“Plano de Aula: Explorando Obras de Arte para Crianças de 3 Anos”

Aqui está um plano de aula detalhado sobre o tema “Obras de Artes” que pode ser aplicado a crianças pequenas na faixa etária de 3 anos. Este plano considera a trajetória das aprendizagens proposta pela BNCC, utilizando as habilidades adequadas para essa faixa etária.

Introdução

O presente plano de aula tem como objetivo principal proporcionar uma experiência enriquecedora para as crianças pequenas, explorando o universo das obras de arte. As atividades foram cuidadosamente elaboradas para estimular a criatividade, a expressão e a valorização cultural entre os pequenos. Através de uma série de atividades lúdicas e interativas, os alunos terão a oportunidade de se conectar com a arte e descobrir suas próprias maneiras de se expressar artisticamente.

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O enfoque do plano é promover o desenvolvimento de habilidades motoras, emocionais e sociais, oportunizando que as crianças exerçam a empatia e a cooperação em um ambiente de aprendizado colaborativo. Ao final, espera-se que os alunos não apenas conheçam diferentes formas de arte, mas também se sintam motivados a criar suas próprias obras, expressando sentimentos e emoções com ousadia e segurança.

Tema: Obras de Artes
Duração: 50 minutos
Etapa: Educação Infantil
Sub-etapa: Crianças Pequenas
Faixa Etária: 3 anos

Objetivo Geral:

O objetivo geral deste plano é permitir que as crianças conheçam e explorem diferentes formas de arte, incentivando a expressão criativa através de atividades de pintura, desenho e colagem, enquanto desenvolvem habilidades interpessoais e cognitivas.

Objetivos Específicos:

– Familiarizar os alunos com diferentes obras de arte e artistas renomados.
– Promover a exploração artística através do uso de cores, formas e texturas.
– Estimular a comunicação verbal para que as crianças possam expressar suas ideias e sentimentos.
– Fomentar a cooperação e o respeito às criações dos colegas.

Habilidades BNCC:

– Campo de Experiências “O EU, O OUTRO E O NÓS”:
(EI03EO01) Demonstrar empatia pelos outros, percebendo que as pessoas têm diferentes sentimentos, necessidades e maneiras de pensar e agir.
(EI03EO03) Ampliar as relações interpessoais, desenvolvendo atitudes de participação e cooperação.
(EI03SO04) Comunicar suas ideias e sentimentos a pessoas e grupos diversos.

– Campo de Experiências “CORPO, GESTOS E MOVIMENTOS”:
(EI03CG01) Criar com o corpo formas diversificadas de expressão de sentimentos, sensações e emoções.

– Campo de Experiências “TRAÇOS, SONS, CORES E FORMAS”:
(EI03TS02) Expressar-se livremente por meio de desenho, pintura, colagem, dobradura e escultura.

Materiais Necessários:

– Folhas de papel em branco (diversos tamanhos)
– Tintas guaches de várias cores
– Pincéis de diferentes tamanhos
– Tesouras sem ponta
– Cola
– Lápis de cor e giz de cera
– Obras de arte impressas (imagens de obras famosas)

Situações Problema:

– Como podemos criar uma obra de arte que represente nossos sentimentos?
– O que achamos das obras de arte que vimos? O que nos chamou mais atenção?
– O que é arte e como podemos usá-la para expressar o que sentimos?

Contextualização:

Iniciaremos a aula conversando sobre a importância da arte em nossas vidas, apresentando algumas obras de arte famosas, como as de Van Gogh e Picasso. Vamos discutir como cada artista expressa suas emoções e sentimentos através de sua obra e como podemos fazer o mesmo. As crianças serão incentivadas a se expressar e compartilhar suas percepções.

Desenvolvimento:

1. Apresentação das Obras: Apresentar imagens de algumas obras de arte, perguntando o que as crianças sentem ao vê-las. Podem comentar sobre as cores e formas.
2. Exercício de Pintura: Propor uma atividade onde as crianças devem usar tinta para expressar suas emoções. Podem pintar usando pincéis ou até mesmo as mãos, incentivando a exploração sensorial.
3. Construção de uma Colagem: Após pintar, as crianças poderão recortar formas de seus desenhos e montá-las em uma nova composição, criando uma colagem coletiva.
4. Roda de Conversa: Após as atividades, realizar uma roda de conversa onde cada criança poderá falar sobre sua criação, o que ela representa e como se sentiu fazendo a arte.

Atividades sugeridas:

Atividade 1 – Pintura Sensorial
– Objetivo: Desenvolver a expressão artística através da pintura com os dedos.
– Descrição: Fornecer tintas em um papel grande para que as crianças possam usar as mãos e dedos para criar livremente.
– Materiais: Tintas guaches, papel, aventais.
– Instruções: Estimular as crianças a descreverem o que estão sentindo enquanto pintam, promovendo a verbalização.

Atividade 2 – Desenho da Emoção
– Objetivo: Expressar sentimentos em um desenho.
– Descrição: As crianças desenharão o que sentem em relação às obras que conheceram.
– Materiais: Lápis de cor, papel.
– Instruções: Após a atividade de pintura, dê tempo para que desenhem livremente sobre o que sentiram.

Atividade 3 – Montagem de Colagem
– Objetivo: Criar uma obra coletiva.
– Descrição: As crianças recortarão formas de seus desenhos e criarão uma colagem conjunta.
– Materiais: Tesouras, cola, papel.
– Instruções: Incentivar a ajuda mútua no recorte e na colagem, promovendo a cooperatividade.

Discussão em Grupo:

Promover a discussão em grupo sobre como a arte pode transmitir sentimentos diferentes e como é importante ouvir as ideias e sentimentos dos colegas. A atividade de ciranda pode ser proposta após a roda, onde os alunos falam e mostram suas obras.

Perguntas:

– O que você sente quando vê uma pintura?
– Você se lembraria de um momento especial do seu dia que poderia ser uma obra de arte?
– Como podemos usar as cores para mostrar o que estamos sentindo?

Avaliação:

A avaliação será contínua e acontecerá durante todo o desenvolvimento das atividades. O professor deve observar:
– A participação e o envolvimento dos alunos nas atividades.
– A habilidade dos alunos em expressar suas emoções e criar novas obras.
– A capacidade de interagir e colaborar com seus colegas.

Encerramento:

Finalizar a aula com uma reflexão sobre o que aprenderam. As crianças poderão expor suas obras na sala, criando uma pequena exposição de arte e apresentando suas criações para colegas e educadores.

Dicas:

– Propor um espaço festivo onde as crianças possam expor suas obras.
– Utilizar músicas que remetam à arte para enriquecer a experiência.
– Estimular sempre a expressão verbal, para que as crianças relatem seus sentimentos e experiências durante a aula.

Texto sobre o tema:

A arte é uma das manifestações mais ricas de expressão humana e permite que cada indivíduo coloque suas emoções, suas vivências e suas percepções do mundo à sua volta. No contexto da Educação Infantil, trabalhar com obras de arte e processos criativos é fundamental para que as crianças possam desenvolver não apenas habilidades motoras, mas também cognitivas e sociais. Ao expor as crianças a diferentes formas de arte, como pintura, escultura e música, estamos fomentando um ambiente onde elas possam explorar, criar e narrar suas próprias histórias através da arte.

Além disso, a arte se torna uma via de empatia, permitindo que as crianças aprendam a respeitar e valorizar as diferenças dos outros. Ao conversarem sobre suas preferências e sentimentos relacionados às obras de arte, as crianças se tornam mais conscientes de que cada um pode ter uma visão única e válida. Este tipo de atividade instiga a participação coletiva e a cooperação, elementos essenciais para o desenvolvimento de relações saudáveis.

Por fim, a capacidade de criar e se expressar artisticamente pode ser um poderoso reflexo do sentimento de liberdade pessoal que cada criança possui. A arte, portanto, não é apenas um produto do olhar, mas uma ferramenta que pode ajudá-las a entender e organizar suas experiências, emoções e interações sociais. Envolver as crianças com projetos artísticos é, sem dúvida, um caminho para enriquecer sua formação e desenvolvimento integral.

Desdobramentos do plano:

O plano de aula pode ser desdobrado em diferentes direções, a partir da riqueza das experiências artísticas vivenciadas. Um desdobramento interessante é a realização de uma exposição das obras criadas pelos alunos. Essa exposição pode ser aberta a pais e outros alunos da escola, possibilitando que a comunidade escolar interaja e valorize a produção artística dos pequenos. Essa experiência reforçará não apenas a valorização do trabalho em grupo, mas também a autoestima dos pequenos artistas ao receberem o reconhecimento por suas criações.

Outra possibilidade é a incorporação de outras linguagens artísticas. As crianças podem ser incentivadas a criar uma música que dialogue com as suas obras, ou até mesmo uma pequena apresentação teatral que narre suas experiências artísticas. Essa ampliação do foco para várias formas de expressão pode enriquecer ainda mais as vivências e o aprendizado. A inter-relação entre diversas linguagens artísticas proporciona aos alunos um reconhecimento da riqueza cultural e a diversidade que a arte apresenta.

Adicionalmente, é importante promover discussões e reflexões com as crianças sobre a cultura local, usando obras de artistas da região como referência. Isso pode incluir visitas a exposições de arte ou até mesmo convites a artistas locais para que compartilhem suas experiências. Esse contato direto com a arte viva e a criação artística pode ser uma inspiração significativa e valiosa para os alunos em seu percurso de formação.

Orientações finais sobre o plano:

Ao trabalhar com o tema “obras de arte” na Educação Infantil, é fundamental que o educador esteja atento ao contexto e à individualidade de cada criança. As atividades propostas devem ser flexíveis e adaptáveis, levando em consideração as diferentes particularidades e ritmos dos alunos. É preciso criar um ambiente acolhedor e seguro, onde todos possam se sentir à vontade para explorar suas emoções e expressar sua criatividade.

A interação e o encantamento que a arte proporciona são elementos poderosos na construção da identidade das crianças. Incentivar a fala, a escuta e a troca de experiências entre elas fortalece a formação de vínculos e a empatia. Dessa forma, o plano de aula não se restringe apenas ao fazer artístico, mas se expande para aspectos emocionais e sociais, desenvolvendo um olhar mais amplo sobre o mundo ao redor.

Por fim, é primordial valorizar as produções dos alunos, expondo suas criações e conversando sobre suas obras. Essa valorização fortalece o sentimento de pertencimento e autoestima. O reconhecimento das criações torna-se vital para o crescimento pessoal e artístico de cada criança, possibilitando que elas conheçam suas capacidades, experimentem estilos únicos de expressão e desenvolvam uma identidade artística que poderá acompanhar toda sua trajetória de aprendizado.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Teatro das Cores: Organizar uma atividade onde as crianças devem representar diferentes emoções através de gestos e expressões corporais, criando uma pequena peça. Os materiais necessários incluem cartazes coloridos que representem cada emoção.

2. Exploração de Texturas: Propor um dia dedicado a diferentes texturas usando materiais como papel, tecido e areia para criar uma obra coletiva. O objetivo é que as crianças possam descobrir como as texturas podem enriquecer uma obra de arte.

3. Dia do Artista: Convide um artista local para uma conversa e demonstração de sua técnica de trabalho, permitindo que as crianças experimentem as mesmas técnicas e criem em conjunto.

4. Jardim das Cores: Criar um mural externo onde as crianças possam trabalhar com tintas e criar um jardim de flores e borboletas artísticas. Essa atividade deve ser realizada ao ar livre, estimulando a interação com a natureza.

5. Contação de Histórias com Arte: Integrar contação de histórias com atividades de arte, onde as crianças devem ilustrar partes da narrativa que ouviram, utilizando diferentes técnicas artísticas. Essa atividade desenvolve tanto a imaginação quanto a habilidade de interpretação e expressão plástica.

Essas sugestões lúdicas têm o objetivo de respeitar diferentes estilos de aprendizagem e permitir que cada criança encontre sua maneira única de se expressar artisticamente.