“Pintura Dirigida: Criatividade e Expressão no 2º Ano”
A pintura dirigida é uma atividade que permite aos alunos do 2º ano do Ensino Fundamental desenvolverem a expressão artística enquanto exploram conceitos de cores, formas e coordenação motora. Este plano de aula propõe uma abordagem prática e envolvente, alinhada com as diretrizes da BNCC, a fim de proporcionar uma experiência rica e educativa aos estudantes.
Tema: Pintura Dirigida
Duração: 50 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 2º Ano
Faixa Etária: 7 anos
Objetivo Geral:
Promover a expressão artística e a criatividade dos alunos por meio da pintura dirigida, utilizando técnicas que estimulem o desenvolvimento da coordenação motora e o entendimento das cores e formas.
Objetivos Específicos:
– Estimular a percepção visual e táctil através do uso de diferentes materiais de pintura.
– Incentivar a livre expressão através da arte, respeitando a individualidade de cada aluno.
– Desenvolver a habilidade de seguir instruções de maneira sequencial e organizada.
– Promover o trabalho em grupo e a troca de experiências entre os alunos.
Habilidades BNCC:
– (EF15AR01) Identificar e apreciar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, cultivando a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.
– (EF15AR02) Explorar e reconhecer elementos constitutivos das artes visuais (ponto, linha, forma, cor, espaço, movimento etc.).
– (EF15AR04) Experimentar diferentes formas de expressão artística (desenho, pintura, colagem etc.), fazendo uso sustentável de materiais, instrumentos, recursos e técnicas convencionais e não convencionais.
Materiais Necessários:
– Papel em branco ou papel vegetal.
– Tintas em guache ou acrílicas.
– Pincéis de diferentes tamanhos.
– Copos com água para limpeza dos pincéis.
– Paletas ou pratos descartáveis para mistura das cores.
– Aventais ou camisetas velhas para proteção das roupas.
– Folhas de papel toalha para secagem dos pincéis e limpeza.
Situações Problema:
– Como podemos utilizar as cores de forma criativa para expressar nossas emoções?
– Que formas podemos criar utilizando diferentes técnicas de pintura?
Contextualização:
A pintura é uma das formas mais antigas de expressão artística e permite transmitir sentimentos e ideias. Os alunos têm a oportunidade de explorar sua criatividade e expressar sua individualidade através da arte. Esta atividade além de desenvolvê-los artisticamente, irá ajudá-los a trabalhar em grupo e respeitar o espaço dos colegas.
Desenvolvimento:
1. Início da Aula (10 minutos)
– Comece a aula explicando aos alunos o que será feito e mostre alguns exemplos de pinturas dirigidas. Fale sobre a importância da arte e de como cada um pode expressar o que sente pela pintura. Utilize frases como: “A arte é um meio de mostrarmos ao mundo o que pensamos e sentimos”.
2. Introdução à Atividade (5 minutos)
– Apresente os materiais disponíveis e explique como serão utilizados. Faça uma demonstração rápida sobre como usar os pincéis e as tintas.
3. Pintura Dirigida (30 minutos)
– Divida a turma em pequenos grupos. Cada grupo escolherá um tema que pode ser: natureza, família, personagens de contos. Oriente cada grupo para desenvolver uma pintura colaborativa, orientando-os a seguir um passo a passo. Lembre-os de utilizar diferentes cores e formas nas criações, incentivando a discussão sobre as escolhas artísticas feitas.
– Durante a atividade, circule entre os grupos, oferecendo suporte e encorajando os alunos a expressarem suas ideias. Incentive-os a falarem sobre o que estão fazendo, ajudando-os a refletir sobre suas escolhas criativas.
Atividades sugeridas:
Segunda-feira
Objetivo: Introdução ao tema da pintura.
Descrição: Apresente a pintura dirigida e suas possibilidades.
Instruções: Explique os materiais e faça uma atividade de aquecimento, onde estudantes desenham algo simples e praticam o uso do pincel.
Sugestões: Papel em branco, lápis de cor.
Terça-feira
Objetivo: Familiarização com as cores.
Descrição: Realize uma atividade com mistura de cores.
Instruções: Ensine os alunos a misturarem as tintas para criar novas cores, permitindo que escrevam os nomes das cores que criaram.
Sugestões: Tintas primárias, pratos plásticos.
Quarta-feira
Objetivo: Desenvolvimento da pintura em grupos.
Descrição: Dividir os alunos em grupos e discutir temas.
Instruções: Cada grupo escolhe um tema e devem fazer esboços em conjunto antes de pintar.
Sugestões: Papel vegetal para esboços.
Quinta-feira
Objetivo: Execução da pintura.
Descrição: Pintar a obra coletiva com base no esboço discutido.
Instruções: Cada grupo começa a pintar sua obra, seguindo as instruções fornecidas e utilizando a criatividade.
Sugestões: Todos os materiais de pintura.
Sexta-feira
Objetivo: Apresentação e apreciação das obras.
Descrição: Cada grupo apresentará sua pintura para a turma.
Instruções: Organize um espaço onde as pinturas podem ser expostas. Após a apresentação, discuta com a turma o que aprenderam e o que sentiram durante o processo.
Sugestões: Murais para exposição, cartazes.
Discussão em Grupo:
– O que você sentiu enquanto pintava?
– Como vocês escolheram as cores e formas que utilizaram?
– Quais os desafios que enfrentaram em grupo e como resolveram?
Perguntas:
– O que a pintura representa para você?
– Quais foram suas partes favoritas do processo de criação?
– Como a arte pode ser uma forma de comunicação?
Avaliação:
A avaliação será feita de forma contínua, considerando a participação dos alunos durante as atividades, a capacidade de trabalhar em equipe, e a qualidade do produto final. Os alunos também podem ser encorajados a refletir sobre suas criações e aprendizagens.
Encerramento:
Finalizando, reúna os alunos em círculo para compartilhar suas impressões sobre o que aprenderam na aula. Reforce a ideia de que cada obra é única e reflete a individualidade de cada um.
Dicas:
– Mantenha um ambiente de apoio, onde os alunos se sintam à vontade para compartilhar ideias.
– Utilize música suave ao fundo para estimular a criatividade.
– Esteja preparado para oferecer assistência individual a alunos que tenham dificuldade em expressar suas ideias.
Texto sobre o tema:
A pintura é uma forma de expressão artística que atravessa culturas e épocas. No contexto escolar, a prática da pintura dirigida é uma excelente oportunidade para os alunos explorarem sua criatividade e desenvolverem habilidades motoras essenciais. Essa atividade não só estimula a coordenação motora fina mas também permite que as crianças expressem suas emoções e pensamentos de forma visual. Ao pintarem, os alunos são encorajados a refletir sobre as cores, formas e texturas, promovendo um rico aprendizado sobre a interdisciplinaridade das artes com outras áreas do conhecimento, como ciências e história.
Ensinar os alunos a trabalhar em equipe durante o processo de pintura é também uma forma de fomentar valores como a colaboração e o respeito pela diversidade de ideias. Quando os alunos discutem suas escolhas artísticas e colaboram para criar uma obra em grupo, eles aprendem a ouvir e valorizar a contribuição dos outros. Dessa forma, a pintura dirigida se torna não apenas uma atividade artística, mas um exercício de cidadania e convivência, fundamentais para o desenvolvimento pessoal e social dos alunos.
Por fim, a prática da pintura permite que as crianças experimentem e brinquem com a arte de maneiras que vão além do que é convencional. Este espaço de liberdade e exploração abre portas para um universo de possibilidades, onde cada aluno pode se descobrir como criador. E é através desse processo que eles poderão não apenas apreciar a arte, mas também se valorizar enquanto indivíduos criativos.
Desdobramentos do plano:
A pintura dirigida pode ser um ponto de partida para diversas atividades interdisciplinares. Após a conclusão das obras, a turma pode organizar uma exposição de arte na escola, onde pais e outros alunos serão convidados a apreciar o trabalho feito por eles. Essa atividade não só valoriza a produção artística como também integra a comunidade escolar, estreitando laços.
As obras criadas podem ser utilizadas como ilustração para um livro de histórias que cada grupo pode elaborar. A turma pode coletar suas experiências e elaborar histórias baseadas nas pinturas realizadas, incentivando a escrita criativa em combinação com a arte. Projetos dessa natureza não somente ampliam o repertório artístico dos alunos, mas também estimulam a leitura e a escrita, desenvolvendo competências linguísticas.
Outro desdobramento interessante é buscar instruções sobre alinhamentos culturais. Os alunos podem pesquisar diferentes formas de arte ao redor do mundo, estudando como a pintura é utilizada em múltiplos contextos, como na arte indígena, na arte contemporânea e em outras manifestações culturas. Essa abordagem interdisciplinar enriquece a compreensão do aluno sobre a diversidade cultural, permitindo que façam conexões significativas entre a arte, a história e a sociedade.
Orientações finais sobre o plano:
O sucesso da atividade de pintura dirigida requer um planejamento cuidadoso e uma disposição para ser flexível durante a execução. É fundamental que o professor crie um ambiente acolhedor e inspirador, oferecendo apoio e estímulo a todos os alunos. Durante as atividades, observe e respeite o ritmo de cada criança, compreendendo que a expressão artística é única e pessoal.
É importante também que os alunos entendam que a pintura não precisa ter um resultado perfeito; o mais relevante é que eles desfrutem do processo, aprendendo a se expressar através da arte. A realização de uma atividade de pintura dirigido deve ser encarada como uma oportunidade de descoberta e valorização da individualidade de cada aluno, reconhecendo suas capacidades e proporcionando um espaço seguro para a experimentação.
Por fim, use as produções dos alunos como um estímulo para discussões futuras sobre outras formas de arte e seus impactos nas diferentes culturas e sociedades. O diálogo contínuo sobre arte e criatividade pode ajudar os alunos a entenderem não apenas as expressões artísticas, mas também os significados e as histórias que elas representam, cultivando assim uma apreciação mais rica e profunda da cultura artística.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
– Caça às Cores: Proponha uma atividade em que os alunos tenham que encontrar e catalogar diferentes objetos de cores variadas na sala de aula e no ambiente escolar. Este exercício estimula a observação e a memória visual enquanto prepara os alunos para a pintura.
– Pintura ao Ar Livre: Leve os alunos para um espaço externo e permita que eles pintem a natureza ao seu redor. Essa atividade os conecta com o ambiente natural e amplia a gama de suas expressões artísticas.
– Pintura com Música: Durante a atividade de pintura, toque diferentes músicas que evoquem sentimentos variados. Ao final, peça que cada aluno compartilhe como a música influenciou sua escolha de cores e temas.
– Histórias Pintadas: After painting, os alunos podem criar histórias baseadas em suas pinturas e dramatizá-las. Essa atividade promove a conexão entre a narrativa e a expressão artística.
– Troca de Pintura: Organize uma atividade em que os alunos possam trocar suas obras e adicionar toques finais à pintura do colega. Essa prática promove a colaboração e a apreciação das ideias dos colegas, ampliando o entendimento sobre a arte coletiva.
