“Releitura da Arte de Tarsila do Amaral para Crianças”
A proposta de aula que apresentaremos envolve a obra “Manacá” de Tarsila do Amaral, uma valiosa representante da arte brasileira, com a intenção de proporcionar uma releitura artística e uma experiência rica de aprendizado para crianças pequenas, entre 4 anos e 5 anos e 11 meses. A utilização de diferentes materiais, como tela e papel, fomentará a criatividade e a expressão pessoal dos alunos, além de introduzir conceitos básicos sobre a arte e a importância da cultura na formação da identidade.
Neste plano de aula, se propõe uma vivência prática e um olhar atento sobre as emoções e a percepção do mundo ao redor, através da observação e interpretação da obra da artista. A ideia é estimular a sensibilidade artística e a exploração das cores e formas, relacionando essas experiências às interações sociais, respeitando as diferenças e promovendo a cooperação. Os alunos participarão de atividades que permitirão não só a expressão artística mas também o desenvolvimento de habilidades sociais, motoras e cognitivas relevantes nesta fase de crescimento.
Tema: Releitura Manacá Mosaico das Flores Tarsila do Amaral
Duração: 50 minutos
Etapa: Educação Infantil
Sub-etapa: Crianças Pequenas
Faixa Etária: 4 a 5 anos e 11 meses
Objetivo Geral:
Estimular a expressão artística e a apreciação da obra de Tarsila do Amaral, promovendo a criatividade e a interação social entre as crianças.
Objetivos Específicos:
– Desenvolver a habilidade de observar e interpretar a arte.
– Estimular a criatividade através da pintura e desenho.
– Promover a socialização e o respeito às diferenças.
– Incentivar a expressão de sentimentos e ideias por meio da arte.
Habilidades BNCC:
CAMPO DE EXPERIÊNCIAS “O EU, O OUTRO E O NÓS”
(EI03EO01) Demonstrar empatia pelos outros, percebendo que as pessoas têm diferentes sentimentos, necessidades e maneiras de pensar e agir.
(EI03EO02) Agir de maneira independente, com confiança em suas capacidades, reconhecendo suas conquistas e limitações.
(EI03EO03) Ampliar as relações interpessoais, desenvolvendo atitudes de participação e cooperação.
CAMPO DE EXPERIÊNCIAS “TRAÇOS, SONS, CORES E FORMAS”
(EI03TS02) Expressar-se livremente por meio de desenho, pintura, colagem, dobradura e escultura, criando produções bidimensionais e tridimensionais.
(EI03TS03) Reconhecer as qualidades do som (intensidade, duração, altura e timbre), utilizando-as em suas produções sonoras e ao ouvir músicas e sons.
Materiais Necessários:
– Telas e papéis A3 e A4.
– Tintas guache de diversas cores.
– Pincéis de diferentes tamanhos e formas.
– Copos com água.
– Panos para limpeza.
– Lápis e borrachas.
– Imagens da obra “Manacá” de Tarsila do Amaral para exibição.
Situações Problema:
Como as diferentes cores e formas na pintura “Manacá” podem expressar sentimentos?
De que maneira podemos nos inspirar na obra de Tarsila do Amaral para criar nossas próprias artes?
Contextualização:
Introduza o tema da aula apresentando a obra de Tarsila do Amaral, explicando o contexto de sua criação. Fale sobre a importância das flores na arte e como elas podem representar diferentes sentimentos e emoções. Utilize imagens da obra “Manacá” para que as crianças possam apreciar os detalhes.
Desenvolvimento:
Inicie a aula com uma introdução à obra de Tarsila, mostrando as cores e formas presentes. Converse com as crianças sobre o que elas sentem ao olhar para a pintura. Em seguida, oriente a turma a criar sua própria versão da “Manacá”:
1. Observação: Apresente as imagens e explique a ideia. Pergunte o que as crianças percebem sobre as cores e formas.
2. Desenho: As crianças desenham à vontade sobre a tela ou papel, usando lápis para esboçar suas ideias.
3. Pintura: Quando todos se sentirem prontos, inicie o processo de pintura com guache, permitindo que eles explorem as cores.
4. Limpeza e organização: Ensine a importância da limpeza dos materiais e do espaço após a atividade.
Atividades sugeridas:
Durante a semana, propomos as seguintes atividades:
Atividade 1: Explorando Cores
– Objetivo: Reconhecer e misturar cores.
– Descrição: Utilize tintas para mostrar como diferentes cores se misturam.
– Instruções: Demonstre a mistura de cores e incentive as crianças a experimentar com seus próprios pincéis.
– Material: Tintas, pincéis e pratos para mistura.
– Adaptação: Para crianças que têm dificuldade, ofereça tinta pré-misturada com sua ajuda.
Atividade 2: Criação de um Jardim
– Objetivo: Criar um mural coletivo inspirado nas flores da pintura.
– Descrição: As crianças podem trabalhar em grupos para criar flores coloridas em papel A3.
– Instruções: Divida a turma em grupos, ofereça materiais e incentive a colaboração.
– Material: Papéis coloridos, tesouras, cola e canetinhas.
– Adaptação: Para alunos com necessidades especiais, ofereça alternativas mais simples usando figuras já recortadas.
Atividade 3: Dança das Cores
– Objetivo: Expressar emoções e sentimentos através do movimento.
– Descrição: As crianças dançam ao som de músicas variadas, expressando como as cores as fazem sentir.
– Instruções: Coloque músicas alegres e permita que elas se movimentem à vontade.
– Material: Música e espaço para dança.
– Adaptação: Use músicas com ritmos diferentes para cada grupo, permitindo que eles escolham.
Atividade 4: Pintura Coletiva
– Objetivo: Promover a socialização e cooperação.
– Descrição: As crianças devem trabalhar juntas em uma tela grande, cada uma contribuindo com uma parte.
– Instruções: Organize as crianças em círculo em volta da tela e explique a dinâmica.
– Material: Tela grande, tintas e pincéis.
– Adaptação: Supervisione mais de perto as crianças que podem ter dificuldades em trabalhar com outras.
Atividade 5: Contar uma História
– Objetivo: Desenvolver habilidade na expressão oral e imaginação.
– Descrição: Após as atividades artísticas, cada criança possui a chance de contar uma história sobre seu trabalho.
– Instruções: Circule entre as crianças e faça perguntas que as incentivem a contar mais sobre suas criações.
– Material: A obra de Tarsila para inspirar a história.
– Adaptação: Ofereça fantoches ou bonecos para ilustrar a história de cada criança.
Discussão em Grupo:
Ao final das atividades, reúna as crianças para uma discussão em grupo. Pergunte como se sentiram durante o processo criativo e o que aprenderam sobre si mesmas e sobre a arte. Encoraje-as a compartilhar suas experiências e expressões.
Perguntas:
– Quais cores você usou e por quê?
– O que você sentiu quando viu a obra “Manacá” de Tarsila?
– Como podemos trabalhar juntos para criar algo bonito?
Avaliação:
A avaliação será contínua e deverá considerar a participação dos alunos nas atividades, sua criatividade, e a maneira como expressam suas ideias e sentimentos. O professor poderá observar se as crianças demonstram empatia e respeitam as opiniões dos colegas.
Encerramento:
Finalize a aula fazendo uma reflexão sobre a atividade. Pergunte o que cada um mais gostou e se teve aprendizado durante a atividade. É importante reforçar a ideia de que a arte é uma forma de expressar quem somos e o que sentimos.
Dicas:
– Crie um ambiente acolhedor e animado na sala de aula, decorando com artes das crianças.
– Esteja preparado para lidar com diferentes níveis de habilidade na pintura, fornecendo suporte a quem necessita.
– Incentive sempre a experimentação e a expressão livre, evitando julgamentos a respeito das criações dos alunos.
Texto sobre o tema:
A obra “Manacá” de Tarsila do Amaral é um marco na pintura brasileira e representa o olhar sensível da artista para a natureza e a vida cotidiana. Neste trabalho, Tarsila utiliza as cores vibrantes e formas estilizadas que refletem sua aproximação com o modernismo e a diversidade cultural do Brasil. O manacá é uma planta comum no país, que simboliza não só a beleza, mas também a singularidade e a riqueza da flora brasileira. Ao trabalhar com esta obra, as crianças têm a oportunidade de explorar não apenas a técnica artística, mas também de entender como a arte pode comunicar sentimentos e histórias.
A arte, desde seus primórdios, sempre foi um meio de expressão e comunicação. Quando os alunos entram em contato com obras como as de Tarsila, eles não apenas aprendem sobre técnicas e estilos. Eles são convidados a explorar sua própria criatividade, expressando suas emoções e individualidades. Por meio das atividades artísticas, cada criança poderá conectar-se a uma parte de sua cultura e identidade, revelando assim suas percepções e compreensões do mundo à sua volta.
Este processo de criação artística, especialmente em jovens educandos, é fundamental, pois permite que desenvolvam não apenas habilidades motora e cognitiva, mas também competências emocionais e sociais. No universo da arte, o erro é um passo para o aprendizado, e a experiência de se expressar através de diferentes linguagens artísticas é um recurso poderoso na educação infantil. Ao finalizar a aula, as crianças não apenas terão adquirido conhecimento sobre a obra de Tarsila, mas também desenvolverão um olhar crítico e apreciativo sobre o que os rodeiam.
Desdobramentos do plano:
Neste plano de aula, é crucial destacar a importância do desenvolvimento da visão artística das crianças. A experiência de explorar a obra “Manacá” vai além da simples reprodução de uma pintura, ela permite que as crianças reflitam e sintam a arte como uma forma de comunicação. Essa vivência proporciona um espaço para que elas se expressem, criando uma conexão consciente com suas emoções e as dos outros. O entendimento desse aspecto da arte é fundamental, dado que promove um ambiente onde a empatia e a compreensão mútua podem florescer.
Ao trabalhar com diferentes faixas etárias e contextos, as atividades podem ser adaptadas para atender as necessidades e habilidades de cada grupo. É nesse sentido que a proposta de valorização da *arte* na educação infantil se torna essencial. Criar um espaço seguro e respeitoso, onde as crianças se sintam à vontade para expressar suas idéias e sentimentos, favorece a construção de vínculos, e o desenvolvimento da autoestima e da confiança.
Além disso, os desdobramentos de este plano podem e devem se estender para além da sala de aula. Eventos, exposições ou mostras onde as produções artísticas dos alunos possam ser compartilhadas com a comunidade escolar ou familiar são uma excelente forma de reconhecimento e valorização do trabalho artístico. Assim, podemos estabelecer conexões com o público, ao mesmo tempo em que celebramos a diversidade das expressões artísticas que surgem de seu convívio coletivo.
Orientações finais sobre o plano:
Ao implementar este plano de aula, é importante que o educador esteja devidamente preparado para guiar os alunos através do universo da arte. A arte, particularmente na infância, deve ser tratada com delicadeza e liberdade. É essencial que o professor respeite o estilo individual de cada aluno, permitindo que a expressão artística flua sem a pressão de corresponder a padrões estéticos preestabelecidos. As crianças devem entender que seu trabalho é único e igualmente valioso, seja ele uma simples mancha de tinta ou uma composição mais elaborada.
Além disso, criar um ambiente inclusivo e de apoio é fundamental. Devemos encorajar a colaboração e a troca de ideias entre os alunos,, esclarecendo que cada um vai trazer algo especial para a mesa. A promoção de um marco positivo para o aprendizado colaborativo ajudará as crianças a desenvolverem não apenas habilidades manuais, mas também sociais – competências que são igualmente importantes.
Por fim, o planejamento deve sempre considerar a flexibilidade em relação às reações e à dinamicidade do grupo. Estar atento ao ritmo das crianças e às suas interações, propiciando momentos de reflexão e discussão são elementos-chave que contribuirão para o sucesso dessa proposta, tornando a experiência de aprendizagem mais rica e significativa.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. Teatro de Fantoches sobre Flores:
– Objetivo: Estimular a criatividade e a expressão artística.
– Descrição: As crianças criam fantoches de flores para encenar uma história inspirada em “Manacá”.
– Materiais: Papel, tesoura, canetinhas, colas, e roupa para os fantoches.
2. Caça ao Tesouro das Cores:
– Objetivo: Aprender sobre cores e formas.
– Descrição: Organizar uma atividade em que as crianças tenham que encontrar objetivamente itens dentro da sala ou ao ar livre que correspondam às cores da obra.
– Materiais: Cartões de cores da obra e recipientes para coletar.
3. Coro de Flores:
– Objetivo: Expressar criatividade por meio de cantos.
– Descrição: Criar uma música sobre flores e como elas crescem, incentivando a participação de todos em um coral.
– Materiais: Instrumentos musicais simples como pandeiros e maracas.
4. Jardim Sensorial:
– Objetivo: Explorar diferentes texturas e cheiros.
– Descrição: Criar uma área onde as crianças possam tocar e sentir diferentes texturas relacionadas a flores, como pétalas de verdade e tecido.
– Materiais: Flores naturais (ou plásticas), tecidos e objetos sensoriais.
5. Exposição de Arte Digital:
– Objetivo: Integrar tecnologia e arte.
– Descrição: Utilizar tablets ou dispositivos móveis para que as crianças desenhem digitalmente suas versões de “Manacá”, criando uma exposição virtual.
– Materiais: Tablets e aplicativos de desenho.
Essas atividades não só reforçam a proposta principal, mas também estimulam a criatividade, a aprendizagem colaborativa, e a valorização da arte e cultura na educação infantil.

