“Plano de Aula: Explorando a Arte Contemporânea no 5º Ano”
A construção de um plano de aula é uma atenção crucial no processo educativo, refletindo as intenções pedagógicas do professor e as necessidades dos alunos. Este plano destina-se ao 5º ano do Ensino Fundamental e propõe uma atividade de arte contemporânea para explorar o contexto e as práticas artísticas modernas. A arte contemporânea não somente estimula a criatividade dos alunos, mas também os convida a refletir sobre o mundo ao seu redor utilizando diferentes formas de expressão e comunicação.
Explorar a arte contemporânea no ambiente escolar proporciona uma série de vantagens, contribuindo para o desenvolvimento do pensamento crítico e da sensibilidade estética. Os alunos terão a oportunidade de vivenciar a prática artística de maneira interativa, envolvendo-se tanto na criação quanto na apreciação de obras, o que facilita o aprendizado e a internalização de conceitos artísticos.
Tema: Contexto e práticas
Duração: 90 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 5º Ano
Faixa Etária: 11 a 14 anos
Objetivo Geral:
Promover a compreensão e apreciação da arte contemporânea através da criação de obras e reflexões sobre as práticas artisticas.
Objetivos Específicos:
– Fomentar a criatividade dos alunos por meio da expressão artística.
– Facilitar a discussão sobre o contexto em que a arte contemporânea é produzida.
– Desenvolver habilidades de análise e crítica de obras de arte.
– Criar um ambiente de colaboração e troca de ideias entre os alunos.
Habilidades BNCC:
– (EF15AR01) Identificar e apreciar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, cultivando a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.
– (EF15AR04) Experimentar diferentes formas de expressão artística (desenho, pintura, colagem etc.), fazendo uso sustentável de materiais, instrumentos, recursos e técnicas.
– (EF15AR05) Experimentar a criação em artes visuais de modo individual, coletivo e colaborativo, explorando diferentes espaços da escola e da comunidade.
Materiais Necessários:
– Papéis coloridos e em diferentes texturas
– Tintas (guache, acrílica, etc.)
– Pincéis e rolos de pintura
– Tesouras e colas
– Materiais recicláveis (caixas, garrafas, etc.)
– Projetor ou computador para apresentações
Situações Problema:
Os alunos deverão refletir sobre as seguintes questões:
– Como a arte pode refletir uma mensagem social?
– Quais são os materiais que podemos usar para criar arte de forma sustentável?
– Como diferentes culturas influenciam as formas artísticas contemporâneas?
Contextualização:
A arte contemporânea surge em um contexto de transformação e inovação, onde as práticas tradicionais são desafiadas por novas formas de expressão. Discutiremos a relação da arte com a realidade social, política e ambiental, incentivando os alunos a observar o mundo ao seu redor e a se expressarem artisticamente.
Desenvolvimento:
As atividades serão divididas de modo a incentivar a participação e o envolvimento dos alunos. O desenvolvimento se dará em três partes:
1. Introdução (20 min):
– Apresentação de exemplos de arte contemporânea através de slides ou vídeos.
– Discussão em grupo sobre as características e mensagens dessas obras.
2. Criação (50 min):
– Divididos em grupos, os alunos escolherão um tema que considerem relevante e criarão uma obra de arte utilizando os materiais disponibilizados.
– Cada grupo deve nomear seus projetos e estar preparado para apresentar suas criações e a ideia por trás delas.
3. Exposição e Reflexão (20 min):
– Os grupos apresentarão suas obras para a turma.
– Ao final, o professor propõe uma roda de conversa onde os alunos discutirão o que aprenderam sobre a arte contemporânea e sobre a criação de suas obras.
Atividades sugeridas:
1. Pesquisa e Observação:
– Objetivo: Estimular a análise crítica das obras contemporâneas.
– Descrição: Os alunos pesquisarão um artista contemporâneo e apresentarão suas principais obras em classe.
– Instruções: A pesquisa pode ser feita em casa ou na biblioteca da escola, e a apresentação terá que conter imagens das obras e breves análises.
2. Criação Individual de Arte:
– Objetivo: Incentivar a individualidade na expressão artística.
– Descrição: Os alunos criarão uma obra individual que reflita suas emoções ou pensamentos sobre um tema da atualidade.
– Instruções: Propor um tema livre, permitindo a criatividade em diferentes formas (desenhos, colagens, etc.).
3. Colagem Coletiva:
– Objetivo: Estimular o trabalho em equipe e a colaboração.
– Descrição: Utilizando recortes de revistas e outros materiais disponíveis, os alunos devem criar uma grande colagem que represente a união de várias ideias.
– Instruções: Dividir as tarefas entre os alunos para que todos contribuam para a obra final.
4. Discussão de Grupo:
– Objetivo: Aprimorar habilidades de arguição e crítica.
– Descrição: Após a exposição das obras, o professor direcionará uma discussão sobre as diferentes percepções que cada obra despertou.
– Instruções: Cada aluno deverá compartilhar o que sentiu ao criar sua obra e o que considera importante na mensagem que desejou comunicar.
5. Visita a um Museu Virtual:
– Objetivo: Ampliar os conhecimentos sobre arte contemporânea.
– Descrição: Os alunos realizarão uma visita virtual a um museu de arte contemporânea.
– Instruções: Após a visita, discutir as obras que mais impactaram os alunos e suas impressões.
Discussão em Grupo:
Promova um espaço onde os alunos possam debater sobre:
– O que entenderam como arte contemporânea?
– De que maneiras a arte pode influenciar a sociedade?
– Como diferentes culturas impactam a expressão artística?
Perguntas:
– O que a sua obra representa para você?
– Como você acredita que a arte pode influenciar mudanças sociais?
– Qual a importância de usar materiais recicláveis em suas criações?
Avaliação:
Os alunos serão avaliados com base na participação, colaboração, criatividade e apresentação das obras. A qualidade da discussão e a capacidade de argumentação e reflexão serão também consideradas.
Encerramento:
O professor deve finalizar com uma reflexão sobre a importância da expressão artística nos dias atuais e como isso dialoga com o cotidiano de cada um. Encorajar os alunos a continuar explorando a arte em suas vidas cotidianas.
Dicas:
– Crie um ambiente estimulante com músicas que inspiram a criatividade.
– Ofereça um leque de materiais além dos tradicionais, incentivando o uso sustentável.
– Realize uma exposição das obras na escola, permitindo que outros alunos e professores conheçam o trabalho dos alunos.
Texto sobre o tema:
A arte contemporânea é um reflexo de uma sociedade em constante transformação. Compreender as suas manifestações é essencial para o desenvolvimento do pensamento crítico e estético. Através dela, artistas de diferentes partes do mundo expressam suas visões sobre a realidade social, política e cultural. A arte contemporânea vai além dos limites da canvass; ela invade ruas, espaços públicos e o cotidiano das pessoas, possibilitando uma variedade de interpretações e interações.
As manifestações artísticas contemporâneas muitas vezes utilizam elementos da cultura popular e da tecnologia, além de convidar os espectadores a participarem ativamente da obra criada. Esse envolvimento do público pode ser visto como uma forma de democratizar a experiência artística, tornando-a acessível e significativa para todos. Os alunos, ao explorar essas práticas, enriquecem seu repertório cultural e habilidades sensoriais.
Por fim, a arte contemporânea representa uma plataforma de diálogo e reflexão sobre questões urgentes, como desigualdade social, meio ambiente e identidade cultural. Ao trabalhar a arte em sala de aula, abre-se espaço para que os jovens expressam suas ideias e sentimentos de maneira articulada, promovendo, assim, um aprendizado mais profundo e significativo.
Desdobramentos do plano:
A proposta deste plano de aula pode ser desdobrada em várias atividades complementares. Uma delas é a criação de um projeto de arte comunitário, onde os alunos se envolvam com a comunidade local, buscando entender as necessidades e desafios sociais presentes. Essa ação não só amplia a compreensão sobre a arte como ferramenta de transformação social, mas também desenvolve um senso de responsabilidade e cidadania nos alunos.
Outra possibilidade é a realização de um intercâmbio entre escolas, onde os alunos possam compartilhar suas criações e ideias com outros grupos, fomentando a troca cultural e artísticas. Tais experiências reforçam a importância do trabalho colaborativo e ampliam a visão de mundo dos estudantes.
Além disso, a arte contemporânea pode ser integrada com outras áreas do conhecimento, como História e Ciências, através de discussões sobre movimentos sociais, meio ambiente e a evolução das práticas artísticas em resposta a diferentes contextos históricos e sociais. Essa abordagem interdisciplinar enriquece o aprendizado e torna as aulas mais significativas.
Orientações finais sobre o plano:
Este plano de aula possibilita que os alunos experimentem e reflitam sobre a arte contemporânea, não apenas como consumidores, mas também como criadores e críticos. Encorajar a expressão artística é fundamental no desenvolvimento de habilidades como a criatividade, o pensamento crítico e a capacidade de se comunicar efetivamente.
Os professores devem estar atentos às dinâmicas de grupo, incentivando todos os alunos a se expressarem e respeitando as diferentes opiniões e criações. Este plano servirá não apenas para ensinar sobre arte, mas também para fomentar um ambiente de respeito e aceitação das diversidades que compõem a nossa rica cultura.
Por fim, a arte e suas práticas devem ser vistas como ferramentas de aprendizado e expressão, essenciais para o desenvolvimento integral dos alunos. Através da arte, eles podem explorar suas emoções, questionar o mundo e encontrar seu lugar na sociedade.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. Caça ao Tesouro Artístico: Criar uma atividade de caça ao tesouro onde os alunos devem encontrar diferentes tipos de arte na escola (pinturas, esculturas, murais) e fotografá-las. Ao final, discutir as diferentes obras encontradas.
2. Teatro de Sombras: Produzir uma peça de teatro de sombras utilizando figuras recortadas. Essa atividade estimula a criatividade e a expressão artística de maneira lúdica.
3. Música e Movimento: Propor uma atividade onde os alunos devem criar uma dança que represente uma obra de arte contemporânea. Isso ajuda a integrar diferentes formas de arte e expressões corporais.
4. Postais Artísticos: Os alunos criarão postais inspirados em obras contemporâneas e trocá-los entre si. Além de estimular a criatividade, essa atividade promove a troca cultural.
5. Desenhos Coletivos: Criar um mural colaborativo onde cada aluno contribui com um pequeno desenho. Essa atividade promove o trabalho em equipe e a reflexão sobre o que significa ser parte de um coletivo artístico.
Este rico plano de aula oferece ao professor elementos práticos e teóricos para tornar a aprendizagem significativa e dinâmico. A arte contemporânea se torna uma potente ferramenta de aprendizado, promovendo um ambiente onde alunos podem se expressar, criar e desenvolver suas cognições de maneira lúdica e crítica.
