fundamental ao universo do choro, promovendo uma experiência rica em aprendizado musical e cultural.
O projeto será desenvolvido ao longo de uma semana, com atividades que exploram a história do choro, seus principais compositores e suas características. Os alunos terão a oportunidade de ouvir músicas, aprender sobre os instrumentos utilizados e até mesmo criar suas próprias composições inspiradas nesse estilo musical. Através de uma abordagem lúdica e interativa, o projeto busca despertar o interesse dos alunos pela música e pela cultura brasileira.
Tema:
Dia Nacional do Choro
Habilidade BNCC:
(EF02LP12) Ler e compreender com certa autonomia cantigas, letras de canção, dentre outros gêneros do campo da vida cotidiana, considerando a situação comunicativa e o tema/assunto do texto e relacionando sua forma de organização à sua finalidade.
(EF02LP15) Cantar cantigas e canções, obedecendo ao ritmo e à melodia.
Objetivo geral:
Proporcionar aos alunos uma compreensão do choro como um importante patrimônio cultural brasileiro, desenvolvendo habilidades musicais e de leitura.
Objetivos específicos:
- Identificar os principais compositores do choro.
- Reconhecer os instrumentos típicos do choro.
- Compreender a estrutura rítmica e melódica do choro.
- Produzir uma pequena composição musical inspirada no choro.
Duração aproximada:
50 minutos por atividade.
Recursos didáticos:
- Instrumentos musicais (pandeiro, flauta, violão).
- Áudios de músicas de choro.
- Material para escrita (papel, lápis, canetas).
- Vídeos sobre a história do choro.
- Cartazes com informações sobre compositores e instrumentos.
Situações Problema:
Como o choro se relaciona com a cultura brasileira? Quais são os sentimentos que a música do choro pode transmitir?
Contextualização:
O choro é um gênero musical que surgiu no Brasil no século XIX e, desde então, tem evoluído, incorporando diversas influências. É importante que os alunos entendam o contexto histórico e cultural em que o choro foi desenvolvido, além de sua relevância na formação da identidade musical brasileira.
Metodologia:
A metodologia será baseada em atividades práticas e teóricas. Os alunos ouvirão músicas de choro, discutirão suas características e farão atividades de criação musical. A participação ativa dos alunos será incentivada através de discussões em grupo e apresentações.
Perguntas:
- O que você sente ao ouvir uma música de choro?
- Quais instrumentos você consegue identificar nas músicas que ouvimos?
- Quem são os compositores de choro que você conhece?
Atividades:
Atividade 1: Conhecendo o Choro
Objetivo: Apresentar aos alunos a história do choro e seus principais compositores.
Descrição: O professor fará uma apresentação sobre a história do choro, utilizando vídeos e áudios. Após a apresentação, os alunos poderão discutir suas impressões.
Instruções: Prepare uma apresentação com imagens e músicas. Pergunte aos alunos o que eles acharam das músicas e se já ouviram algo parecido antes.
Materiais: Projetor, computador, áudios de choro.
Atividade 2: Instrumentos do Choro
Objetivo: Identificar os instrumentos típicos do choro.
Descrição: Os alunos ouvirão uma música e deverão identificar os instrumentos que estão sendo utilizados. Em seguida, poderão manusear alguns instrumentos disponíveis.
Instruções: Prepare uma lista de instrumentos e suas características. Mostre vídeos de músicos tocando choro.
Materiais: Instrumentos musicais, vídeos.
Atividade 3: Criando um Choro
Objetivo: Produzir uma pequena composição musical inspirada no choro.
Descrição: Em grupos, os alunos criarão uma pequena composição musical utilizando os instrumentos disponíveis.
Instruções: Explique a estrutura básica do choro e incentive a criatividade dos alunos.
Materiais: Instrumentos, papel para anotações.
Discussão em Grupo:
Após as atividades, os alunos se reunirão para discutir o que aprenderam sobre o choro e como se sentiram ao tocar e ouvir as músicas. Essa discussão ajudará a consolidar o conhecimento adquirido.
Avaliação:
A avaliação será feita através da observação da participação dos alunos nas atividades, bem como na qualidade das composições criadas. O professor poderá fazer perguntas para verificar a compreensão dos alunos sobre o tema.
Dicas:
Para enriquecer o projeto, o professor pode convidar um músico de choro para uma apresentação. Além disso, pode-se promover uma roda de choro na escola, onde os alunos poderão tocar e cantar juntos.
Texto para leitura do professor:
O choro é uma expressão musical rica e diversificada, que reflete a cultura brasileira em sua essência. Com suas raízes profundas na história do Brasil, o choro é um gênero que combina improvisação e técnica, permitindo que músicos se expressem de maneira única. Ao longo do projeto, os alunos terão a oportunidade de explorar não apenas a música, mas também a história e a cultura que a cercam. É fundamental que os alunos compreendam a importância do choro como um patrimônio cultural, que deve ser preservado e valorizado.
Além disso, o choro é uma forma de arte que promove a colaboração e a interação social. Ao tocar em grupo, os alunos aprenderão sobre trabalho em equipe e a importância de ouvir o outro. Essa experiência não só enriquecerá seu conhecimento musical, mas também contribuirá para o desenvolvimento de habilidades sociais e emocionais.
Por fim, ao final do projeto, espera-se que os alunos não apenas conheçam mais sobre o choro, mas que também desenvolvam um gosto pela música e pela cultura brasileira. O choro é uma forma de celebrar a diversidade e a riqueza cultural do nosso país, e é essencial que as novas gerações tenham acesso a essa herança.
Desdobramentos do plano:
O projeto pode ser desdobrado em outras disciplinas, como Artes, onde os alunos podem criar cartazes sobre os compositores de choro, ou História, onde podem pesquisar sobre a evolução do gênero ao longo dos anos. Essas atividades interdisciplinares ajudarão a consolidar o aprendizado e a conectar o choro a outras áreas do conhecimento.
Outra possibilidade é realizar uma apresentação final, onde os alunos poderão mostrar o que aprenderam durante o projeto. Essa apresentação pode incluir performances musicais, exposições de trabalhos e até mesmo uma roda de choro, envolvendo a comunidade escolar e os familiares.
Além disso, o projeto pode ser ampliado para incluir a pesquisa sobre outros gêneros musicais brasileiros, permitindo que os alunos comparem e contrastem as características do choro com outros estilos, como samba e bossa nova. Essa abordagem ampliará a visão dos alunos sobre a música brasileira e sua diversidade.
Orientações finais:
É importante que o professor esteja preparado para adaptar as atividades de acordo com o perfil da turma. Cada grupo de alunos pode ter diferentes níveis de habilidade e interesse, e o professor deve estar atento a isso para garantir que todos tenham a oportunidade de participar e aprender.
Além disso, o uso de recursos audiovisuais pode ser uma ferramenta poderosa para engajar os alunos. Mostrar vídeos de apresentações de choro e entrevistas com músicos pode ajudar a despertar o interesse e a curiosidade dos alunos sobre o tema.
Por fim, a avaliação deve ser contínua e formativa, permitindo que os alunos reflitam sobre seu aprendizado e façam ajustes ao longo do processo. O feedback é essencial para o desenvolvimento das habilidades musicais e sociais dos alunos, e deve ser encorajado em todas as etapas do projeto.
10 Sugestões lúdicas sobre este tema:
- Roda de Choro: Organize uma roda de choro na escola, onde os alunos possam tocar e cantar juntos.
- Criação de Instrumentos: Os alunos podem criar seus próprios instrumentos musicais com materiais recicláveis.
- Desafio de Improvisação: Proponha um desafio onde os alunos devem improvisar uma pequena melodia em grupo.
- Jogo da Memória Musical: Crie um jogo da memória com imagens de instrumentos e compositores de choro.
- Contação de Histórias: Os alunos podem contar histórias sobre suas experiências com a música e o choro.
- Desenho Musical: Após ouvir uma música de choro, os alunos podem desenhar o que sentiram.
- Teatro Musical: Os alunos podem criar uma pequena peça de teatro inspirada na história do choro.
- Visita a um Museu: Organize uma visita a um museu de música ou cultura brasileira.
- Entrevista com Músicos: Os alunos podem entrevistar músicos locais sobre suas experiências com o choro.
- Festival de Choro: Realize um festival de choro na escola, convidando a comunidade para participar.
