“Brincando com Arte: Desenvolvimento Criativo para Crianças”

Introdução

Este plano de aula tem como objetivo proporcionar uma experiência rica e envolvente para as crianças bem pequenas entre 1 ano e 7 meses e 3 anos e 11 meses, utilizando o tema “brincando com arte”. A proposta visa explorar a criatividade e a expressão artística das crianças de maneira leve e lúdica, promovendo o desenvolvimento de habilidades motoras e sociais importantes para essa faixa etária. Além disso, a atividade proporcionará um espaço para que as crianças possam se conhecer melhor, através da manipulação de materiais artísticos que estimulam a sensibilidade e a imaginação.

Durante esta aula, os educadores poderão observar o comportamento das crianças em um ambiente colaborativo, onde a interação é fundamental. As atividades foram elaboradas para estimular não só a criação artística, mas também o respeito ao próximo e a capacidade de compartilhar experiências. O plano está alinhado com as diretrizes da Base Nacional Comum Curricular (BNCC), permitindo que as crianças desenvolvam competências em diferentes áreas.

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Tema: Brincando com Arte
Duração: 50 minutos
Etapa: Educação Infantil
Sub-etapa: Crianças Bem Pequenas
Faixa Etária: 1 ano e 7 meses a 3 anos e 11 meses

Objetivo Geral:

Estimular a expressão artística e a interação social entre crianças bem pequenas, promovendo o desenvolvimento de habilidades motoras e criativas através da arte.

Objetivos Específicos:

– Fomentar a cooperação e o compartilhamento de materiais artísticos.
– Proporcionar experiências de manipulação e exploração de diferentes texturas e cores.
– Incentivar a criação livre e a autoexpressão através da arte.
– Desenvolver a comunicação e o respeito às diferenças entre os colegas.

Habilidades BNCC:

– CAMPO DE EXPERIÊNCIAS “O EU, O OUTRO E O NÓS”:
(EI02EO01) Demonstrar atitudes de cuidado e solidariedade na interação com crianças e adultos.
(EI02EO02) Demonstrar imagem positiva de si e confiança em sua capacidade para enfrentar dificuldades e desafios.
(EI02EO03) Compartilhar os objetos e os espaços com crianças da mesma faixa etária e adultos.
(EI02EO06) Respeitar regras básicas de convívio social nas interações e brincadeiras.

– CAMPO DE EXPERIÊNCIAS “CORPO, GESTOS E MOVIMENTOS”:
(EI02CG05) Desenvolver progressivamente as habilidades manuais, adquirindo controle para desenhar, pintar, rasgar, folhear, entre outros.

– CAMPO DE EXPERIÊNCIAS “TRAÇOS, SONS, CORES E FORMAS”:
(EI02TS02) Utilizar materiais variados com possibilidades de manipulação (argila, massa de modelar), explorando cores, texturas, superfícies, planos, formas e volumes ao criar objetos tridimensionais.

Materiais Necessários:

– Tinta atóxica e pincéis.
– Papel kraft ou cartolina.
– Materiais para colagem (retalhos de tecido, papel colorido, revistas).
– Argila ou massa de modelar.
– Espelhos pequenos (opcional, para observar as expressões faciais).
– Recipientes para mistura de tintas.

Situações Problema:

1. Como podemos misturar cores para criar novas tonalidades?
2. O que acontece quando colamos diferentes materiais uns sobre os outros?
3. De que forma podemos nos expressar através da arte?

Contextualização:

A arte é uma forma essencial de comunicação, especialmente para crianças pequenas, que ainda estão desenvolvendo suas habilidades verbais. Por meio da criatividade e do jogo, as crianças podem expressar seus sentimentos e pensamentos. Assim, o ambiente preparado para a aula deve ser seguro, acessível e estimulante, permitindo que a curiosidade das crianças seja despertada e alimentada por meio da exploração artística.

Desenvolvimento:

Para os 50 minutos de aula, o professor poderá dividir o tempo em quatro partes: introdução, desenvolvimento da atividade, socialização e conclusão.

1. Introdução (10 minutos)
– Apresentar os materiais que serão utilizados na atividade.
– Conversar sobre cores e formas, perguntando às crianças sobre suas cores favoritas e o que gostam de ver em desenhos.
– Incentivar a observação das cores em torno da sala (ex: cores dos móveis, roupas dos colegas).

2. Desenvolvimento da Atividade (30 minutos)
– Atividade 1: Pintura livre
– Objetivo: Explorar a pintura utilizando pincéis e tintas.
– Instruções: Deixar que as crianças escolham as cores e incentivá-las a pintar livremente em suas folhas de papel. O professor pode circular entre as crianças, incentivando a comunicação e a troca de experiências.

– Atividade 2: Colagem criativa
– Objetivo: Desenvolver a habilidade de colagem e a percepção das texturas.
– Instruções: Oferecer uma variedade de materiais para as crianças colarem em suas folhas, como retalhos de tecido e papel. Orientar para que experimentem como se sente ao tocar e colar diferentes texturas.

– Atividade 3: Modelagem de argila
– Objetivo: Incentivar a manipulação e a coordenação motora.
– Instruções: Proporcionar pedaços de argila ou massa de modelar para as crianças fazerem suas próprias criações. Estimular a interação entre elas, sugerindo que façam algo em conjunto.

3. Socialização (5 minutos)
– Criar um momento para que as crianças apresentem suas criações, se sentindo valorizadas. Perguntar como se sentiram durante as atividades e o que gostaram mais. O uso de espelhos pode ser uma opção para as crianças observarem suas expressões ao falar sobre seu trabalho.

4. Conclusão (5 minutos)
– Finalizar a atividade com um diálogo em grupo sobre as experiências vividas.
– Recolher os materiais e discutir a importância de cuidar do espaço e dos objetos utilizados.

Atividades sugeridas:

1. Dia 1 – Pintura com os dedos
– Objetivo: Sensibilizar as crianças ao toque e à cor.
– Descrição: Deixar que as crianças usem as mãos para pintar em grandes folhas de papel de maneira livre.
– Materiais: Tinta atóxica, papel grande, aventais.
– Adaptação: Para crianças que não gostam de sujeira, usar pincéis ou esponjas para as pinturas.

2. Dia 2 – Criando Texturas
– Objetivo: Identificar e explorar diferentes texturas.
– Descrição: Propor que as crianças colem materiais como grama, areias ou algodão em papel.
– Materiais: Cola, papel, diferentes texturas.
– Adaptação: Se necessário, ajudar as crianças a pegar os materiais e a colar na folha.

3. Dia 3 – Música e Movimento
– Objetivo: Incentivar a expressão corporal.
– Descrição: Realizar uma atividade onde as crianças se movem livremente ao som de diferentes músicas, podendo usar lenços coloridos.
– Materiais: Música variada, lenços ou tecido leve.
– Adaptação: Em vez de música, contar histórias que incentivem a movimentação.

4. Dia 4 – Desenhando com o corpo
– Objetivo: Aprender sobre formas e movimento.
– Descrição: Usar tinta para fazer impressões dos corpos das crianças em grandes folhas de papel.
– Materiais: Tinta atóxica, papel grande.
– Adaptação: Propor que as crianças desenhem o que aprenderam com seus movimentos.

5. Dia 5 – Festival da Arte
– Objetivo: Celebrar as criações artísticas.
– Descrição: Montar uma exposição com as atividades da semana, convidando outros grupos para ver as artes.
– Materiais: As criações da semana, espaço para exposição.
– Adaptação: Se não puderem expor, fazer uma apresentação oral sobre o que aprenderam.

Discussão em Grupo:

– O que você fez de mais divertido hoje?
– Como se sentiu enquanto criava sua arte?
– O que você achou das obras dos seus amigos?

Perguntas:

– Qual é a sua cor favorita?
– Que formas você criou usando argila?
– Você se divertiu fazendo essa colagem?

Avaliação:

A avaliação será realizada de maneira observacional e participativa, com foco no comportamento, interação e expressões artísticas das crianças. O professor deve observar:
– A disposição das crianças em compartilhar materiais e experiências.
– O nível de envolvimento nas atividades propostas.
– A capacidade de se comunicarem e expressarem suas ideias.

Encerramento:

Ao final da aula, o professor deve reunir as crianças e reforçar a importância de expressarem seus sentimentos através da arte. Promover a ideia de que cada um é único e especial em suas criações. É um momento para que se sintam valorizadas e ouvidas.

Dicas:

– Mantenha um ambiente acolhedor e seguro durante as atividades.
– Esteja atento(a) às necessidades das crianças, oferecendo auxílio quando necessário.
– Incentive a comunicação e o respeito, deixando espaço para que todas as vozes sejam ouvidas.

Texto sobre o tema:

A arte possui um papel fundamental no desenvolvimento infantil, especialmente na educação Infantil. É através dela que as crianças não apenas se expressam, mas também começam a entender o mundo ao seu redor. O ato de criar é um grande impulso para a formação da identidade, permitindo que os pequenos explorem suas emoções e percebam suas habilidades. Por meio da pintura, colagem, modelagem e outras formas de expressão artística, os educadores têm a oportunidade de observar como as crianças interagem com os materiais, como compartilham experiências e como se veem em relação aos outros. Assim, a arte se torna um veículo de emocionalidade e sensibilidade.

Outro aspecto importante da arte na educação infantil é a promoção da socialização. Durante o processo criativo, as crianças aprendem a compartilhar materiais, a trabalhar em grupo e a respeitar as diferenças dos colegas. Essa interação é crucial para o desenvolvimento de habilidades sociais que as acompanharão durante toda a vida. Quando as crianças se expressam artisticanente, também desenvolvem um senso de pertencimento, o que é vital para a sua formação como indivíduos.

Brincar com arte não é apenas uma atividade recreativa, mas uma prática pedagógica que tem o potencial de transformar o aprendizado. A arte estimula a curiosidade, a imaginação e a criatividade, levando os pequenos a questionarem e explorarem o mundo. Este enfoque artístico numa perspectiva lúdica fomenta diferentes áreas do desenvolvimento, tais como a coordenação motora, a comunicação e a interação social, abrindo caminhos para a formação de cidadãos mais conscientes e críticos.

Desdobramentos do plano:

Os desdobramentos deste plano de aula têm o potencial de alcançar um grande impacto na vida das crianças, permitindo que elas explorem diversas facetas da arte. Além das atividades propostas, os educadores podem planejar uma sequência de aulas que continuem a explorar diferentes formas artísticas, como escultura, teatro de bonecos ou expressão musical. É fundamental que os pequenos aprendam a importância de várias manifestações culturais e artísticas, o que contribui para formar uma visão mais ampla e inclusiva do mundo que os cerca.

Outro desdobramento importante é a possibilidade de integrar a arte com outras áreas do conhecimento. Por exemplo, em atividades de pintura, pode-se relacionar com o ensino de cores e formas, ou em atividades de colagem, conversar sobre as texturas encontradas na natureza, trabalhando assim as habilidades relacionadas a Ciências e Matemática. Essa abordagem multidisciplinar enriquece o aprendizado e oferece um panorama mais significativo para as crianças.

Além disso, o envolvimento dos familiares nas atividades artísticas é um ponto positivo para fortalecer os laços entre a escola e a família. A realização de exposições de arte, onde os pais possam participar e apreciar as obras de seus filhos, promove o reconhecimento da importância da dedicação e do esforço da criança. Essa interação ajuda não só no desenvolvimento individual, mas cria um senso de comunidade e pertencimento que é essencial para o ambiente escolar.

Orientações finais sobre o plano:

Ao final deste plano de aula, recomenda-se que os educadores se sintam encorajados a adaptar as atividades conforme a dinâmica do grupo, levando em conta as necessidades e interesses das crianças. A flexibilidade é uma chave fundamental para garantir que todos possam participar e se beneficiar das experiências propostas. Lembre-se de que a arte deve ser uma atividade prazerosa e, muitas vezes, a expectativa e o entusiasmo das crianças podem levar as atividades a direções inesperadas e criativas.

Reforçar a importância do ambiente seguro e acolhedor é crucial, especialmente ao trabalhar com crianças pequenas. As interações devem ser sempre incentivadas com amor e respeito, permitindo que as crianças se sintam confortáveis ao experimentar e compartilhar suas criações. A arte também é um meio de aprender a resolver conflitos, já que ao compartilhar materiais, as crianças estão em constante aprendizado sobre o convívio e a empatia.

Por último, faça perguntas open-ended e estimule o diálogo, pois o feedback dos pequenos é essencial. Suas respostas e reflexões sobre o que sentem e pensam acerca da arte lhes ajudarão a formar conexões mais significativas com suas criações e com o ambiente ao seu redor. As experiências de arte podem ser um passo inicial para preparação das crianças em suas vidas sociais e emocionais.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Pintura coletiva na parede
– Objetivo: Fomentar a colaboração e a liberdade criativa.
– Materiais: Tintas atóxicas e rolos.
– Desenvolvimento: Coloque um grande papel em uma parede ou em um painel. As crianças podem usar rolos e pincéis para pintar a parede todo junto. Isso irá estimular o trabalho em equipe e a expressão criativa em um formato grande e impactante.

2. Contação de histórias com fantoches
– Objetivo: Estimular a imaginação e a oralidade.
– Materiais: Fantoches feitos de meias ou papel.
– Desenvolvimento: Encerre a semana apresentando fantoches criados pelas crianças e contar uma história em grupo. Elas poderão usar os fantoches para dramatizar a história, estimulando a criatividade e a expressão verbal.

3. Caça ao tesouro de materiais artísticos
– Objetivo: Incentivar a exploração e o movimento.
– Materiais: Materiais de arte escondidos pela sala.
– Desenvolvimento: Organize uma caça ao tesouro onde as crianças, em grupos ou individualmente, precisam encontrar itens de arte escondidos e, ao final, usá-los para uma atividade criativa.

4. Pintura com água em dias quentes
– Objetivo: Estimular a coordenação motora e a criatividade.
– Materiais: Pincéis e água.
– Desenvolvimento: Dê pincéis grandes molhados em água e deixe que as crianças “pintem” superfícies externas (muros, calçadas) em dias bem quentes. Isso oferece uma experiência sensorial única e é extremamente divertido!

5. Estação de sons e ritmos
– Objetivo: Explorar sons e ritmos com diferentes materiais.
– Materiais: Garrafas, latas, e outros objetos que produzam sons.
– Desenvolvimento: Monte uma estação onde as crianças possam experimentar diferentes sons ao tocar ou chacoalhar objetos. Depois, é possível criar uma pequena “música” em grupo com os sons feitos por cada um.

Este plano de aula, ao integrar arte, socialização e aprendizado contínuo, proporciona a base para um desenvolvimento corporal, emocional e social enriquecido das crianças pequenas.