“Explorando as Artes Visuais: Criatividade no 1º Ano”

A proposta deste plano de aula visa promover a exploração e o reconhecimento dos elementos constitutivos das artes visuais, como ponto, linha, forma, cor, espaço e movimento. Essa atividade permitirá que os alunos do 1º ano do Ensino Fundamental desenvolvam uma compreensão inicial sobre a linguagem visual, expandindo seu imaginário e sua capacidade de simbolização. Por meio de experiências práticas e interativas, as crianças poderão não apenas observar, mas também criar obras que reflitam sua percepção sobre os elementos da arte, criando um espaço de expressão individual e coletiva.

Neste contexto, o plano de aula contribuirá para o desenvolvimento da criatividade e da apreciação estética, aspectos fundamentais na formação integral dos alunos. Os educadores são incentivados a promover um ambiente de aprendizado onde os alunos se sintam à vontade para expressar suas ideias e emoções, utilizando diferentes técnicas e materiais. Dessa forma, eles poderão se envolver plenamente com o conteúdo e aplicar as aprendizagens adquiridas em contextos diversos.

Tema: Explorar e reconhecer elementos constitutivos das artes visuais (ponto, linha, forma, cor, espaço, movimento etc.).
Duração: 50 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 1º Ano
Faixa Etária: 7 anos

Objetivo Geral:

×

O objetivo geral desta aula é que os alunos desenvolvam a capacidade de identificar e nomear os elementos constitutivos das artes visuais, comunicando suas percepções criativas e artísticas através de atividades práticas.

Objetivos Específicos:

– Explorar as características de cada elemento constitutivo das artes visuais.
– Criar produções artísticas utilizando os elementos apontados.
– Fomentar a interação social e o trabalho em grupo, por meio da troca de ideias e experiências.
– Desenvolver a percepção estética e a sensibilidade em relação à arte.

Habilidades BNCC:

– (EF15AR01) Identificar e apreciar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, cultivando a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.
– (EF15AR02) Explorar e reconhecer elementos constitutivos das artes visuais (ponto, linha, forma, cor, espaço, movimento etc.).

Materiais Necessários:

– Papel em branco.
– Lápis, canetinhas coloridas e giz de cera.
– Tesoura e cola.
– Revistas para recorte (opcional).
– Cartolina (opcional).

Situações Problema:

– O que é uma linha? Como podemos criar diferentes linhas?
– O que é uma forma? Quais formas conseguimos identificar em nosso redor?
– Como as cores podem mudar a maneira como vemos uma obra?

Contextualização:

Os alunos devem ser levados a refletir sobre sua experiência visual cotidiana, observando ambientes, objetos e outros elementos visuais ao seu redor. O professor pode iniciar a aula fazendo perguntas sobre como as crianças interpretam o que veem e incentivá-las a pensar sobre suas próprias criações e percepções artísticas. Durante a interação, será possível conectar o tema da aula às experiências pessoais dos alunos, abordando a importância da articulação entre teoria e prática nas artes visuais.

Desenvolvimento:

1. Introdução (10 minutos): O professor inicia a aula apresentando imagens de obras de arte (pinturas, esculturas, colagens), destacando os elementos visuais como ponto, linha, forma e cor. As crianças devem descrever o que percebem em cada obra e como esses elementos são utilizados.

2. Exploração (15 minutos): Depois da discussão, o professor apresenta exemplos de cada elemento constitutivo, incentivando os alunos a experimentarem. Os alunos poderão desenhar linhas, formas e explorar cores como quiserem em suas folhas.

3. Criação (15 minutos): Em seguida, os alunos receberão a tarefa de criar uma obra de arte utilizando os elementos que aprenderam. Eles podem trabalhar com diferentes técnicas, como desenhos, colagem ou pintura, combinando os elementos de forma criativa.

4. Apresentação (10 minutos): Para encerrar, cada aluno poderá compartilhar sua obra com a turma, explicando quais elementos utilizou e o que gostaria de expressar através de sua criação.

Atividades sugeridas:

– Atividade 1: “Jogo das Formas”
Objetivo: Reconhecer e nomear formas.
Descrição: Com os alunos em círculo, o professor irá mostrar diferentes formas. Cada aluno deve mostrar um objeto ou desenho que contenha essa forma e explicar onde a encontrou.
Materiais: Objetos diversos e imagens impressas.
Adjuntos: Para alunos que necessitam de mais apoio, oferecer recortes de formas para que eles possam colar em suas folhas.

– Atividade 2: “A Dança das Cores”
Objetivo: Explorar as cores e suas combinações.
Descrição: Os estudantes devem desenhar com canetinhas ou giz de cera criando padrões coloridos, discutindo a relação entre cores quentes e frias.
Materiais: Canetinhas, folhas de papel.
Adjuntos: Para alunos que preferem, oferecer tintas guache para que eles possam experimentar e ver as misturas de cores.

– Atividade 3: “Escultura de Movimento”
Objetivo: Compreender o conceito de movimento nas artes.
Descrição: Utilizando materiais como palitos, papel e fios, os alunos devem criar pequenas esculturas que sugiram movimento.
Materiais: Palitos de picolé, papel, fios, tesoura e cola.
Adjuntos: Organizar grupos, assim alunos mais tímidos podem trabalhar coletivamente com ajuda.

– Atividade 4: “Ponto a Ponto”
Objetivo: Trabalhar o conceito de ponto.
Descrição: Criar um desenho apenas utilizando pontos, eles podem ser feitos com canetinha, lápis ou materiais variados que criem o efeito de ponto.
Materiais: Canetinhas, papéis coloridos.
Adjuntos: Oferecer por meio de demonstrações, a possibilidade de fazer desenhos com pontos em latas ou potes utilizando tinta.

– Atividade 5: “Collage de Elementos”
Objetivo: Desenvolver a habilidade de colagem e integrar os elementos.
Descrição: Pedir que os alunos façam uma colagem utilizando recortes de revistas, focando em usar diferentes formas e linhas.
Materiais: Revistas, tesoura, cola.
Adjuntos: Propor que alunos com dificuldades em recortar possam desenhar ao invés de colar.

Discussão em Grupo:

As discussões em grupo podem girar em torno das obras criadas e dos processos criativos que cada aluno vivenciou. Que emoções sentiram ao usar diferentes cores? Qual foi a parte mais divertida da atividade? Como se sentiram apresentando suas obras aos colegas?

Perguntas:

– O que você sentiu ao criar sua obra?
– Qual elemento você mais gosta de trabalhar: ponto, linha, forma ou cor? Por quê?
– Como você descreveria a combinação de cores que usou?
– O que você aprendeu sobre a importância da arte?

Avaliação:

A avaliação será formativa e se dará por meio da observação do envolvimento dos alunos nas atividades, na interação durante as discussões e na qualidade das produções artísticas realizadas. O professor também pode aplicar pequenos questionamentos orais após as apresentações para entender o que os alunos aprenderam.

Encerramento:

Finalize a aula agradecendo o empenho e a participação de todos, destacando a importância das diferentes expressões de cada um. Incentive os alunos a continuarem explorando a arte em casa e a observarem as formas e cores do mundo ao seu redor.

Dicas:

– Sempre tenha uma variedade de materiais disponíveis para que os alunos possam escolher e expressar suas ideias livremente.
– Encoraje todos a falarem sobre suas experiências e criações, criando um ambiente seguro para a troca de ideias.
– Utilize imagens e obras de artistas diversos para enriquecer a roda de conversa e ampliar o repertório cultural dos alunos.

Texto sobre o tema:

A arte é uma forma de expressão tão antiga quanto a própria humanidade, refletindo emoções, situações e a visão de mundo de quem a produz. As artes visuais, especificamente, são ferramentas poderosas que nos permitem demonstrar nossa percepção do ambiente e de nós mesmos. Elementos como ponto, linha, forma e cor são fundamentais na construção de qualquer obra, servindo como a base das linguagens visuais. O ponto, por exemplo, é o início de tudo – a partir dele, novas formas podem ser criadas e novas histórias contadas. Por sua vez, a linha traz movimento e direção às nossas criações, conectando ideias e sentimentos.

Desenvolver a sensibilidade em relação a esses elementos proporciona aos alunos um intuitivo entendimento da estética e do significado presentes em cada obra. É um convite à reflexão sobre o papel da arte na sociedade e na vivência do cotidiano. Ao se familiarizarem com as diversas dimensionais artísticas, os alunos ampliam seu vocabulário e técnicas de comunicação. O uso consciente e intencional dos elementos estéticos nas artes visuais não apenas ajuda na formação do senso estético, mas também contribui para a construção de identidades, transformando experiências em representações visuais.

Refletir sobre a arte nos permite enxergar além da superfície, estimulando as crianças a se tornarem críticos e criativos. Dessa forma, eles não apenas irão aprender as técnicas e estilos, mas também compreenderão a mensagem que cada artista busca transmitir. A arte é uma linguagem universal e, como tal, a sua habilidade de comunicar é essencial para criar laços e construir comunidades mais coesas e inclusivas.

Desdobramentos do plano:

Este plano de aula pode se desdobrar em outras atividades relacionadas às artes visuais, como exposições na escola, onde os alunos podem compartilhar suas criações com a comunidade escolar. Isso ajuda a conectar a prática da arte à experiência coletiva, permitindo um diálogo mais amplo sobre as diferentes interpretações e estilos artísticos que existem. Além disso, a pesquisa de artistas e movimentos artísticos pode ser incentivada, possibilitando uma compreensão mais profunda do contexto histórico das obras, enriquecendo o aprendizado.

As atividades podem ser adaptadas para a formação de projetos coletivos, onde todos trabalham juntos em uma instalação artística. Isso promoverá a cooperação e a solidariedade entre os alunos, além de incentivar a troca de habilidades e conhecimentos próprios. Os alunos também poderão ter a oportunidade de participar de uma oficina de arte, onde aprenderão técnicas específicas e conhecimentos sobre materiais, o que enriquecerá ainda mais seu entendimento sobre as artes visuais.

Por fim, uma avaliação de meio de semestre poderia ser realizada, onde os alunos expressariam em forma de arte o que aprenderam até aquele ponto. Esse exercício ajudará a consolidar o conhecimento adquirido, promovendo o autoquestionamento e a autoavaliação em relação ao próprio processo criativo e aprendizagem. A ideia é que a arte continue sendo uma forma de autoexpressão e uma ferramenta vital na educação do 1º ano.

Orientações finais sobre o plano:

É fundamental que os educadores criem um ambiente que encoraje a exploração e a criatividade. Estimule os alunos a falarem sobre o que pensam e sentem a respeito de suas criações e as de seus colegas. O desenvolvimento do pensamento crítico aliado à apreciação da diversidade na expressão artística é essencial para o crescimento pessoal e social dos estudantes.

Incentive a constante reflexão sobre o papel da arte na vida de cada um. Explique que a apreciação estética não é apenas sobre o visual, mas também sobre o significado e a intensidade que cada obra pode transmitir. Além disso, a inclusão de tecnologias digitais pode enriquecer a proposta, permitindo que os alunos explorem novos meios de criação e apresentem suas obras de maneira inovadora.

O acompanhamento do progresso dos alunos deve ser constante. Isso pode ser realizado por meio de observações informais, bem como um diário de classe, onde cada aluno pode registrar suas experiências e aprendizados. Encorajá-los a refletir sobre sua trajetória artística promoverá um aprendizado mais significativo e conectado com suas vivências.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Caça aos Elementos: Realizar uma caça ao tesouro em que os alunos devem encontrar e fotografar (ou desenhar) diferentes elementos visuais em sua escola ou ao redor. O objetivo é desenvolver a habilidade de observação e reconhecimento dos elementos fundamentais nas artes visuais.

2. Pintura com os Dedos: Usar a técnica de pintura com os dedos para que os alunos explorem formas e cores de forma tátil. Essa atividade é especialmente enriquecedora para a faixa etária, pois a interação direta com os materiais é atraente e estimula a criatividade.

3. Teatro das Formas: Criar uma pequena peça em que os alunos representem diferentes formas geométricas, atuando e interagindo. Os alunos podem se vestir de branco e usar acessórios coloridos para cada forma, promovendo o movimento e a expressividade no aprendizado.

4. Mural Coletivo: Organizar uma atividade onde os alunos participem da criação de um mural coletivo utilizando recortes, colagens e desenhos. Isso promoverá a colaboração e a troca de ideias entre eles, além de resultarem em um trabalho artístico que refletirá o esforço conjunto.

5. Dia da Arte: Propor um dia dedicado à arte na escola, em que haverá diferentes atividades relacionadas às artes visuais, incluindo exposições, performances e oficinas rápidas. Esse evento não só proporcionará diversão e aprendizado, mas também incentivará a integração de toda a comunidade escolar.

Desta forma, o plano de aula se torna não apenas um momento de aprendizado, mas sim um conjunto de experiências que instigam a curiosidade e o amor pela arte desde a infância.