“Explorando o Acalento: Música e Cultura no Ensino Médio”

Introdução

O presente plano de aula tem como foco o tema “Acalento” ou “Acalanto”, conceitos que estão profundamente enraizados na cultura brasileira, especialmente no contexto das músicas e poemas tradicionais. Este conteúdo audiovisual não apenas abre espaço para a vivência estética, mas também para a reflexão sobre temas que envolvem conforto, proteção e amor. Nesta aula, os alunos terão a oportunidade de explorar as nuances desses termos, compreendendo sua significância cultural e emocional, além de vivenciar a prática vocal e instrumental que compõe esses estilos artísticos.

No 1º ano do Ensino Médio, é essencial proporcionar aos estudantes experiências significativas que conectem a teoria com a prática, utilizando a música como ferramenta de compreensão e interpretação de vivências coletivas e pessoais. A proposta dessa aula inclui um análise de textos poético-musicais tradicionais, promovendo a leitura e a interpretação, aliadas à vivência do conteúdo por meio da prática vocal e instrumental.

Planejamentos de Aula BNCC Infantil e Fundamental

Tema: Acalento (ou acalanto)
Duração: 45 minutos
Etapa: Ensino Médio
Sub-etapa: 1º Ano
Faixa Etária: 12 a 15 anos

Objetivo Geral:

Promover a compreensão e vivência da temática do “Acalento” por meio da análise de textos poético-musicais e da realização de práticas vocais e instrumentais.

Objetivos Específicos:

1. Analisar a estrutura e o significado de letras que tratam do conceito de acalento.
2. Compreender a importância cultural dos acalantos na música popular brasileira.
3. Proporcionar a vivência prática por meio da interpretação vocal e instrumental dessas composições.
4. Fomentar a reflexão sobre o papel da música como expressão de sentimentos e de valores culturais.

Habilidades BNCC:

– EM13LGG101: Compreender e analisar processos de produção e circulação de discursos, nas diferentes linguagens.
– EM13LGG103: Analisar o funcionamento das linguagens, para interpretar e produzir criticamente discursos em textos de diversas semioses (visuais, verbais, sonoras, gestuais).
– EM13LGG601: Apropriar-se do patrimônio artístico de diferentes tempos e lugares, compreendendo a sua diversidade.

Materiais Necessários:

– Projetor multimídia para projeção de vídeos e letras de músicas.
– Acesso a plataformas de streaming de música (por exemplo, YouTube, Spotify).
– Instrumentos musicais disponíveis na escola (cavaquinho, violão, flauta, etc.).
– Cópias de letras de músicas e poemas que falem sobre acalento.
– Papel e canetas para anotações.

Situações Problema:

1. Quais sentimentos são evocadas nas letras de acalento?
2. Como a música reflete a cultura e as emoções dos indivíduos?
3. De que maneira as interpretações vocais podem alterar a percepção de uma letra?

Contextualização:

O conceito de “acalento” está associado ao cuidado, à proteção e ao amor, frequentemente encontrado em canções que têm a intenção de acalmar ou embalar. Muitas culturas têm seus próprios tipos de canções de ninar ou baladas que transmitem serenidade e títulos que elevam o espírito. No Brasil, essa tradição é rica e diversa, incorporando elementos de diferentes etnias e regionalidades.

Desenvolvimento:

1. Iniciar a aula com a apresentação do tema “Acalento”, questionando os alunos sobre o que entendem por este termo e como ele pode se relacionar com a música, buscando suas próprias experiências e interpretações.

2. Projeção de um vídeo curto que ilustre a tradição dos acalantos, seguida da análise de letras de músicas. Os alunos podem trabalhar em duplas para identificar os sentimentos e as metáforas relacionadas.

3. Distribuição de cópias das letras selecionadas para leitura individual e em grupo, pedindo que cada aluno faça anotações sobre o que o texto evoca.

4. Discussão em grupo sobre as partes do texto que mais tocaram [associadas a experiências pessoais ou coletivas] e o que o “acalento” representa simbolicamente.

5. Realização de uma prática vocal onde o professor ensina a melodia de uma canção de acalento, estimulando todos os alunos a participarem com os instrumentos musicais disponíveis, com o objetivo de criar uma pequena apresentação musical.

Atividades sugeridas:

1. Análise de Letras (Dia 1)
Objetivo: Desenvolver habilidades de interpretação textual.
Descrição: Os alunos irão estudar letras de músicas tradicionais que abordem o tema.
Instruções: Cada aluno deve escolher uma letra, destacar trechos que se relacionam com o acalento e apresentar suas observações sobre o que esses trechos evocam.
Materiais: Letras impressas, canetas para destacar.
Adaptação: Oferecer músicas em diferentes idiomas ou estilos.

2. Criação de Novo Acalento (Dia 2)
Objetivo: Incentivar a produção criativa e autoral.
Descrição: Os alunos irão criar seus próprios acalentos, utilizando a estrutura observada nas letras estudadas.
Instruções: Cada aluno deve compor, no mínimo, um refrão e uma estrofe.
Materiais: Papel e canetas.
Adaptação: Formar grupos para composição coletiva.

3. Prática Vocal (Dia 3)
Objetivo: Vivenciar a prática musical.
Descrição: O professor irá ensinar a canção selecionada, promovendo uma apresentação em sala.
Instruções: Dividir os alunos em grupos e ensaiar partes da música, e, em seguida, apresentar.
Materiais: Instrumentos musicais.
Adaptação: Permitir a inclusão de ritmos e instrumentos regionais que estudantes trazem.

4. Debate Sobre Sensações (Dia 4)
Objetivo: Promover a discussão sobre emoções.
Descrição: Os alunos compartilharão como diferentes canções os afetam emocionalmente.
Instruções: Cada aluno deve explicar qual música escolheu e por que, relacionando a sensação sentida com momentos da vida.
Materiais: Sem materiais específicos.
Adaptação: Utilizar música instrumental como ponto de partida para discussões.

5. Apresentação Final (Dia 5)
Objetivo: Compartilhar aprendizagens de forma colaborativa.
Descrição: Preparar uma apresentação onde cada grupo compartilha o acalento que compôs e discute sua experiência de aprendizado.
Instruções: Criar um mini festival de acalentos na escola.
Materiais: Equipamentos de som e espaço para apresentação.
Adaptação: Incluir familiares e a comunidade escolar como espectadores.

Discussão em Grupo:

A discussão pode girar em torno das seguintes questões:
– O que você sente quando canta uma canção de acalento?
– Como a música pode resgatar memórias de infância?
– Quais elementos você acha que são essenciais para um acalento?

Perguntas:

1. O que é um acalento para você?
2. Como a música pode ajudar na definição de nossos sentimentos?
3. Pode nos contar uma experiência relacionada ao tema de acalento que tenha vivido?

Avaliação:

A avaliação será feita por observação do envolvimento dos alunos nas atividades, sua participação nas discussões e a qualidade da sua apresentação final. Além disso, um pequeno formulário pode ser aplicado para avaliar a compreensão da temática.

Encerramento:

Finalizar a aula revisitando o conceito de “Acalento” e discutindo as diversas formas que ele pode aparecer em nosso dia a dia, nas tradições e na música. Incentivar que os alunos continuem a explorar esta temática fora da sala.

Dicas:

– Incentivar a escuta ativa; ao ouvir uma canção, peça que os alunos anotem sentimentos e pensamentos que surgem.
– Criar um mural da classe onde os alunos podem colar letras, imagens ou escrever sobre suas experiências com acalentos.
– Reforçar a importância de respeitar as diferentes interpretações e emoções que podem surgir nas leituras e nas composições.

Texto sobre o tema:

O termo acalento carrega consigo uma profunda carga emocional e cultural. Geralmente associado àqueles momentos em que a necessidade de proteção e conforto se faz mais presente, os acalentos têm uma forte presença na música popular brasileira, onde se traduzem em canções que embalam tanto crianças quanto adultos. A canção de ninar, por exemplo, é uma forma de acalentar, que visa não somente proporcionar uma noite tranquila para os pequenos, mas também fortalecer os laços afetivos entre quem canta e quem escuta.

No âmbito da cultura popular, os acalentos frequentemente abordam temas que vão além do simples ato de embalar – eles falam de amor, esperança, e até mesmo da nostalgia por momentos felizes. Composições de artistas influentes como Caetano Veloso e Maria Bethânia trazem em suas letras a beleza e a simplicidade do ato de amar e cuidar. Na verdade, esses artistas não apenas cantam sobre o acalento, mas também se tornam a voz que envolve e protege, dando vida a emoções que muitos podem se sentir incapazes de expressar. Por meio de suas canções, conseguimos sentir um profundo conforto e compreensão.

Além disso, a prática do acalento também se reflete em como usamos a música em nosso dia a dia. Quando nos sentimos sobrecarregados ou tristes, muitos de nós recorrem a canções que transmitem uma sensação de paz. Ao utilizarmos canções de acalento em ambientes diversos, como escolas ou lares, temos a oportunidade não apenas de entreter, mas de proporcionar momentos que promovem a saúde emocional e a expressão de sentimentos. O acalento, portanto, transcende música – é a própria reunião de nossas experiências e a forma como nos conectamos uns aos outros, seja por meio do cantar ou do ouvir.

Desdobramentos do plano:

O plano de aula que envolve o tema “Acalento” oferece uma ampla gama de possibilidades de desenvolvimento, tanto no âmbito escolar quanto fora dele. Um dos principais desdobramentos é a possibilidade de criar um projeto interdisciplinar que una música e literatura, proporcionando uma experiência rica e abrangente. Por exemplo, em colaboração com professores de Língua Portuguesa, os alunos poderiam explorar mais profundamente a poesia e a prosa que dialogam com a música, estudando como diferentes escritores representam sentimentos de amor e proteção em suas obras, enriquecendo a discussão e a interpretação durante as aulas.

Além disso, integrar a utilização de tecnologias digitais pode incentivar os alunos a criar suas próprias composições de acalento. Com o apoio de aplicativos de produção musical disponíveis, eles poderiam não apenas escrever letras, mas também arranjar e gravar suas canções. Esse uso da tecnologia proporcionaria um aprendizado prático e dinâmico, estimulando a criatividade e a autoconfiança dos alunos, e oferecendo uma nova plataforma para suas expressões.

Por fim, o acalento também pode ser relacionado a outras culturas e contextos. Estender o estudo para incluir canções de outras partes do mundo e como elas tratam de sentimentos semelhantes pode abrir espaço para discussões sobre como esses conceitos se manifestam em diferentes tradições e sociedades. Através da comparação e do intercâmbio cultural, os alunos não apenas ampliariam seu repertório musical, mas também desenvolveriam um olhar crítico sobre a diversidade cultural e a universalidade dos sentimentos humanos.

Orientações finais sobre o plano:

A execução deste plano de aula deve ser flexível e adaptativa. É essencial que o professor sinta-se à vontade para empregar diferentes abordagens que atendem melhor às necessidades e interesses de seus alunos. Por exemplo, algumas aulas podem ser mais voltadas para práticas instrumentais, enquanto outras podem focar em discussões teóricas, dependendo do progresso da turma e seu engajamento.

Além disso, reforçar o ambiente de respeito e incentivo, onde todos os alunos se sintam seguros para compartilhar suas emoções e interpretações, é fundamental. O lugar onde a música é discutida e praticada deve ser um espaço de acolhimento. Por esse motivo, estabelecer um ambiente inclusivo e participativo é uma prioridade que deve ser adotada ao longo de toda a aula.

Finalmente, mantenha em mente que a música, especialmente em um contexto de “Acalento”, é uma forma poderosa de conectar pessoas, e os alunos devem ser incentivados a usar essas habilidades não apenas em sala de aula, mas também em suas vidas cotidianas. Promova a ideia de que a música pode ser uma aliada em momentos de estresse ou baixa autoestima, oferecendo novas formas de interagir com suas emoções e com as do outro.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Oficina de Criação Musical: Organizar uma oficina onde os alunos podem criar suas próprias canções de acalento, podendo trabalhar em grupos ou individualmente, utilizando instrumentos disponíveis ou mesmo aplicativos de música. A atividade foca na expressão criativa e na aplicação prática do conhecimento adquirido.

2. Teatro de Sombras: Criar um teatro de sombras com as letras de músicas de acalento, onde os alunos poderão dramatizar as histórias contidas nas músicas enquanto são interpretadas, criando uma experiência sensorial completa que combina visual e sonoro, contribuindo para a aprendizagem significativa.

3. Mural de Acalentos: Elaborar um mural colaborativo na sala de aula onde os alunos possam colar suas letras ou trechos favoritos e interagir com as contribuições dos colegas, promovendo um espaço de aprendizagem visual em torno do acalento.

4. Jogo da Memória Musical: Criar um jogo de memória utilizando trechos de letras de canções de acalento e seus significados, fazendo com que os alunos aprendam enquanto se divertem e promovem a rivalidade amistosa.

5. Classificação de Acalentos: Os alunos podem pesquisar diferentes cânticos de acalento ao redor do mundo e criar uma classificação ou um diretório dessas canções, discutindo as semelhanças e diferenças em suas culturas e contextos.

As atividades lúdicas propostas têm o objetivo de aumentar a interação com o conteúdo e promover um aprendizado dinâmico e afetivo, gerando um vínculo mais forte entre os alunos e a temática estudada, além de promover a conscientização sobre a riqueza cultural que o acalento representa.


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