“Estátua Musical: Aprendizado Lúdico no 4º Ano do Ensino Fundamental”
Introdução
Neste plano de aula, o tema “Estátua Musical” é abordado de forma lúdica e dinâmica, proporcionando uma experiência de aprendizado que une movimento, música e expressão corporal. A atividade é especialmente voltada para o 4º ano do Ensino Fundamental, permitindo que os alunos desenvolvam habilidades motoras e musicais, além de estimularem a criatividade e interação social. A proposta é que, através da brincadeira, os estudantes possam explorar os aspectos rítmicos da música e do movimento, ao mesmo tempo em que trabalham a concentração e a disciplina.
A atividade vai além da simples execução da dança, envolvendo também aspectos de convivência social e coleguismo. O jogo da estátua musical permite que os alunos estabeleçam relações, um dos pilares para o aprendizado colaborativo no ambiente escolar. Por meio da música, as crianças têm a oportunidade de expressar suas emoções e vivenciar momentos de alegria e descontração em sala de aula.
Tema: Estátua Musical
Duração: 60 Minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 4º Ano
Faixa Etária: 9 anos
Objetivo Geral:
Promover a integração social e o desenvolvimento das habilidades motoras e musicais dos alunos do 4º ano do Ensino Fundamental, através da atividade lúdica “Estátua Musical”.
Objetivos Específicos:
– Estimular a concentração e a disciplina durante a execução da atividade.
– Desenvolver a coordenação motora através do movimento corporal.
– Fomentar a interação social e o respeito mútuo entre os alunos.
– Explorar a percepção rítmica através da música e da dança.
Habilidades BNCC:
– EF15AR10: Experimentar diferentes formas de orientação no espaço (deslocamentos, planos, direções, caminhos etc.) e ritmos de movimento (lento, moderado e rápido) na construção do movimento dançado.
– EF15AR14: Perceber e explorar os elementos constitutivos da música (altura, intensidade, timbre, melodia, ritmo etc.), por meio de jogos, brincadeiras, canções e práticas diversas de composição/criação, execução e apreciação musical.
– EF15AR11: Criar e improvisar movimentos dançados de modo individual, coletivo e colaborativo, considerando os aspectos estruturais, dinâmicos e expressivos dos elementos constitutivos do movimento, com base nos códigos de dança.
Materiais Necessários:
– Aparelho de som ou computador com acesso a músicas apropriadas para crianças.
– Espaço amplo e livre de obstáculos para a realização da atividade.
– Roupas confortáveis para os alunos.
– Fichas ou cartões com diferentes estilos musicais (opcional para diversificar a atividade).
Situações Problema:
– Como podemos nos mover de maneira diferente com cada estilo musical?
– O que acontece com nosso corpo quando a música toca e para?
– Como podemos respeitar a posição dos colegas ao jogar a estátua musical?
Contextualização:
A atividade de estátua musical é um jogo que promove a exploração do movimento e a apreciação musical, permitindo que os alunos se expressem e se divirtam. Por meio da dança, as crianças aprendem sobre ritmo, timing e a importância da atenção ao próximo. A proposta é não só brincar, mas também refletir sobre as interações e sentimentos que a música pode despertar.
Desenvolvimento:
1. Introdução (10 minutos): Iniciar a aula apresentando o conceito de “Estátua Musical”. Explicar que a música tocará e, quando parar, todos os alunos devem ficar parados como estátuas, mantendo a posição em que estavam.
2. Demonstração (5 minutos): Realizar uma demonstração rápida de como o jogo funciona, utilizando um estilo musical animado para motivar os alunos.
3. Execução do Jogo (40 minutos):
– Dividir os alunos em grupos.
– Reproduzir diferentes estilos de música (pop, clássico, folclórica) para que as crianças experimentem a dança de acordo com o ritmo e estilo de cada música.
– Alternar os temas musicais, permitindo que os alunos entendam como o movimento pode mudar de acordo com o estilo.
– Após algum tempo de atividade, criar dinâmicas em que alguns alunos serão escolhidos para serem os “monitores” e decidir o próximo estilo musical que será tocado.
4. Desmobilização (5 minutos): Para finalizar, reunir os alunos em círculo e discutir brevemente sobre a atividade. Perguntar quais estilos de música eles mais gostaram e quais movimentos foram mais divertidos.
Atividades sugeridas:
1. Dia 1 – Introdução à Estátua Musical:
Objetivo: Familiarizar os alunos com a dinâmica do jogo.
Descrição: Explicar o jogo e a importância da música e do movimento.
Materiais: Aparelho de som com músicas variadas.
Instruções: Jogue a primeira música e demonstre os movimentos.
2. Dia 2 – Estilo Musical Diversificado:
Objetivo: Explorar diferentes estilos musicais.
Descrição: Introduzir novos gêneros musicais e discutir suas peculiaridades na movimentação.
Materiais: Cartões de estilos musicais.
Instruções: Cada grupo sorteia um estilo e realiza os movimentos respectivos.
3. Dia 3 – Improvisação de Movimentos:
Objetivo: Incentivar a criatividade no movimento.
Descrição: Peça aos alunos para criarem uma sequência de movimentos para uma música específica.
Materiais: Músicas de escolha dos alunos.
Instruções: Apresentar as sequências criadas e avaliar juntos.
4. Dia 4 – Reflexão em Grupo:
Objetivo: Promover a reflexão sobre a atividade.
Descrição: Conversar sobre as experiências de cada aluno durante os jogos.
Materiais: Quadro branco e canetas.
Instruções: Registrar as ideias e sentimentos compartilhados pelos alunos.
5. Dia 5 – Show de Talentos:
Objetivo: Mostrar as habilidades desenvolvidas.
Descrição: Organizar um pequeno espetáculo onde os alunos apresentam as coreografias.
Materiais: Espaço para apresentação e música.
Instruções: Incentivar os alunos a se apresentarem uns aos outros.
Discussão em Grupo:
– Quais foram as dificuldades que vocês sentiram durante o jogo?
– Como é a sensação de ser uma “estátua”?
– O que a música trouxe para o nosso movimento?
Perguntas:
– Como você se sentiu ao se mover com cada tipo de música?
– O que você acha que a música pode expressar?
– Qual a importância de estarmos atentos ao próximo ao jogar?
Avaliação:
A avaliação pode ser feita através da observação do comportamento dos alunos durante as atividades, levando em consideração a participação, socialização e interação entre eles, assim como a capacidade de seguir as instruções e mostrar respeito aos colegas.
Encerramento:
No final da atividade, reforçar a importância da música e do movimento na vida cotidiana. Destacar como esses elementos podem ser utilizados para expressar sentimentos e se conectar com os outros, proporcionando um aprendizado significativo.
Dicas:
– Varie os estilos musicais para manter o interesse dos alunos.
– Incentive a criatividade e o improviso de movimentos.
– Utilize espaços abertos e arejados para a realização das atividades.
Texto sobre o tema:
A atividade da estátua musical é uma prática que remonta a antigas brincadeiras e que hoje nos ensina a importância da música e do movimento na educação. Através deste jogo, as crianças não apenas se divertem, mas também desenvolvem capacidades essenciais como a coordenação motora, concentração e a percepção rítmica. A proposta de unir música e movimento não é apenas uma forma de entretenimento, mas um poderoso meio de comunicação e expressão artística que os acompanha durante toda a vida.
É essencial que as crianças compreendam que a música pode evocar diferentes emoções e que, ao se moverem, elas estão se conectando com essas emoções de maneira singular. Além disso, ao玩arem em equipe, elas aprendem a respeitar o espaço e os limites do outro, construindo uma base sólida para a convivência em sociedade.
A prática regular de atividades que integram dança e musicalidade promove não apenas o bem-estar físico, mas também a saúde mental, permitindo que as crianças encontrem formas de se expressar e interagir de maneira mais efetiva. Assim, a dança se torna um espaço privilegiado de aprendizado, onde toda criança é convidada a manifestar sua voz e seu corpo, contribuindo para a formação de um ambiente escolar vibrante e inclusivo.
Desdobramentos do plano:
Uma vez apresentada a atividade da estátua musical, os desdobramentos podem ser diversos e enriquecedores. Um dos caminhos possíveis é integrar a expressão musical em outras disciplinas, como a Artes, em que os alunos possam, ao longo das semanas, criar uma coreografia original que será apresentada ao final do mês. Isso permitirá uma vivência mais profunda da dança, associando à mesma elementos de história, como os estilos musicais abordados em sala.
Outra trajetória interessante seria relacionar a atividade com o contexto social, discutindo a importância da música nas diferentes culturas e como ela desempenha um papel crucial na identidade de um povo. O ensino de história e geografia juntos à musicalidade poderia resultar em um projeto maior, onde os alunos busquem pesquisar e apresentar obras de artistas de diferentes regiões do Brasil, debatendo o impacto e o significado de cada estilo musical.
Por fim, a inclusão da atividade em eventos escolares, como festas e apresentações culturais, poderá não só dar visibilidade aos talentos individuais e coletivos, como também fortalecer a união entre a comunidade escolar e os familiares, proporcionando um espaço de reflexão acerca da importância da música e do movimento em nossas vidas.
Orientações finais sobre o plano:
Para garantir o sucesso na prática deste plano de aula, é vital que o professor esteja atento à dinâmica do grupo e às diferentes personalidades dos alunos, promovendo um ambiente acolhedor e inclusivo. A flexibilidade é uma chave importante, pois pode haver alunos que se sentem mais à vontade que outros em se expressar através da dança. Por isso, deve-se encorajar todos, mas respeitar o tempo e espaço de cada um.
Além disso, o uso de diferentes estilos musicais é essencial para manter a atenção e o engajamento dos alunos. A música errada pode desmotivar, enquanto a seleção cuidadosa do repertório pode trazer alegria e entusiasmo. Os ritmos podem ainda ser ampliados para encaixar temas discutidos em sala, criando uma interligação entre conteúdos curriculares e as atividades lúdicas.
Por fim, é essencial registrar as experiências, seja por meio de vídeos, fotos ou relatos dos alunos. Isso não apenas contribui para a avaliação do aprendizado, mas também cria uma memória coletiva da vivência, que poderá ser revisitada em momentos futuros. O foco deve sempre ser o aprendizado colaborativo, onde todos se sintam parte do processo e aprendam uns com os outros, celebrando a diversidade e a alegria que a música traz para as nossas vidas.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. Movimento Congelante: Utilize uma música alegre e, frequentemente, pause-a para que os alunos criem a posição mais engraçada ou inesperada que puderem.
– Objetivo: Fomentar a criatividade e o riso.
– Material: Música animada e um dispositivo para tocar.
– Instruções: Após cada pausa, permita que os alunos compartilhem suas poses.
2. Estátua em Dupla: Os alunos formam duplas e, ao tocar a música, devem criar uma “estátua” juntos. Isso estimula a colaboração e a comunicação.
– Objetivo: Melhorar as habilidades de trabalho em equipe.
– Material: Música variada.
– Instruções: Quando a música parar, a dupla deve permanecer na posição escolhida.
3. Estátua Musical com Cores: A cada estilo musical, os alunos devem se mover de acordo com a cor que o professor escolher. Por exemplo, ao tocar música e dizer “vermelho”, os alunos devem se mover alegremente; quando parar, devem estar na posição “vermelha”.
– Objetivo: Associar movimento e percepção cognitiva.
– Material: Música e cartões de cores.
– Instruções: Variar os estilos e explicar as cores a cada pausa.
4. Estátua XL: Com a oração, cada aluno deve criar um movimento que represente algo grande, mas quando a música para, devem formar uma “estátua” que demarque um espaço amplo, como uma árvore ou edifício.
– Objetivo: Estimular o pensamento criativo em representação de grandes espaços.
– Material: Aparelho de sonoro.
– Instruções: Cada estátua criada pode ter uma explicação sobre seu significado.
5. Estátua Musical com Objetos: Adicionar objetos simples que os alunos possam trazer, como chapéus ou colares, para que, em suas “estátuas”, utilizem esses itens como parte da expressão.
– Objetivo: Criar um sentido de identidade e análise criativa na dança.
– Material: Objetos trazidos pelos alunos.
– Instruções: Cada “estátua” pode explicar o significado do objeto na sua posição.
Este plano de aula tem como objetivo fomentar a musicalidade e o movimento das crianças de forma divertida e interativa, permitindo que elas explorem suas emoções e expressão através da dança e da música!