“Educomunicação em Arte: Criatividade e Expressão no Ensino”

A proposta deste plano de aula é introduzir o conceito de Educomunicação em Arte aos alunos do 1º ano do Ensino Fundamental. A articulação entre educação, comunicação e arte é uma estratégia poderosa para despertar a criatividade e a expressão dos estudantes. Além disso, essa abordagem permite que os alunos desenvolvam habilidades importantes, como a capacidade de se comunicar de forma clara e eficaz, além de valorizar e respeitar as produções artísticas de si mesmos e dos outros. Neste plano, buscaremos explorar diversas dimensões da arte e como elas podem ser utilizadas como meio de comunicação e expressão.

A Educomunicação permite que os alunos sejam autores de suas próprias histórias e expressões artísticas. Com atividades que envolvem a leitura, a criação e a apreciação de diferentes formas de arte, as crianças poderão aprender a interpretar e a comunicar ideias criativas, desenvolvendo um repertório cultural mais amplo. A importância de integrar a arte em práticas educativas também está alinhada às diretrizes da Base Nacional Comum Curricular (BNCC), que prevê a formação integral do estudante, favorecendo o desenvolvimento emocional, social e cognitivo.

Tema: Educomunicação em Arte
Duração: 45 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 1º Ano
Faixa Etária: 7 a 8 anos

Objetivo Geral:

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Desenvolver a Educomunicação por meio de atividades artísticas que possibilitem a expressão criativa dos alunos, fomentando a articulação entre comunicação, arte e construção de saberes.

Objetivos Específicos:

– Fomentar a criação artística como meio de expressão e comunicação.
– Estimular a percepção e a apreciação das artes visuais contemporâneas e tradicionais.
– Promover a socialização e o diálogo entre os alunos acerca de suas produções artísticas.

Habilidades BNCC:

– EF15AR01: Identificar e apreciar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, cultivando a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.
– EF15AR04: Experimentar diferentes formas de expressão artística, fazendo uso sustentável de materiais, instrumentos, recursos e técnicas convencionais e não convencionais.
– EF15AR06: Dialogar sobre a sua criação e as dos colegas, para alcançar sentidos plurais.

Materiais Necessários:

– Papéis coloridos
– Lápis de cor, canetinhas ou tintas
– Tesouras
– Cola
– Revistas para colagem
– Painel ou mural para exposições

Situações Problema:

– Como podemos expressar nossos sentimentos e ideias através da arte?
– Quais materiais podemos utilizar para criar nossas obras?
– Como a arte pode nos ajudar a comunicar algo importante?

Contextualização:

Iniciaremos a aula conversando sobre o que é arte e como podemos encontrá-la em nosso cotidiano. Os alunos serão convidados a compartilhar experiências e suas visões sobre o que entendem por arte. Em seguida, apresentaremos obras de artistas brasileiros, enfatizando a diversidade cultural e a riqueza de expressões artísticas em nosso país. As contribuições de cada aluno serão valorizadas ao longo da discussão.

Desenvolvimento:

1. Introdução à Arte (10 minutos)
Converse com os alunos sobre o conceito de arte, pedindo que compartilhem exemplos do cotidiano (artesanatos, pinturas, dança, teatro).

2. Atividade de Criação (25 minutos)
– Divida a turma em pequenos grupos.
– Proponha que cada grupo crie uma colagem utilizando elementos de revistas e outros materiais disponíveis. O tema da colagem pode ser “O que eu quero ser quando crescer”.
– Estimule que cada grupo discuta e escolha quais imagens e palavras representam suas aspirações.
– Eles devem trabalhar juntos para compor suas colagens e apresentá-las para a turma.

3. Apresentação das Colagens (5 minutos)
– Cada grupo apresenta sua colagem e explica as escolhas feitas, estimulando a troca de ideias e sentimentos sobre os trabalhos dos colegas.

4. Exposição (5 minutos)
– Monte um painel na sala de aula com os trabalhos produzidos, promovendo um espaço de apreciação mútua.

Atividades sugeridas:

Durante a semana, serão desenvolvidas as seguintes atividades pedagógicas:

Dia 1 – Expressão Pessoal
– Objetivo: Introduzir a ideia de que todos podemos expressar nossos sentimentos através da arte.
– Descrição: Os alunos desenharão autorretratos e escreverão palavras que descrevam como se sentem.
– Instruções: Forneça papéis e lápis de cor. Pergunte sobre as emoções que estão sentindo no momento e como isso pode ser representado artisticamente.

Dia 2 – História em Quadrinhos
– Objetivo: Criar narrativas visuais utilizando os conceitos de narrativa e diálogo.
– Descrição: Os alunos criarão uma história em quadrinhos em grupos.
– Instruções: Explique os elementos de uma história (começo, meio e fim) e incentive os alunos a desenharem suas histórias usando balões de fala.

Dia 3 – Arte com Música
– Objetivo: Explorar a relação entre música e arte.
– Descrição: Os alunos ouvirão uma canção e criarão uma pintura baseada nos sentimentos que a música evoca.
– Instruções: Escolha uma música instrumental para que os alunos expressem livremente suas emoções nas tintas.

Dia 4 – Dançando com Arte
– Objetivo: Integrar a dança e a expressão corporal com a arte visual.
– Descrição: Proponha uma atividade de dança onde os alunos devem se movimentar de acordo com certas cores e formas expressas em cartazes.
– Instruções: Crie um espaço aberto e forneça espaço para que todos se movimentem e expressem seu entendimento sobre a arte através da dança.

Dia 5 – Construindo Juntos
– Objetivo: Incentivar o trabalho em grupo e a colaboração.
– Descrição: Realizar um mural coletivo onde todos podem contribuir com desenhos, colagens ou frases.
– Instruções: Prepare um grande papel no chão e incentive as crianças a trabalhar juntas, trocando ideias e criando um mural que represente a turma.

Discussão em Grupo:

– O que aprendemos sobre nós mesmos e sobre os outros durante as atividades?
– Como a arte nos ajuda a expressar o que sentimos?
– O que podemos aproveitar das artes visuais em nosso dia a dia?

Perguntas:

– Quais sentimentos você conseguiu expressar nas suas criações?
– Você se sentiu à vontade para compartilhar suas ideias e trabalhos com os colegas? Por quê?
– Como a arte pode fazer parte da nossa comunicação diária?

Avaliação:

A avaliação será contínua e levará em consideração a participação dos alunos nas discussões, nas atividades práticas e na capacidade de expressar suas ideias. Além disso, a apreciação e o respeito pelo trabalho dos outros serão pontos importantes para a avaliação.

Encerramento:

Finalizaremos a aula refletindo sobre a importância da comunicação através da arte. Cada aluno deve deixar um pequeno recado no mural coletivo, expressando como se sente após as atividades.

Dicas:

– Incentive a diversidade de materiais nas atividades artísticas.
– Esteja aberto a diferentes interpretações e impressões sobre as obras criadas.
– Utilize exemplos de artistas locais para inspiração.

Texto sobre o tema:

A Educomunicação é uma abordagem que integra a educação e a comunicação, permitindo que estudantes se tornem agentes ativos de sua aprendizagem. Essa metodologia é particularmente relevante nas aulas de arte, onde a expressão pessoal e a criatividade são fundamentais. A arte, em suas diversas formas – sejam pinturas, dança, ou música – é uma forma poderosa de comunicação, que não apenas expressa emoções e ideias, mas também estabelece conexões entre os indivíduos.

Os alunos, ao explorarem a arte, têm a oportunidade de refletir sobre suas próprias histórias e vivências, além de desenvolver habilidades essenciais, como o diálogo e a empatia. A prática regular de atividades artísticas pode estimular o pensamento crítico e a capacidade de julgamento, permitindo que as crianças se tornem mais sensíveis às produções culturais ao seu redor. A arte funciona como um espelho da sociedade, ajudando as crianças a entender e valorizar a pluralidade de perspectivas e experiências.

Ademais, a implementação de práticas de educomunicação em arte fortalece a formação estética dos alunos, desenvolvendo um olhar crítico e apreciativo em relação às manifestações artísticas. Isso também se alinha às diretrizes da BNCC, que reconhece a importância de uma educação que aborde o desenvolvimento integral do indivíduo, favorecendo não apenas o aspecto cognitivo, mas também o emocional e social. Através dessa abordagem, os alunos poderão vincular suas experiências pessoais às produções artísticas, desenvolvendo assim uma identidade sólida e crítica.

Desdobramentos do plano:

A Educomunicação em arte pode abrir diversas possibilidades de exploração em sala de aula. Uma abordagem integrada pode facilitar o desenvolvimento de conhecimentos em outras áreas do currículo escolar, como Português e História. Por exemplo, ao criar histórias em quadrinhos, os alunos não apenas praticam a escrita e a leitura, mas também exercitam a narrativa, construindo enredos e personagens. Nas artes visuais, a prática da colagem pode ser associada ao estudo de temas culturais, sociais ou históricos, permitindo uma reflexão mais profunda sobre a identidade.

Além disso, a arte pode ser um veículo importante de inclusão e diversidade. O uso de materiais variados e a valorização das diferentes formas de expressão artística promovem um ambiente de respeito e aceitação das diferenças. Os alunos aprenderão, assim, a reconhecer as particularidades de cada um e a valorizar as contribuições únicas que cada colega traz para a sala de aula, enriquecendo a experiência de aprendizagem.

Os desdobramentos da Educomunicação podem incluir a realização de exposições artísticas e a participação em eventos culturais na comunidade escolar. Incentivar os alunos a apresentar seus trabalhos em eventos locais pode estimular o senso de pertencimento e fortalecer as conexões com a comunidade. Além disso, a troca de experiências com outras escolas ou grupos artísticos pode ampliar o repertório cultural dos alunos e enriquecer a prática pedagógica.

Orientações finais sobre o plano:

É fundamental que o professor mantenha uma postura aberta e receptiva durante o desenvolvimento das atividades. Estimular a criatividade dos alunos é essencial, mas é igualmente importante respeitar os limites e as preferências individuais ao abordar qualquer forma de expressão artística. Cada aluno tem uma forma única de se comunicar e é papel do educador criar um ambiente seguro e encorajador que permita que todas essas vozes sejam ouvidas e respeitadas.

Estimular o diálogo e a colaboração entre os alunos é uma estratégia poderosa para enriquecer a experiência de aprendizagem. A troca de ideias e a construção conjunta do conhecimento são elementos centrais da Educomunicação em arte. Além disso, a reflexão contínua sobre o que aprenderam e sentiram durante as atividades é importante para o desenvolvimento da autonomia e da autoavaliação nos alunos.

Por fim, a proposta de Educomunicação em arte deve ser vista como um espaço de experimentação e descoberta. O professor pode usar a arte como um fio condutor para integrar diversos conteúdos e áreas do conhecimento, promovendo um aprendizado significativo e conectado com as realidades dos alunos e da sociedade. A educação, quando aborda a arte de forma inclusiva, transforma não apenas a sala de aula, mas também a relação dos alunos com o mundo.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Museu Vivo: Os alunos criam pequenos museus em grupos, cada um representando uma forma de arte (desenho, pintura, dança). Ao final, eles apresentam suas obras e performances para os colegas, promovendo um intercâmbio cultural divertido.

2. Caminhada pela Arte: Organize um passeio pela escola ou comunidade buscando por elementos artísticos (murais, esculturas, grafites). Em cada parada, os alunos devem discutir o que veem e como se sentem sobre as obras.

3. Caça ao Tesouro Artístico: Crie uma caça ao tesouro onde os alunos devem encontrar diferentes formas de arte no ambiente escolar (de trabalhos dos colegas a referências visuais). Cada achado deve ser documentado com fotos ou desenhos.

4. Teatro de Bonecos: Os alunos podem criar personagens e histórias utilizando bonecos ou fantoches que eles próprios confeccionarem. As apresentações devem ser baseadas em temas importantes que eles queiram comunicar.

5. Dia do Desafio Criativo: Os alunos devem renomear uma obra de arte famosa e recriá-la de forma diferente. A ideia é que eles discutam em grupo a mensagem da origem da obra e como suas recriações mudam essa narrativa.

Essas sugestões lúdicas promovem uma experiência rica em aprendizado, onde a expressão artística e a comunicação são fundamentais para o desenvolvimento integral dos alunos.