“Desenvolvendo Criatividade: Plano de Aula de Arte para Crianças”

Este plano de aula foi desenvolvido com o objetivo de explorar a representação gráfica e plástica com crianças pequenas, especialmente aquelas entre 4 a 5 anos e 11 meses. As atividades planejadas buscam estimular a criatividade e a expressão pessoal dos alunos, utilizando diferentes materiais e técnicas de arte. O desenvolvimento de habilidades motoras, emocionais e sociais será promovido através de experiências práticas e lúdicas, permitindo que as crianças descubram formas inovadoras de comunicar seus sentimentos e ideias.

O foco está em criar um ambiente seguro onde os alunos possam compartilhar e expressar suas ideias e sentições, ao mesmo tempo em que aprendem a respeitar as criações uns dos outros. As atividades foram cuidadosamente elaboradas para atender as expectativas da BNCC, proporcionando experiências que favorecem o aprendizado de forma abrangente e integrada, levando em conta as especificidades do desenvolvimento dessa faixa etária e suas interações sociais.

Tema: Representação Gráfica e Plástica
Duração: 50 minutos
Etapa: Educação Infantil
Sub-etapa: Crianças Pequenas
Faixa Etária: 4 a 5 anos e 11 meses

Objetivo Geral:

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Desenvolver a capacidade de expressão artística e criativa das crianças por meio de atividades que envolvem representação gráfica e plástica, estimulando a autonomia, a cooperação e o respeito pelas criações dos colegas.

Objetivos Específicos:

– Promover a criatividade e a expressão emocional através de diferentes técnicas artísticas.
– Incentivar a interação social, onde as crianças podem compartilhar e discutir suas criações.
– Desenvolver a coordenação motora fina através de atividades de desenho e modelagem.
– Estimular a autoconfiança ao reconhecer e valorizar suas próprias produções artísticas.

Habilidades BNCC:

– EI03TS02: Expressar-se livremente por meio de desenho, pintura, colagem, dobradura e escultura, criando produções bidimensionais e tridimensionais.
– EI03CG01: Criar com o corpo formas diversificadas de expressão de sentimentos, sensações e emoções, tanto nas situações do cotidiano quanto em brincadeiras, dança, teatro, música.
– EI03EF01: Expressar ideias, desejos e sentimentos sobre suas vivências, por meio da linguagem oral e escrita (escrita espontânea), de fotos, desenhos e outras formas de expressão.

Materiais Necessários:

– Papel em diversas cores (A4 e A3).
– Tintas guache em diferentes cores.
– Pincéis e esponjas.
– Massinha de modelar.
– Tecido, papel colorido e outros materiais recicláveis.
– Cola, tesoura e canetinhas.
– Aventais ou camisetas para proteção das crianças.

Situações Problema:

1. Como podemos usar nossas mãos para criar algo bonito?
2. Quais cores você acha que combinam e podem ser usadas em sua arte?
3. O que você sente quando vê o que seus amigos desenharam?

Contextualização:

Neste plano, os alunos terão a oportunidade de vivenciar a arte de maneira lúdica e significativa. Através de diversas linguagens artísticas, as crianças poderão explorar o uso de cores, formas e texturas. As atividades não só estimulam a criatividade, mas também promovem a reflexão sobre suas experiências pessoais, permitindo que estabeleçam conexões com o mundo ao seu redor. As ações em grupo ser tornam oportunidades valiosas para o desenvolvimento da empatia, uma vez que as crianças aprendem a respeitar e admirar as expressões dos colegas.

Desenvolvimento:

1. Apresentação do Tema (5 minutos): Iniciar a aula apresentando o tema, perguntando às crianças o que entendem por arte e como se sentem ao fazer arte. Usar imagens ou exemplos de obras de arte simples para inspirá-las.

2. Atividade 1 – Desenho Livre (15 minutos): Propor um desenho livre onde as crianças possam expressar o que sentem usando suas cores favoritas. Distribuir o papel e os materiais necessários. Circulando entre elas, faça perguntas sobre o que estão desenhando e incentive-as a falarem sobre suas obras.

3. Atividade 2 – Pintura com Esponjas (15 minutos): Em uma nova folha de papel, ofereça esponjas e tinta para que as crianças possam explorar as texturas e as cores. Oriente-as a experimentar formas criativas, como carimbar ou traçar imagens, e elogie suas criações. Durante a atividade, pergunte: “Como você está se sentindo enquanto pinta?”

4. Atividade 3 – Modelagem (15 minutos): Apresentar a massinha de modelar. Propor uma criação em 3D, onde cada criança deve modelar algo que tenha significado especial para ela, como um animal ou um objeto do cotidiano. Ao final, cada criança pode apresentar sua obra ao grupo, estimulando a comunicação e o respeito mútuo.

Atividades sugeridas:

1. Atividade de Colagem (Dia 2)
Objetivo: Explorar texturas e formas com materiais recicláveis.
Descrição: As crianças criarão colagens usando revistas, papéis e tecidos.
Instruções: Disponibilize os materiais numa mesa e incentive-as a montar a colagem de forma livre. Pergunte sobre a escolha dos materiais.

2. Dança e Expressão Corporal (Dia 3)
Objetivo: Usar o corpo como forma de arte.
Descrição: Com músicas animadas, as crianças poderão dançar e expressar suas emoções através do corpo.
Instruções: Propor que cada criança crie um movimento para representar um sentimento e que compartilhe com o grupo.

3. Teatro de Fantoches (Dia 4)
Objetivo: Incentivar a criação de histórias.
Descrição: Usando fantoches feitos por elas mesmas com as mãos, as crianças encenarão uma pequena história.
Instruções: Cada criança deve criar um pequeno roteiro improvisado e apresentar. É um ótimo momento para trabalhar o diálogo e a colaboração.

4. Exposição de Artes (Dia 5)
Objetivo: Valorização das produções artísticas.
Descrição: Organizar uma pequena “exposição” das artes criadas durante a semana.
Instruções: Pendurar as obras em uma parte da sala e convidar as crianças a compartilhar suas criações com colegas e professores.

Discussão em Grupo:

Após as atividades, reunir as crianças para discutir sobre as criações de cada uma. Perguntar-lhes como se sentiram durante as atividades, o que aprenderam com os colegas e o que mais gostaram de fazer. Essa etapa é fundamental para desenvolver o respeito pelas criações alheias e a capacidade de escuta ativa.

Perguntas:

1. O que você gostaria de fazer com suas novas ideias artísticas?
2. Como podemos nos ajudar a criar juntos nesta aula?
3. Qual a parte do seu desenho você mais gosta e por quê?

Avaliação:

A avaliação será contínua e formativa, observando as crianças durante as atividades e registrando o desenvolvimento de suas habilidades de expressão artística, comunicação, interação e respeito ao trabalho do outro. É fundamental que cada criança sinta-se valorizada e encorajada a se expressar livremente.

Encerramento:

Para encerrar, reunir as crianças em uma roda e pedir que compartilhem suas experiências e sentimentos sobre as atividades realizadas. Isso também pode incluir uma breve reflexão sobre como a arte pode nos fazer sentir felizes e unidos.

Dicas:

– Valorização das Criações: Sempre que possível, elogie a expressão individual de cada criança, reconhecendo seus esforços e suas criações.
– Ambiente Inspirador: Crie um ambiente que estimule a criatividade e a exploração, utilizando diferentes formas de arte em geral.
– Momento de Escuta: Dê espaço para que as crianças falem sobre seus trabalhos, pois isso ajuda na construção da autoimagem e na confiança.

Texto sobre o tema:

A arte na infância é um elemento crucial no desenvolvimento global da criança. O ato de criar permite que os pequenos desenvolvam competências que vão além das habilidades motoras. As práticas artísticas contribuem para a formação da identidade, ampliando a expressão de sentimentos e o entendimento de si mesmos e do outro. Com as diferentes formas de expressão artística, como o desenho, a modelagem e a pintura, as crianças são estimuladas a usar a imaginação e a criatividade.

Dessa forma, a representação gráfica e plástica se transforma em um meio não só de entretenimento, mas de aprendizado. Ao assegurar um espaço seguro e estimulante para as crianças, elas se sentem confortáveis para explorar e expressar suas emoções. Além disso, é essencial lembrar que a obra de arte não precisa ser perfeita, mas sim um reflexo do que cada criança é e sente. Valorizar as diversidades e individualidades é um dos principais objetivos desse tipo de atividade.

Através deste plano de aula, buscamos criar uma abordagem prática que se conecta com as vivências das crianças, ao mesmo tempo em que respeitamos seu tempo e espaço de desenvolvimento. Cada atividade planejada visa proporcionar um aprendizado diferente, sempre alinhado com as expectativas da BNCC e as necessidades das crianças. Vemos a arte não apenas como um espaço de expressão, mas também como um canal de comunicação e empatia, essenciais para o desenvolvimento social e emocional dos pequenos. É através da arte que as crianças podem se conectar com suas emoções e as de outros, promovendo um ambiente de respeito e colaboração.

Desdobramentos do plano:

Esse plano de aula pode ser desdobrado para outras áreas do conhecimento, como matemática, introduzindo a contagem e identificação de formas nos trabalhos de arte executados. Além disso, a promoção da arte como cultura pode ser abordada por meio de trabalhos que relacionam artistas famosos que utilizaram a arte para expressar suas vivências, como forma de ampliar o repertório cultural das crianças. É uma oportunidade de conectar a arte a histórias de vida, incentivando respeito e empatia uma comigo e outro.

O envolvimento da família também pode ser promovido, onde pais podem ser convidados para visitar a exposição de arte de seus filhos. Isso cria um vínculo entre o que é feito na escola e a vida familiar, permitindo que os pais conheçam melhor as expressões artísticas e as emoções que suas crianças estão vivenciando. As representações gráficas e plásticas, além de serem fontes de aprendizado, também se tornam vínculos afetivos entre as crianças e seus familiares.

Por último, ao longo da atividade, é importante que os educadores façam anotações sobre o que mais se destacou em relação ao desenvolvimento das crianças, seja em habilidades motoras ou de relacionamento. Essas observações farão parte do registro de progresso ao longo do ano, que contribuirá para um melhor planejamento das próximas atividades artísticas. Uma abordagem contínua de avaliação e reflexão pode favorecer um processo educacional mais rico e engajante, onde o respectivo desenvolvimento emocional e social das crianças é sempre priorizado.

Orientações finais sobre o plano:

É fundamental que o professor esteja preparado para lidar com as variadas expressões e níveis de desenvolvimento das crianças. Cada aluno possui seu próprio ritmo e estilo de criação, o que é um dos maiores patrimônios da educação infantil. A abertura ao erro e a valorização do processo criativo, mais do que o resultado final, são aspectos essenciais para fomentar um ambiente de aprendizado saudável.

As atividades devem ser flexíveis e adaptáveis para garantir que todas as crianças possam participar ativamente e se sentir incluídas no processo. Pode ser útil observar se algumas crianças precisam de auxílio extra na exploração dos materiais, garantindo que todos tenham a oportunidade de expressar suas emoções por meio da arte. Sempre que possível, incentive as interações entre as crianças, garantindo um aprendizado colaborativo que, além de individual, promove a importância do trabalho em grupo e do respeito pelas criações alheias.

Por último, a importância de integrar diferentes elementos da cultura e da sociedade nas atividades deve ser ressaltada. A arte não é apenas uma expressão pessoal, mas também uma forma de comunicar realidades, sentimentos e experiências que podem ser compartilhadas. Incluir referências de artistas locais ou de diferentes culturas enriquecem a experiência e pode proporcionar discussões interessantes sobre diversidade e identidade, preparando as crianças para um mundo onde o respeito e a valorização do outro são fundamentais.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Teatro de Sombras: Use uma caixa de papelão e lanternas para criar um teatro de sombras. As crianças podem desenhar personagens e, em seguida, apresentar histórias. Isso estimula a criatividade e a capacidade de contar histórias, proporcionando uma nova forma de interação artística.

2. Caça ao Tesouro Artístico: Organize uma caça ao tesouro onde as crianças devem encontrar materiais artísticos escondidos pelo espaço. Cada item coletado pode ser usado para criar uma obra única, desenvolvendo o senso de observação e exploração.

3. Arte Coletiva: Em um grande papel no chão, as crianças podem trabalhar juntas para criar uma obra de arte coletiva onde cada uma contribui com uma parte. Isso estreita os laços de amizade e cooperação, além de propor o valor do trabalho em equipe.

4. História Dobrada: As crianças podem fazer dobras em papéis, criando um “livro de histórias” onde cada página se torna uma nova parte da narrativa. Essa atividade ajuda a desenvolver suas habilidades de contar histórias enquanto interagem artisticamente.

5. Jardim de Papel: Com papel picado, as crianças podem criar um jardim em uma folha de papel, usando colagem para representar diferentes tipos de plantas e flores. Ao final, um diálogo sobre a natureza e a importância dela pode ser promovido, estimulando o respeito à biodiversidade e meio ambiente.

Esse plano de aula proporciona a base ideal para que a expressão artística se torne uma prática significativa no cotidiano das crianças, promovendo o desenvolvimento integral de forma prazerosa e enriquecedora.