“Explorando John Cage: Música Experimental e Silêncio”

Tema: Musica experimental, john cage, 4´33, piano preparado
Etapa/Série: 9º ano
Disciplina: Arte
Questões: 20

Prova de Arte: Música Experimental e John Cage

Nome do Aluno: __________________________________

Planejamentos de Aula BNCC Infantil e Fundamental

Data: ____________

Instruções: Leia atentamente cada questão e escolha a alternativa correta. Cada questão vale 1 ponto.

Questões

1. John Cage é conhecido por ser um dos compositores mais influentes da música experimental. Qual a sua principal contribuição para este movimento?

– a) A introdução de instrumentos elétricos.

– b) O uso de elementos não tradicionais na composição musical.

– c) A criação de partituras complexas.

– d) O restabelecimento das regras da música clássica.

2. A obra “4’33″” de John Cage é famosa por seu conceito inovador. O que ela representa?

– a) Uma sinfonia composta de música clássica.

– b) O silêncio e os sons ambiente durante um período de quatro minutos e trinta e três segundos.

– c) Uma apresentação de piano tradicional.

– d) Uma obra onde os músicos devem tocar instrumentos diferentes.

3. O “piano preparado” é uma técnica desenvolvida por Cage. O que significa esse termo?

– a) A afinação do piano com notas diferentes.

– b) A colocação de objetos dentro do piano para alterar seu timbre.

– c) O uso de um software digital para painéis sonoros.

– d) A substituição das teclas por instrumentos de sopro.

4. “4’33″” provoca a reflexão sobre o que é considerado música. Qual das alternativas abaixo melhor resume essa reflexão?

– a) Música deve sempre ter melodias e harmonias reconhecíveis.

– b) A música é everywhere e pode ser encontrada em qualquer som ambiente.

– c) O silêncio não é música e deve ser evitado.

– d) Música precisa ser composta de instrumentos harmoniosos.

5. Em que ano foi apresentada pela primeira vez a peça “4’33″”?

– a) 1952

– b) 1948

– c) 1965

– d) 1970

6. O que motivou John Cage a criar a peça “4’33″”?

– a) A busca por um novo estilo de piano.

– b) A influência do Zen Budismo e das ideias sobre o silêncio.

– c) A necessidade de descrever os sons do mundo.

– d) A intenção de desafiar os compositores de sua época.

7. Todos os fatores são possíveis para o que Cage considera música. Qual das opções não é aceita por ele?

– a) Silêncios intencionais.

– b) Sons do ambiente natural.

– c) Batidas ritmadas e programadas.

– d) Ruídos do cotidiano.

8. O conceito de “indeterminismo” na música de John Cage pode ser entendido como:

– a) A certeza de que todas as notas devem ser tocadas.

– b) A aleatoriedade na escolha de notas e ritmos pelo intérprete.

– c) A retirada dos improvisos nas apresentações.

– d) A necessidade de seguir uma partitura estritamente organizada.

9. O que é um ‘preparado’ no contexto do piano?

– a) É a sincronização do piano com instrumentos de percussão.

– b) É tornar o piano um instrumento de cordas dedilhadas unicamente.

– c) É a inclusão de elementos que interferem nas cordas do piano, modificando seu som.

– d) É desmontar o piano para fazer sonoridades muito diferentes.

10. Qual é a relação entre a música experimental e os movimentos de arte contemporânea?

– a) Ambientes restritos onde a música não se relaciona com a arte visual.

– b) Ambas buscam novas formas de expressão e desafiam convenções tradicionais.

– c) Ambas são focadas exclusivamente em performances acústicas.

– d) Não existe relação entre a música e a arte contemporânea.

11. A técnica de piano preparado é frequentemente utilizada por outros compositores. Qual dos músicos a seguir é conhecido por usar técnicas semelhantes?

– a) Ludwig van Beethoven

– b) Arnold Schoenberg

– c) Steve Reich

– d) Philip Glass

12. Como John Cage define “silêncio”?

– a) Ausência total de som.

– b) Um espaço para reflexões sonoras.

– c) Um erro de execução musical.

– d) Um atenuador de notas mais altas.

13. Uma das ideias centrais da obra de John Cage é a improvisação. O que isso significa em seu trabalho?

– a) Tocar sempre seguindo uma partitura rígida.

– b) A liberdade do intérprete de adaptar e criar novas sonoridades no momento.

– c) Ensaiar antes de se apresentar para o público.

– d) Tocar sempre com a mesma configuração de instrumentos.

14. Qual é a característica mais notável das composições de Cage?

– a) A complexidade dos arranjos.

– b) A simplicidade e rejeição de padrões convencionais.

– c) O uso exclusivo de instrumentos clássicos.

– d) A velocidade das execuções.

15. Qual dos seguintes termos está relacionado ao conceito de “aleatoriedade” na música de Cage?

– a) Planejamento rigoroso.

– b) Composição completamente fixa.

– c) Elementos da natureza e do acaso.

– d) Estruturas melódicas tradicionais.

16. O “piano preparado” foi influenciado por outras culturas? Se sim, por quais?

– a) Sim, principalmente pela música da Índia e do Japão.

– b) Não, era apenas um experimento ocidental.

– c) Sim, principalmente pela música africana.

– d) Não, Cage criou essa técnica apenas com base na música europeia.

17. Qual evento histórico teve um papel significativo na emergência da música experimental na década de 1940?

– a) O final da guerra civil americana.

– b) A Segunda Guerra Mundial e suas repercussões.

– c) A descoberta da eletricidade.

– d) A Revolução Industrial.

18. A obra “4’33″” convida a audiência a perceber o que está ao redor. Essa proposta se relaciona com o conceito de:

– a) Monotonia.

– b) Simplicidade.

– c) Atenção plena.

– d) Ruído.

19. Considerando a obra “4’33″”, como o público deve reagir de acordo com Cage?

– a) Deveria aplaudir ao final do silêncio.

– b) Assegurar que todos estejam em silêncio absoluto.

– c) Prestar atenção aos sons do ambiente, sem julgamentos.

– d) Criticar a falta de música.

20. Como a música experimental de Cage poderia influenciar a produção artística contemporânea?

– a) A intensificação da formalidade na música.

– b) A busca por novas formas de expressão sem limites convencionais.

– c) O retorno à música clássica tradicional.

– d) A exclusão de experimentações sonoras.

Gabarito

1. b – John Cage introduziu elementos não tradicionais na composição musical.

2. b – “4’33″” representa o silêncio e os sons ambiente.

3. b – O “piano preparado” é manipulado com objetos que alteram seu som.

4. b – A música está presente em todos os sons, não apenas nas melodias.

5. a – A peça foi apresentada pela primeira vez em 1952.

6. b – O Zen Budismo influenciou Cage a explorar o silêncio.

7. c – Cage não considera batidas ritmadas programadas como música válida.

8. b – Indeterminismo refere-se à aleatoriedade na execução musical.

9. c – O ‘preparado’ altera as sonoridades de um piano convencional.

10. b – Ambas as formas de arte desafiam as normas tradicionais e experimentam novas expressões.

11. d – Philip Glass também utiliza técnicas experimentais em sua música.

12. b – Cage via o silêncio como um espaço para reflexões sonoras.

13. b – A improvisação é uma forma de liberdade criativa na execução.

14. b – A simplicidade e a rejeição de padrões convencionais marcam sua obra.

15. c – A aleatoriedade está ligada a elementos da natureza e do acaso.

16. a – Principalmente pela música da Índia e do Japão.

17. b – A Segunda Guerra Mundial teve um impacto significativo na arte e na música.

18. c – O conceito de atenção plena sugere escutar o ambiente.

19. c – Cage encoraja a perceber sem julgamentos os sons do ambiente.

20. b – A música experimental de Cage promove novas formas de expressão artística.

Observação: Essa avaliação busca estimular a reflexão e a compreensão crítica sobre a música experimental e suas relações, baseando-se nos princípios da BNCC de oferecer aos alunos experiências ricas e significativas em Artes.


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