“Explorando a Música: Aula Criativa para o 3° Ano do Ensino Fundamental”

Este plano de aula foi elaborado para proporcionar aos alunos do 3° ano do Ensino Fundamental uma compreensão mais profunda da música como uma forma de expressão artística e área de conhecimento. Através da música, os estudantes poderão explorar suas especificidades, incluindo suas características, funções e contextos nos quais se insere. É um convite para que as crianças não apenas ouçam, mas também sintam e interajam com o conteúdo musical de forma criativa e reflexiva.

A proposta é desenvolver habilidades que vão além da mera escuta, fomentando a apreciação crítica e permitindo que os alunos se reconheçam como integrantes de uma cultura musical rica e diversificada. Neste sentido, a aula trabalhará com diferentes formatos, contextos e expressões musicais, favorecendo uma abordagem que destaque o papel da música na vida cotidiana e nas diferentes culturas que a compõem.

Tema: Entender a música como área de conhecimento, reconhecendo suas especificidades.
Duração: 50 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 3º Ano
Faixa Etária: 8 a 9 anos

Objetivo Geral:

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O objetivo geral desta aula é desenvolver a compreensão da música como uma forma de conhecimento e expressão cultural, reconhecendo suas diversas especificidades e a importância na vida social e pessoal dos alunos.

Objetivos Específicos:

– Identificar e apreciar diferentes estilos musicais e suas características.
– Reconhecer a importância da música na cultura e nas interações sociais.
– Desenvolver a habilidade de distinguir elementos musicais, como ritmo, melodia e harmonia.
– Fomentar a criatividade dos alunos na elaboração de pequenas composições musicais.

Habilidades BNCC:

– (EF15AR01) Identificar e apreciar formas distintas das artes visuais e musicais, cultivando a percepção e o repertório imagético.
– (EF15AR13) Identificar e apreciar criticamente diversas formas e gêneros de expressão musical, reconhecendo e analisando os usos e as funções da música em diversos contextos de circulação, especialmente aqueles da vida cotidiana.
– (EF15AR14) Perceber e explorar os elementos constitutivos da música (altura, intensidade, timbre, melodia, ritmo etc.).
– (EF15AR17) Experimentar improvisações, composições e sonorização de histórias, utilizando vozes, sons corporais e/ou instrumentos musicais.

Materiais Necessários:

– Aparelho de som com acesso a diferentes gêneros musicais.
– Instrumentos musicais simples (como pandeiros, chocalhos, flautas, etc.).
– Folhas e materiais para escrita (canetas, lápis, papel).
– Computador ou tablet com acesso a vídeos de performances musicais.
– Cartazes ou imagens de instrumentos musicais.

Situações Problema:

– Como a música reflete as culturas e tradições de diferentes povos?
– Quais sentimentos a música pode evocar?
– De que forma a música é utilizada em eventos sociais e celebrações?

Contextualização:

A música é uma forma de comunicação universal que atravessa fronteiras culturais. Desde canções folclóricas, passando pela música clássica, até os ritmos contemporâneos, cada expressão musical carrega consigo um contexto histórico e social. A aula proposta busca conectar os alunos ao universo musical, permitindo que eles graus que fazem parte da cultura deles e do mundo ao seu redor.

Desenvolvimento:

Para o desenvolvimento da aula, será realizada uma abordagem prática e interativa:
1. Introdução (10 minutos):
– Apresentar diferentes estilos musicais através de trechos de músicas em áudio, estimulando a identificação de ritmos, instrumentos e letras. Perguntas instigantes guiarão a discussão.

2. Exploração (20 minutos):
– Dividir a turma em grupos e fornecer a cada grupo um tipo de música (ex: samba, rock, música clássica, etc.), onde eles deverão identificar e listar elementos como: instrumentos utilizados, emoções que a música evoca e sua possível origem cultural.
– Cada grupo apresentará suas descobertas para a turma, enriquecendo o conhecimento sobre a diversidade musical.

3. Criação (20 minutos):
– Propor uma atividade onde os alunos criarão pequenas canções ou paródias sobre um tema da sua escolha, utilizando instrumentos disponíveis. Essa prática estimula a criatividade e o trabalho em equipe.

Atividades sugeridas:

1. Explorando Ritmos:
– Objetivo: Identificar diferentes ritmos musicais.
– Descrição: Ouvir trechos de músicas e clipes e pedir aos alunos que batam palmas ou toquem instrumentos de acordo com o ritmo.
– Materiais: Aparelho de som, instrumentos musicais simples.
– Adaptação: Estudantes com dificuldades motoras poderão participar utilizando tamborins ou chocalhos.

2. Reconhecendo Instrumentos:
– Objetivo: Conhecer e identificar diferentes instrumentos musicais.
– Descrição: Apresentar imagens e sons de vários instrumentos. Alunos devem associar o instrumento à sua sonoridade.
– Materiais: Cartazes de instrumentos, áudio.
– Adaptação: Futuras apresentações poderão incluir vídeos sobre como os instrumentos são feitos.

3. Contexto Cultural:
– Objetivo: Compreender a relação entre música e cultura.
– Descrição: Trazer músicas de diferentes culturas e discutir seus significados e usos em celebrações.
– Materiais: Músicas de diversos culturais em áudio.
– Adaptação: Alunos podem escolher uma cultura e apresentar uma música relacionada a ela.

4. Criando Canções:
– Objetivo: Desenvolver a criatividade através da composição musical.
– Descrição: Alunos criarão letras de músicas sobre temas relacionados à escola ou à amizade.
– Materiais: Acesso a computador, papel e caneta.
– Adaptação: Para alunos que têm dificuldades em escrita, um auxílio individual pode ser oferecido para ajudá-los na criação das letras.

5. Apresentação Musical:
– Objetivo: Compartilhar e praticar a habilidade musical.
– Descrição: Os grupos apresentarão as canções criadas e a turma deve tentar entender a mensagem da canção e o quão original e criativa ela é.
– Materiais: Instrumentos utilizados nas composições.
– Adaptação: Estudantes com ansiedade podem apresentar em grupos pequenos antes de se apresentarem para toda a turma.

Discussão em Grupo:

– Como a música influencia as nossas emoções?
– De que forma a música é importante em momentos de celebração e comunhão?
– Qual foi a música que mais impactou vocês e por quê?

Perguntas:

– Que tipos de música vocês conhecem?
– De onde você acha que a canção que você mais gosta veio?
– O que te faz gostar de uma música?

Avaliação:

A avaliação será contínua, baseada na participação dos alunos durante as atividades, na forma como apresentam suas ideias e na qualidade e criatividade das músicas que compuserem.

Encerramento:

Conduzir uma reflexão final sobre a importância da música no dia a dia, reforçando que todas as culturas têm suas músicas e que a música é uma forma de expressar sentimentos e unir pessoas. Os alunos poderão compartilhar suas percepções e novas aprendizagens adquiridas durante a aula.

Dicas:

– Incentivar a inclusão de músicas que representem as diversas etnias presentes na sala de aula.
– Propor um dia temático onde cada aluno possa trazer uma letra ou um fragmento musical que represente sua cultura.
– Valorizar a diversidade, garantindo que todas as expressões e estilos musicais sejam respeitados e apreciados.

Texto sobre o tema:

A música está intrinsecamente ligada à experiência humana, funcionando como uma forma de comunicação que transcende as barreiras linguísticas e culturais. Desde o canto das aves ao amanhecer até as batidas de um tambor em uma celebração, a música nos rodeia e se integra à nossa vida cotidiana. É por meio dela que expressamos emoções, contamos histórias e nos conectamos com os outros. Cada cultura traz consigo um conjunto de tradições musicais que não só refletem sua história, mas também moldam as interações sociais e a identidade de um povo.

Como uma forma de arte, a música é um testemunho da criatividade humana. Seja em uma apresentação coletiva ou em uma canção criada em um momento de inspiração, a música nos permite exprimir sentimentos de alegria, tristeza, solidariedade e amor. Ela serve como um meio para explorarmos novos mundos e compreendemos o ponto de vista de outros, permitindo uma troca rica entre culturas. O aprendizado sobre a música deveria ser parte integrante da educação infantil, pois contribui para a formação de indivíduos sensíveis e socialmente responsáveis.

Neste plano de aula, buscamos que as crianças desenvolvam uma nova apreciação pela música, reconhecendo seu papel significativo na formação de nossa cultura. As atividades propostas têm como intuito instigar um olhar crítico e reflexivo sobre como a música se insere em diferentes contextos, promovendo a criatividade e a expressão individual. Ao final, espera-se que os alunos tragam consigo uma nova compreensão e valorização da música como uma rica tapeçaria de experiências e sentimentos que nos conectam.

Desdobramentos do plano:

A profundidade da música na educação não é um fim, mas um meio para vários desdobramentos que podem seguir após a aula proposta. Primeiramente, ela pode ser utilizada como um canal para abordar a história de diferentes povos e suas tradições, aprofundando-se em temas como heranças culturais e a maneira como a música reflete as transformações sociais ao longo do tempo. Incorporar a música como uma arte multidisciplinar pode enriquecer as aulas de história, literatura e geografia, tornando o aprendizado mais interconectado e significativo para os alunos.

Além disso, a música pode muito bem ser um veículo para a educação emocional, ajudando alunos a nomear e expressar sentimentos. Em atividades futuras, os alunos podem ser incentivados a compor músicas que abordem temas como amizade, inclusão e respeito às diferenças. Esse tipo de exercício promove a empatia e o entendimento, preparando os estudantes para interações sociais mais ricas e respeitosas.

Por fim, a música pode fomentar a curiosidade e o respeito pelo aprendizado contínuo, levando os alunos a explorar não apenas os gêneros musicais que já conhecem, mas também a se aventurarem em estilos e culturas musicais que eles ainda não descobriram. Como resultado, a educação musical pode ser uma porta de entrada para uma compreensão mais ampla e apreciativa do mundo em que vivemos, incentivando a construção de cidadãos mais conscientes e críticos em suas relações sociais.

Orientações finais sobre o plano:

Ao implementar o plano de aula, é fundamental que o professor esteja atento às peculiaridades e ao contexto social dos alunos. A música, por ser uma forma tão pessoal e cultural, pode trazer à tona sentimentos e histórias diversas entre os estudantes, especialmente ao construir atividades que abordem tradições locais. Criar um ambiente acolhedor e receptivo é essencial para que todos se sintam confortáveis ao compartilhar suas experiências e emoções.

Outro ponto importante é a adaptação das atividades propostas, considerando a diversidade de habilidades e interesses presentes na turma. Flexibilidade nas abordagens e a personalização das ofertas educativas são fundamentais para garantir que cada aluno, independentemente de seu ponto de partida, possa explorar e se expressar musicalmente de maneira eficaz.

Por último, o professor pode se valer desse plano como uma base que possibilita a continuidade do aprendizado e a inclusão de temas correlatos que a música e a arte evocam, ampliando as discussões e atividades para além da sala de aula, promovendo a interação com a comunidade escolar e a valorização das artes. Assim, a música se torna um elo conectivo entre os alunos, suas culturas e a sociedade que os envolve, enriquecendo a jornada educacional de forma significativa.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Brincando com Sons Naturais:
– Objetivo: Explorar diferentes sons que a natureza oferece.
– Descrição: Um passeio pela escola ou parque onde os alunos escutam e imitam sons da natureza (folhas, pássaros, água, etc.).
– Materiais: Nenhum.
– Adaptação: Alunos com dificuldades auditivas podem utilizar vibrações do chão ou objetos para sentir os sons.

2. Danças do Mundo:
– Objetivo: Experimentar danças de diferentes culturas.
– Descrição: Apresentar vídeos de danças internacionais, permitindo que os alunos aprendam e reproduzam os movimentos.
– Materiais: Vídeos de dança, espaço para movimentação.
– Adaptação: Para alunos com limitações físicas, pode-se realizar movimentos sentados.

3. Construindo Instrumentos:
– Objetivo: Criar instrumentos musicais simples.
– Descrição: Usar materiais reciclados para fazer instrumentos como chocalhos ou tambores.
– Materiais: Garrafas, grãos, fita adesiva, etc.
– Adaptação: Estudantes com limitações motoras podem trabalhar em grupos para produzir instrumentos.

4. Karaokê da Amizade:
– Objetivo: Trabalhar a expressividade vocal e a confiança.
– Descrição: Organizar uma sessão de karakokê onde os alunos escolhem canções que gostem para cantar juntos.
– Materiais: Aparelho de som, letras das músicas.
– Adaptação: Estudantes mais tímidos podem cantar em duplas ou grupos menores.

5. Fundação de um “Clube da Música”:
– Objetivo: Promover a colaboração e a troca de experiências musicais.
– Descrição: Criar um espaço na escola onde os alunos possam se reunir semanalmente para compartilhar músicas, danças e criações artísticas.
– Materiais: Equipamentos de áudio, espaço.
– Adaptação: Portas abertas para participação de estudantes com outros talentos artísticos.

Este plano de aula é uma ferramenta que pretende expandir o entendimento dos alunos sobre a música de forma rica e acessível, proporcionando experiências valiosas que irão além da sala de aula. A inclusão, a diversidade e a criatividade são os pilares fundamentais que guiarão cada atividade, assegurando que todos os alunos se sintam parte de um ambiente de aprendizado harmonioso e enriquecedor.