“Música Futurista: Explorando a Evolução Musical e Tecnológica”
Este plano de aula intitulado “Música Futurista” visa proporcionar aos alunos do 9º ano do Ensino Fundamental 2 uma interação rica e significativa com o tema da música, analisando sua evolução ao longo do tempo, especialmente em relação às tendências futuristas e ao impacto das novas tecnologias nas composições contemporâneas. A proposta enfatiza o desenvolvimento do senso crítico, a habilidade de argumentação e a expressão artística, alinhando-se às diretrizes da BNCC.
O tema abordado envolve não apenas o aspecto sonoro da música, mas também suas conexões com as tecnologias emergentes e as inovações na indústria musical. O foco é incentivar os alunos a refletir sobre como o futuro pode moldar a música e, por extensão, a própria sociedade.
Tema: Música Futurista
Duração: 45 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 2
Sub-etapa: 9º Ano
Faixa Etária: 14 anos
Objetivo Geral:
Promover uma compreensão crítica acerca do conceito de música futurista, explorando suas características, influências e o impacto das novas tecnologias na produção musical.
Objetivos Específicos:
– Analisar obras e artistas que representem a música futurista.
– Debater sobre a influência da tecnologia na música contemporânea.
– Produzir textos opinativos sobre a evolução musical e suas implicações sociais.
– Desenvolver habilidades de trabalho em equipe e expressão oral durante as discussões.
Habilidades BNCC:
– (EF09LP01) Analisar o fenômeno da disseminação de notícias falsas nas redes sociais e desenvolver estratégias para reconhecê-las.
– (EF09LP03) Produzir artigos de opinião, assumindo posição diante de tema polêmico.
– (EF09LP10) Comparar as regras de colocação pronominal na norma-padrão com seu uso no português brasileiro coloquial.
– (EF89LP09) Produzir reportagem impressa, com título, organização composicional e uso de recursos linguísticos compatíveis.
– (EF89LP10) Planejar artigos de opinião, levantando dados e informações sobre a questão.
Materiais Necessários:
– Projetor e computador para exibir apresentações.
– Aparelhos de som ou tablets com acesso a músicas futuristas.
– Materiais de escrita (papel, canetas, etc.).
– Texto base sobre a música futurista (artigos, resenhas, etc.).
Situações Problema:
Os alunos serão desafiados a pensar sobre a pergunta: “Como a tecnologia transforma a música e as formas de consumo musical?” Essa reflexão guiá-los-á durante toda a aula.
Contextualização:
Para contextualizar, o professor apresentará um breve histórico da música e suas evoluções, especialmente em relação ao surgimento da música futurista, fazendo conexões com os avanços tecnológicos que influenciam esta arte.
Desenvolvimento:
Na primeira parte da aula, o professor fará uma introdução ao tema “música futurista”, apresentando exemplos de artistas e obras que se destacam nesta categoria. Após a discussão inicial, será promovida uma atividade em grupos, onde os alunos serão convidados a pesquisar e discutir diferentes vertentes da música futurista. Em seguida, cada grupo apresentará um resumo de suas discussões.
Atividades sugeridas:
Durante uma semana, será realizado um ciclo de atividades:
Dia 1: Introdução à Música Futurista
– Objetivo: Compreender os conceitos básicos da música futurista.
– Descrição: O professor apresentará uma análise crítica sobre características da música futurista e seus impactos sociais.
– Instruções: Utilizar recursos audiovisuais e discutir com os alunos as músicas futuristas apresentadas.
– Materiais: Apresentações em slides, trechos de músicas, fones de ouvido.
Dia 2: Pesquisando Artistas Futuristas
– Objetivo: Identificar artistas que trabalham com músicas futuristas.
– Descrição: Dividir a turma em grupos e permitir que cada um escolha um artista ou banda.
– Instruções: Cada grupo deverá pesquisar sobre o artista escolhido e preparar uma apresentação breve sobre sua obra.
– Materiais: Acesso à internet, material de escrita.
Dia 3: Debate – A Influência da Tecnologia
– Objetivo: Debater a relação entre tecnologia e música.
– Descrição: Promover um debate onde os alunos devem argumentar a favor ou contra a ideia de que a tecnologia faz bem à música.
– Instruções: O professor irá moderar e dividir a sala em dois grupos, um a favor e outro contra.
– Materiais: Quadro para anotações.
Dia 4: Produzindo um Texto de Opinião
– Objetivo: Desenvolver habilidades de escrita crítica e argumentativa.
– Descrição: Os alunos escreverão um artigo de opinião sobre as influências da música futurista na música contemporânea.
– Instruções: Definir critérios para o texto, como coesão, argumentação e estrutura.
– Materiais: Texto base, papel, canetas.
Dia 5: Apresentação dos Artigos
– Objetivo: Compartilhar textos produzidos.
– Descrição: Cada aluno apresentará brevemente seu artigo de opinião para a turma.
– Instruções: Durante as apresentações, permitir que os colegas façam perguntas e comentários.
– Materiais: Projetor, textos impressos.
Discussão em Grupo:
Ao final da semana, o professor guiará uma discussão em grupo sobre o que foi aprendido e como as percepções sobre a música futurista mudaram por meio das atividades.
Perguntas:
– O que caracteriza a música futurista em comparação com outros estilos musicais?
– Como as novas tecnologias vêm influenciando a produção musical?
– Quais são os impactos sociais da música futurista que vocês identificaram?
– A música futurista pode ser considerada como um reflexo da sociedade contemporânea? Por quê?
Avaliação:
A avaliação será contínua, considerando a participação nas discussões, a qualidade da pesquisa em grupo, a apresentação oral e o texto de opinião escrito.
Encerramento:
Encerrar a aula revisando os principais pontos discutidos e incentivando os alunos a continuarem explorando novos gêneros musicais e suas influências.
Dicas:
– Incentivar os alunos a ouvirem diferentes estilos musicais em casa e refletirem sobre como a tecnologia afeta seus hábitos de consumo musical.
– Criar um grupo de compartilhamento de músicas futuristas, onde os alunos podem indicar artistas e faixas que mais gostam.
– Promover um concurso de produção musical utilizando ferramentas digitais, incentivando a criatividade dos alunos.
Texto sobre o tema:
A música futurista é um conceito dinâmico que reflete as transformações que a arte sonora sofre em resposta ao avanço tecnológico e às mudanças sociais. Desde as suas origens, a música sempre foi um canal de expressão, uma maneira através da qual culturas e épocas se comunicam. No entanto, nada se compara a como as inovações tecnológicas moldaram a música nas últimas décadas. Ferramentas que antes pareciam impossíveis agora estão disponíveis ao alcance de todos, permitindo a criação e a disseminação de músicas de maneira instantânea e global.
Um dos aspectos mais fascinantes da música futurista é como ela incorpora elementos de diversos gêneros, misturando sons e estilos para criar novas experiências auditivas. Esta hibridização é uma consequência não apenas de avanços técnicos, mas também de uma sociedade cada vez mais interconectada, onde influências culturais podem ser trocadas rapidamente. Dessa forma, a música futurista emerge não apenas como uma nova tendência, mas como uma representação da cultura contemporânea, refletindo suas incertezas e esperanças em relação ao futuro.
Por fim, entender a música futurista nos permite questionar o nosso papel em um mundo em constante evolução. Como ouvintes e criadores, somos convidados a interagir com a música de maneiras que era inconcebível há algumas décadas. É um convite à experimentação e à criação de novas sonoridades, unindo tradição e inovação numa dança harmônica e desafiadora.
Desdobramentos do plano:
O plano de aula sobre Música Futurista pode se desdobrar em diversas atividades complementares que ampliem o entendimento dos alunos sobre o tema. Uma possibilidade é a realização de um festival de música na escola, onde alunos podem expor e compartilhar suas criações inspiradas em conceitos futuristas. Além disso, o plano pode ser integrado a outras disciplinas, como história e ciências, para discutir os impactos sociais e científicos das inovações tecnológicas na música.
Esse projeto também pode incluir a produção de um documentário ou um podcast em que os alunos entrevistem músicos locais sobre suas experiências e visões a respeito da música futurista. Essa abordagem colaborativa não só aproxima os alunos do universo musical, mas também desenvolve habilidades técnicas e de comunicação essenciais.
Mais ainda, o uso de tecnologia para compor músicas pode ser um ponto de partida para que a turma explore softwares de edição e produção musical, desenvolvendo não apenas a familiaridade com ferramentas digitais, mas também a criatividade e o trabalho em equipe.
Orientações finais sobre o plano:
É fundamental que o professor mantenha um ambiente aberto ao diálogo e à criatividade durante a execução desse plano de aula. Os alunos devem se sentir encorajados a expressar suas opiniões e experimentações, reconhecendo que a música é uma forma de comunicação que pode, e deve, ser livre e inovadora. O professor deve atuar como um mediador, guiando discussões e proporcionando espaço para que todos os alunos se sintam valorizados e ouvidos.
Além disso, ao final de cada atividade, é importante proporcionar um espaço de feedback, onde os alunos podem compartilhar o que aprenderam e as dificuldades encontradas. Isso não apenas os ajudará a refletir sobre o processo, mas também contribuirá para um clima de colaboração e respeito mútuo.
Por último, o uso de variadas fontes de pesquisa, incluindo vídeos, músicas e textos, enriquecerá a experiência de aprendizagem e permitirá que os alunos desenvolvam uma visão mais ampla sobre a música futurista e suas implicações no mundo contemporâneo.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. Oficina de Criação Musical: Os alunos formarão grupos e usarão softwares de edição musical para compor uma música inspirada na ideia de “futuro”. O objetivo é que eles utilizem efeitos sonoros futuristas e façam uma apresentação ao final da semana.
– Materiais: Computadores, softwares de edição musical, fones de ouvido.
2. Desafio de Apresentação: Após a pesquisa sobre artistas futuristas, os alunos deverão criar uma apresentação interativa utilizando recursos visuais e sonoros sobre o artista escolhido, apresentando para a turma.
– Materiais: Projetor, slides, trechos das músicas dos artistas.
3. Música e Tecnologia: Um jogo de perguntas e respostas baseado em como a tecnologia mudou a música. Cada equipe deve responder corretamente para avançar nas perguntas, gerando discussões sobre a relação entre música e tecnologia.
– Materiais: Quadro e marcador, dispositivo para exibir perguntas.
4. Meme Musical: Os alunos criarão memes que misturam temas de música e tecnologia para divulgar a música futurista. Essa atividade promove a descontração e o engajamento com o tema.
– Materiais: Cartolinas, canetas coloridas, acesso à internet.
5. Visita a um Estúdio de Gravação: Planejar uma excursão a um estúdio de gravação local, onde os alunos poderão observar de perto como a tecnologia é aplicada na produção musical, e, se possível, participar de uma sessão de gravação.
– Materiais: Transporte, autorização dos pais.
Com essas atividades lúdicas, os alunos terão a oportunidade de explorar o tema da música futurista de maneira dinâmica e interativa, tornando o aprendizado mais significativo e envolvente.
