Plano de Aula – Março de 2026

Identificação

Mês/Ano: Março de 2026

Série/Ano: 6º ano EF

Disciplina: Arte

Turma: Educação de Jovens e Adultos

Carga Horária Semanal: 2 aulas

Justificativa

A compreensão das diferentes categorias de profissionais das artes visuais é essencial para que os alunos reconheçam a diversidade de atuações e a relevância cultural de cada um deles. Além disso, a valorização do artista, do artesão e dos outros envolvidos no processo criativo contribui para a formação de um olhar crítico e apreciativo sobre o mundo das artes, estimulando a expressão pessoal e o respeito às diferenças.

Objetivos de Aprendizagem

Objetivos Gerais

• Promover o entendimento das diversas funções dentro do sistema das artes visuais.
• Estimular a apreciação e o respeito pelas diferentes formas de expressão artística.

Objetivos Específicos

• Diferenciar as categorias de artista, artesão, produtor cultural, curador e designer.
• Estabelecer relações entre os profissionais do sistema das artes visuais.
• Estimular a criatividade e a expressão individual dos alunos.

Competências e Habilidades BNCC

Habilidade: EF69AR08 – Diferenciar as categorias de artista, artesão, produtor cultural, curador, designer, entre outras, estabelecendo relações entre os profissionais do sistema das artes visuais.

Conteúdos Programáticos

Semanas

• Semana 1: Introdução às artes visuais e suas categorias de profissionais.
• Semana 2: Pesquisa sobre artistas e suas obras; apresentação de diferentes estilos artísticos.
• Semana 3: Atividades práticas de criação artística; reflexão sobre o papel do artista e do artesão.
• Semana 4: Discussão sobre curadoria e produção cultural; apresentação de trabalhos dos alunos.

Cronograma Detalhado

Sequências Didáticas

Sequência 1: Introdução às Artes Visuais

1. Discussão sobre o que são artes visuais.
2. Apresentação das categorias de profissionais das artes.
3. Atividade de mapeamento: Cada aluno escolhe um profissional e pesquisa.

Sequência 2: Pesquisa e Apresentação

1. Divisão da turma em grupos para pesquisa sobre artistas.
2. Apresentação em sala das obras e estilos escolhidos.
3. Debate sobre os estilos e suas influências na cultura.

Sequência 3: Criação Artística

1. Atividade prática: Criação de uma obra de arte.
2. Reflexão sobre o processo de criação e o papel do artista.
3. Compartilhamento das obras com a turma.

Sequência 4: Curadoria e Apresentação Final

1. Discussão sobre o que é curadoria e sua importância.
2. Organização de uma “exposição” das obras dos alunos.
3. Feedback sobre as obras e a experiência do projeto.

Atividades Propostas

• Pesquisa e apresentação sobre um artista famoso.
• Criação de uma obra que represente um estilo artístico estudado.
• Debate sobre a importância dos diferentes profissionais nas artes.

Recursos Didáticos

• Materiais de arte (papel, tintas, pincéis, etc.).
• Computadores e internet para pesquisas.
• Espaço para exposição das obras.

Avaliação

A avaliação será contínua e considerará:

• Participação nas atividades em sala.
• Qualidade da pesquisa e apresentação.
• Criatividade e esforço nas produções artísticas.

Em caso de recuperação, o aluno poderá refazer a apresentação ou a atividade prática.

Tarefas de Casa

• Pesquisar sobre um artista ou artesão da região.
• Refletir sobre o que foi aprendido na aula e escrever um pequeno texto.

Observações e Adaptações

As atividades podem ser adaptadas de acordo com o nível de habilidade dos alunos, considerando diferentes estilos de aprendizagem e possíveis dificuldades. Alunos com necessidades especiais poderão receber suporte adicional durante as atividades práticas.

Bibliografia

• GOMES, C. A. (2019). Arte e Cultura: Uma Introdução. Editora XYZ.
• BARBOSA, L. (2021). A História da Arte para Todos. Editora ABC.
• INSTITUTO BRASILEIRO DE ARTES VISUAIS. (2020). Guia de Profissionais das Artes. [online] Disponível em: www.ibrav.com.br