“Desenvolvendo Criatividade e Expressão Artística no 8º Ano”

Este plano de aula visa explorar o tema “O desenho pelo desenho”, promovendo atividades que incentivem a expressão artística e o desenvolvimento das habilidades de observação, além de estimular a criatividade dos alunos no 8º Ano do Ensino Fundamental II. Os estudantes terão a oportunidade de experimentar diferentes técnicas de desenho e compreender a importância dessa forma de arte na expressão de ideias e sentimentos.

Tema: O desenho pelo desenho
Duração: 50 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 2
Sub-etapa: 8º Ano
Faixa Etária: 13 a 14 anos

Objetivo Geral:

Desenvolver a percepção estética dos alunos por meio do desenho, estimulando sua capacidade de expressão e reflexão sobre a própria prática artística, bem como promover o entendimento da arte como forma de comunicação e expressão pessoal.

Objetivos Específicos:

Planejamentos de Aula BNCC Infantil e Fundamental

1. Proporcionar aos alunos a oportunidade de desenvolver habilidades de observação através do desenho.
2. Incentivar a liberdade criativa e a experimentação de diferentes formas e técnicas de desenho.
3. Promover uma reflexão crítica sobre o processo de criação artística e suas implicações.

Habilidades BNCC:

– (EF69AR01) Pesquisar, apreciar e analisar formas distintas das artes visuais, em obras de artistas brasileiros e estrangeiros de diferentes épocas e em diferentes matrizes estéticas e culturais, de modo a ampliar a experiência com diferentes contextos e práticas artístico-visuais.
– (EF69AR05) Experimentar e analisar diferentes formas de expressão artística (desenho, pintura, colagem, quadrinhos, dobradura, escultura, modelagem, instalação, vídeo, fotografia, performance etc.).
– (EF69AR06) Desenvolver processos de criação em artes visuais, com base em temas ou interesses artísticos, de modo individual, coletivo e colaborativo.

Materiais Necessários:

– Papel de desenho (branco ou colorido)
– Lápis grafite ou carvão
– Canetas coloridas (hidrográficas ou marcadores)
– Borracha
– Régua (opcional)
– Tesoura (opcional)
– Revistas para recortes

Situações Problema:

Como o desenho pode ser utilizado como forma de expressar sentimentos, ideias ou narrativas? Que técnicas podemos utilizar para dar forma ao que pensamos e sentimos através do desenho?

Contextualização:

Os alunos do 8º ano encontram-se em um momento crucial de desenvolvimento emocional e intelectual. A arte, especialmente o desenho, pode ser um veículo poderoso para a exploração de suas identidades e sentimentos. Por meio do ato de desenhar, os estudantes podem expressar suas percepções e emoções, além de desenvolver a concentração e a paciência.

Desenvolvimento:

– Iniciar a aula com uma breve discussão sobre a importância do desenho na comunicação de ideias e na expressão de sentimentos. Utilizar obras de artistas renomados para exemplificar como diferentes estilos podem transmitir distintas emoções.
– Apresentar diferentes técnicas de desenho (esboço, desenho a mão livre, contorno, entre outros) e permitir que os alunos escolham a técnica que desejam explorar.
– Propor um desafio: “desenhar o que sente” em um determinado momento, seja alegria, tristeza ou confusão, utilizando os materiais disponíveis.
– Durante o processo, circular pela sala, oferecendo orientações e estimulando a reflexão sobre o que cada um está criando e a técnica utilizada.
– Finalizar a atividade com um momento de compartilhamento, onde os alunos apresentam seus desenhos aos colegas e falam sobre a escolha da técnica e o que o desenho representa para eles.

Atividades sugeridas:

Dia 1:
Objetivo: Introdução ao tema e discussão sobre a arte do desenho.
Descrição: Apresentar exemplos de desenhos de diferentes estilos e períodos. Promover uma comparação entre eles e o que podem transmitir.
Instruções: Criar um mural na sala com imagens e discussões guiadas sobre o que cada imagem provoca nos alunos.

Dia 2:
Objetivo: Experimentação de diferentes técnicas de desenho.
Descrição: Propor uma atividade prática onde os alunos experimentem fazer esboços rápidos em 1 minuto, variando os temas como objetos, pessoas e sentimentos.
Instruções: Fornecer papéis e lápis, e incentivar os alunos a não se preocupar com a perfeição, mas sim com a expressão.

Dia 3:
Objetivo: Desenvolvimento de um desenho baseado em um sentimento.
Descrição: Cada aluno deve escolher um sentimento e expressá-lo através do desenho.
Instruções: Oferecer 40 minutos para a criação e 10 minutos para a apresentação do sentimento escolhido.

Dia 4:
Objetivo: Aprender sobre a técnica de colagem.
Descrição: Criar um desenho utilizando recortes de revistas que representem um tema escolhido.
Instruções: Mostrar como sobrepor as imagens e colocar textos que ajudem a contextualizar o desenho.

Dia 5:
Objetivo: Reflexão sobre o aprendizado.
Descrição: Organizar uma exposição dos trabalhos dos alunos para a comunidade escolar.
Instruções: Pedir que cada aluno escreva uma breve descrição do que representa seu trabalho e como se sentiram ao trabalhá-lo.

Discussão em Grupo:

Após a apresentação dos trabalhos, promover uma discussão sobre o que os alunos aprenderam sobre si mesmos e sobre a arte do desenho. Perguntar como se sentiram ao expressar suas emoções através da arte e se sua visão sobre o desenho mudou após as atividades.

Perguntas:

1. O que você expressou através do seu desenho hoje?
2. Como a técnica que você escolheu influenciou o resultado do seu trabalho?
3. Você acredita que o desenho é uma forma eficaz de comunicação? Por quê?

Avaliação:

A avaliação será contínua e feita de forma qualitativa, observando a participação dos alunos nas atividades, seu envolvimento nas discussões e o esforço criativo nas produções. Uma autoavaliação poderá ser feita nos últimos dias, onde os alunos refletem sobre o que aprenderam e como se sentiram durante o processo.

Encerramento:

Refletir sobre a semana de atividades e enfatizar a liberdade de expressão que o desenho proporciona. Encorajar os alunos a continuar explorando a arte em suas vidas diárias.

Dicas:

– Incentivar a utilização de diferentes superfícies para desenhar, como papelão ou tecidos.
– Estar atento às preferências de cada aluno e fornecer suporte individual quando necessário.
– Criar um ambiente caloroso e acolhedor que estimule a criatividade e a liberdade de expressão.

Texto sobre o tema:

O desenho é uma das formas mais antigas de expressão humana, servindo como um meio para contar histórias, registrar experiências e comunicar ideias. Desde as pinturas rupestres até as formas contemporâneas de arte gráfica, o desenho evolui, mas continua a desempenhar um papel fundamental em como nos conectamos uns com os outros e com o mundo ao nosso redor. Desenhar não é apenas uma habilidade técnica, mas uma maneira de expressar nossas emoções e percepções. Na sala de aula, oferecer aos alunos a oportunidade de desenhar pode abrir portas para autoexploração e desenvolvimento pessoal, permitindo que transformem sentimentos abstratos em representações visuais. Ao longo deste plano de aula, os alunos serão incentivados a não apenas criar arte, mas a refletir sobre os significados por trás de suas escolhas artísticas. A prática de desenhar também desenvolve a concentração e a paciência, habilidades que são altamente benéficas em diversos aspectos da vida.

Desdobramentos do plano:

Esse plano pode ser aprofundado em outras disciplinas, integrando o desenho a projetos de Literatura, onde os alunos podem ilustrar suas interpretações de personagens ou cenários. No campo da História, o desenho pode ser utilizado para recriar momentos significativos e trazer uma compreensão visual das narrativas estudadas. O trabalho em equipe pode ser incentivado, promovendo o desenvolvimento de projetos colaborativos que combinem diferentes estilos e ideias pessoais dos alunos. Essa abordagem interdisciplinar assegura que o aprendizado transcenda as salas de aula, evidenciando o desenho como uma poderosa ferramenta para a expressão e comunicação.

Orientações finais sobre o plano:

Esse plano é apenas um ponto de partida. Os educadores devem estar abertos a adaptar as atividades com base nas necessidades e nas dinâmicas da turma, sempre buscando promover um espaço seguro e criativo. Fomentar um ambiente onde os alunos se sintam confortáveis compartilhando suas expressões artísticas é fundamental para o sucesso do projeto. Além disso, ao finalizar a aula, é importante registrar o feedback dos alunos para aprimorar futuras atividades.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Jogo do Desenho Coletivo: Dividir a turma em grupos e dar a cada um uma folha de papel grande e lápis. Cada aluno deve fazer um desenho por 1 minuto e, ao sinal, passar o papel para o próximo, que terá que continuar o desenho. O resultado final é uma obra coletiva que expressa a criatividade do grupo.
2. Desafio do Idioma Visual: Propor aos alunos que desenhem algo que represente uma palavra ou frase. Os colegas devem adivinhar qual palavra foi representada apenas olhando o desenho.
3. Contos Ilustrados: Incentivar os alunos a contar uma história curta através de desenhos em quadrinhos. Eles vão elaborar a narrativa e como os personagens e cenários serão visualizados.
4. Desenho com Música: Colocar músicas instrumentais e permitir que os alunos desenhem o que sentem enquanto escutam. Depois, eles compartilham suas criações e as emoções que a música evocou.
5. Exposição em Casa: Solicitar que os alunos levem seus desenhos para serem expostos em casa e depois tragam fotos ou vídeos da exposição. Isso promove a valorização do trabalho artístico fora da sala de aula e estimula a participação da família.

Esse plano é estruturado para proporcionar uma experiência rica e diversificada, valorizando o desenho como um meio de expressão pessoal e artística. Com atividades que fomentam a criatividade e a crítica construtiva, os alunos não somente aprimoram suas habilidades artísticas, mas também desenvolvem um olhar mais sensível e reflexivo sobre as artes e o mundo ao seu redor.


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