“Explorando o Folclore: Rimas e Dobraduras no Ensino Fundamental”

A proposta deste plano de aula é explorar o folclore através de rimas e dobraduras, permitindo que os alunos do 2º ano do Ensino Fundamental vivenciem e aprendam de forma lúdica e prática. O folclore, por sua essência, representa a cultura popular, repleta de histórias, mitos, lendas, e tradições que são passadas de geração para geração. Através da investigação do folclore, os alunos não só se familiarizam com a rica diversidade da cultura brasileira, mas também desenvolvem habilidades artísticas e linguísticas.

Tema: Folclore, Rimas e Dobradura
Duração: 45 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 2º Ano
Faixa Etária: 8 anos

Objetivo Geral:

Estimular o interesse pela cultura popular brasileira através do folclore, associando a leitura de parlendas e rimas à prática de dobraduras, promovendo um aprendizado multidisciplinar que envolve a arte, a linguagem e a tradição.

Objetivos Específicos:

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1. Compreender a importância do folclore na cultura brasileira.
2. Identificar e criar rimas e parlendas com o auxílio do professor.
3. Realizar dobraduras a partir de figuras tradicionais do folclore, como o Saci Pererê e a Cuca.
4. Desenvolver habilidades de escrita e criatividade através da produção de pequenos textos.

Habilidades BNCC:

– (EF02LP12) Ler e compreender com certa autonomia cantigas, letras de canção, dentre outros gêneros do campo da vida cotidiana.
– (EF02LP19) Reconhecer, em textos versificados, rimas, sonoridades, jogos de palavras, palavras, expressões, comparações, relacionando-as com sensações e associações.
– (EF15AR04) Experimentar diferentes formas de expressão artística (dobradura) fazendo uso sustentável de materiais.

Materiais Necessários:

– Folhas de papel colorido.
– Tesouras (para uso do professor, pois os alunos ainda não estão aptos a manuseá-las sozinhos).
– Fitas adesivas.
– Lápis e canetas coloridas.
– Livros de contos e rimas folclóricas.
– Projetor (opcional).

Situações Problema:

Como podemos aprender as lições e valores do folclore por meio de rimas e atividades manuais? De que forma a produção artística pode reforçar os conteúdos abordados nas rimas?

Contextualização:

Apresentar aos alunos uma breve introdução ao conceito de folclore, explicando que envolve todas as manifestações culturais que são passadas de geração para geração. Discutir com a turma como as rimas e as parlendas fazem parte do folclore e como a dobradura pode trazer essas histórias à vida.

Desenvolvimento:

Iniciar a aula com a leitura de uma ou duas parlendas conhecidas. Exemplo: “O Saci é um travesso, caminha em um só pé e, a quem não dá atenção, puxa a perna e corre você!” Em seguida, conduzir uma discussão sobre o que é folclore e quais personagens são famosos nesse contexto.

Propor atividades de dobradura, mostrando passo a passo como realizar figuras inspiradas no Saci e na Cuca. Cada aluno deverá seguir as instruções enquanto escuta a narração de algumas histórias desses personagens. Durante a atividade de dobradura, incentivar os alunos a desenvolverem rimas relacionadas aos personagens do folclore, criando uma nova parlenda.

Atividades sugeridas:

1. Leitura de Rimas
– Objetivo: Aprender sobre o folclore por meio de rimas e parlendas.
– Descrição: Escolher duas ou três parlendas e frequente a leitura em voz alta com a turma, convidando-os a repetir.
– Instruções: Dividir a turma em grupos e cada grupo ficará responsável por criar uma nova parlenda.

2. Oficina de Dobradura
– Objetivo: Confeccionar figuras do folclore através de dobraduras.
– Descrição: Com as folhas de papel, os alunos devem seguir as instruções de dobradura para criar um Saci ou uma Cuca.
– Instruções: O professor irá demonstrar cada passo, enquanto os alunos vão realizando a dobradura. Usar fitas adesivas para reforçar as figuras, se necessário.

3. Criação de Rimas e ilustrações
– Objetivo: Desenvolver habilidades de escrita e criatividade.
– Descrição: Quando as dobraduras estiverem prontas, os alunos vão criar rimas sobre suas figuras.
– Instruções: Estimular o uso de adjetivos e a construção de pequenas frases. Após essa atividade, os alunos devem ilustrar suas criações.

Discussão em Grupo:

Promover uma roda de conversa onde cada aluno pode apresentar sua figura de dobradura, a parlenda que criaram e como se sentiram fazendo a atividade. Perguntas como “Qual foi o personagem que você escolheu e por quê?” devem ser direcionadas.

Perguntas:

1. O que vocês aprenderam sobre o Saci e a Cuca?
2. Por que as rimas são importantes na cultura folclórica?
3. Como nossas dobraduras podem nos contar uma história?
4. Quais são suas rimas favoritas?

Avaliação:

Avaliar por meio da observação da participação de cada aluno nas atividades, a criatividade e a construção das rimas, bem como a execução da dobradura. Os trabalhos realizados podem ser expostos em uma “galeria” na sala de aula para a turma compartilhar.

Encerramento:

Finalizar a aula com uma breve recapitulação sobre quanto o folclore é importante para a cultura brasileira e reconhecer as criações dos alunos, promovendo a apreciação da arte e da literatura. Um momento de articular as rimas criadas por eles e incentivá-los a continuar explorando o folclore em casa.

Dicas:

1. Reserve tempo para que os alunos compartilhem as rimas criadas e suas dobraduras entre si.
2. Utilize músicas folclóricas durante as atividades para manter o ambiente lúdico e alegre.
3. Proponha que os alunos continuem criando novas parlendas e dobraduras em casa, compartilhando-as na próxima aula.

Texto sobre o tema:

O folclore nacional é um tesouro inestimável de expressões culturais que reflete a vida, as tradições e a história de um povo. Através de contos, rimas e figuras artísticas, como dobraduras, a cultura popular nos ensina valores, sabedorias e a importância de nossa identidade cultural. Cada parlenda ou história traz consigo legados do passado, além de ser um elo entre as gerações.

O Saci Pererê, por exemplo, é um personagem emblemático que nos conecta à riqueza da tradição afro-brasileira. Iconizado com seu gorro vermelho e a perna só, ele nos traz ensinamentos sobre ludicidade e travessura. Conhecer o folclore é, portanto, um convite à imaginação, à criatividade e à apreciação da arte em suas mais variadas formas.

As dobraduras, por sua vez, oferecem um meio tangível de encarar essa cultura. Ao transformar um simples pedaço de papel em uma figura simbólica, as crianças podem se conectar com sua herança cultural de maneira ativa e interativa. Isso fortalece a compreensão de que a arte está em todos nós, sendo uma forma de expressão que, quando estimulada desde a infância, pode florescer em gerações de artistas, contadores de histórias e criadores.

Desdobramentos do plano:

A proposta deste plano de aula pode ser desdobrada em atividades futuras que explorem outros elementos do folclore brasileiro, como danças típicas ou alimentos regionais. A inclusão de mais personagens folclóricos pode enriquecer a compreensão da diversidade cultural e permitir que os alunos se tornem contadores de histórias. Assim, um projeto maior pode surgir, onde eles possam pesquisar suas próprias famílias e estruturas da cultura a qual pertencem, promovendo análises e comparações entre o que é folclore e suas experiências pessoais.

Na próxima aula, pode-se introduzir a música folclórica, integrando as danças, convidando os alunos a representar essas culturas através de apresentações. A proposta é que ao apresentar suas dobraduras e rimas em um evento de culminância, os pais e outros alunos possam compartilhar o encantamento do folclore.

Por fim, o foco deve estar no desenvolvimento das habilidades de cada aluno. Cada atividade deve ser estruturada considerando a individualidade de cada um, adaptando desenhos, ritmos e textos às suas capacidades pessoais. O folclore é um espaço seguro para a criatividade e a expressão livre, fundamental no processo educativo.

Orientações finais sobre o plano:

Este plano de aula foi concebido não apenas para abordar o folclore brasileiro, mas sim para proporcionar uma experiência enriquecedora e engajante para os alunos. As rimas e dobraduras funcionam como pontes entre o conteúdo e a vivência prática, solidificando o aprendizado através da interação e do lúdico.

É vital que os professores estejam atentos ao desenvolvimento das habilidades de cada aluno, possibilitando um ambiente inclusivo e que estimule a criatividade. A arte é uma ferramenta educativa poderosa que, quando combinada com história e cultura, gera um espaço fértil para descobertas e aprendizados.

Portanto, encoraje as crianças a explorarem suas próprias histórias folclóricas familiares, ampliando o horizonte cultural que abarca cada um na comunidade. A conectividade entre o aluno e suas origens é um pilar fundamental que une a tradição à inovação, fortalecendo laços que vão além da sala de aula.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Dança das Réplicas: Ao final do folclore, crie uma dança com as figuras de dobradura que os alunos fizeram. Exiba as figuras durante a dança, promovendo um momento de integração entre arte e movimento.
2. Teatro de Sombra: Utilize as dobraduras para criar um teatro de sombra, onde os alunos poderão dramatizar histórias do folclore.
3. Caça ao Tesouro: Organize uma caça ao tesouro em que cada pista esteja relacionada a elementos do folclore e que exija a leitura de parlendas e rimas.
4. Criação de um Livro Coletivo: Todas as rimas e dobraduras podem ser registradas em um livro coletivo que a turma fará como um projeto. Assim, cada criança pode se sentir parte de uma construção maior.
5. Festival do Folclore: Organizar um evento onde cada aluno traga uma rima ou uma dobradura, podendo incluir pais e outros alunos, criando uma atmosfera festiva e celebratória das tradições.

Com esta abordagem abrangente, o plano possui o potencial de se tornar um espaço onde a criatividade, a educação e a cultura folclórica caminham lado a lado, enriquecendo a trajetória educativa dos alunos.