“Arte e Natureza: Aprendendo Criatividade no 4º Ano”

O presente plano de aula tem como proposta principal explorar a relação entre a arte e a natureza, proporcionando aos alunos do 4º ano do Ensino Fundamental uma vivência rica em experiências sensoriais e criativas. Através de atividades práticas que envolvem a observação e a representação do ambiente natural, a intenção é despertar nos estudantes uma maior compreensão e apreciação das formas de arte que podem ser encontradas na natureza, bem como nas manifestações artísticas inspiradas por ela.

Este plano de aula não apenas se propõe a desenvolver habilidades artísticas, mas também a promover a interação dos alunos com o meio ambiente, incentivando a criatividade e a reflexão sobre a importância da natureza como fonte de inspiração. Dessa forma, os alunos são convidados a relacionar suas criações artísticas com a observação direta do que os rodeia, estabelecendo assim um vínculo mais profundo e significativo com o mundo natural.

Tema: A arte que vem da natureza
Duração: 90 Min
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 4º Ano
Faixa Etária: 9 anos

Objetivo Geral:

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Desenvolver a percepção artística a partir da observação da natureza, estimulando a criatividade e a expressão através de diferentes técnicas artísticas, além de promover o respeito e a valorização do meio ambiente.

Objetivos Específicos:

– Realizar atividades de observação da natureza, identificando formas, cores e texturas.
– Criar obras de arte utilizando materiais naturais, como folhas, flores, galhos e pedras.
– Refletir sobre a importância da natureza na arte e na vida cotidiana.
– Estimular a criatividade ao explorar diferentes técnicas artísticas.
– Promover discussões sobre como a arte pode ser uma forma de expressar sentimentos e pensamentos relacionados à natureza.

Habilidades BNCC:

– (EF15AR01) Identificar e apreciar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, cultivando a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.
– (EF15AR02) Explorar e reconhecer elementos constitutivos das artes visuais (ponto, linha, forma, cor, espaço, movimento etc.).
– (EF15AR04) Experimentar diferentes formas de expressão artística (desenho, pintura, colagem, quadrinhos, dobradura, escultura, modelagem, instalação, vídeo, fotografia etc.), fazendo uso sustentável de materiais, instrumentos, recursos e técnicas convencionais e não convencionais.
– (EF15AR05) Experimentar a criação em artes visuais de modo individual, coletivo e colaborativo, explorando diferentes espaços da escola e da comunidade.

Materiais Necessários:

– Papel em branco
– Tintas e pincéis
– Lápis de cor
– Materiais naturais (folhas, flores, galhos, pedras)
– Tesoura e cola
– Cartolinas para colagem
– Espaço ao ar livre para atividades de observação

Situações Problema:

Como a natureza pode nos inspirar a criar? Quais elementos naturais podemos usar para expressar nossa arte? Através dessas perguntas, os alunos poderão refletir sobre suas experiências com a arte e a natureza.

Contextualização:

Este plano de aula parte do contexto em que a arte sempre esteve presente nos diferentes povos e suas culturas, onde a natureza foi uma fonte inesgotável de inspiração para manifestações artísticas. A intenção é fazer com que os alunos percebam como a arte, além de um meio de expressão, é também uma ferramenta poderosa para a conscientização e valorização da natureza.

Desenvolvimento:

1. Introdução (15 min)
– Realizar uma conversa com os alunos sobre o que é arte e como ela pode ser encontrada na natureza. Perguntar se eles conseguem lembrar de obras de arte que foram inspiradas pela natureza ou que utilizam elementos naturais.
– Apresentar exemplos de artistas e suas obras que têm a natureza como tema, como Claude Monet e sua série de pinturas sobre jardins.

2. Atividade de Observação (30 min)
– Levar os alunos a um espaço externo (parque, jardim ou área verde da escola) para uma atividade de observação.
– Os alunos deverão observar diferentes elementos da natureza como cores, formas e texturas.
– Pedir que anotem ou desenhem o que mais os chamou atenção durante essa observação, registrando sensações e sentimentos.

3. Criação Artística (30 min)
– Após a observação, os alunos deverão retornar à sala de aula e usar os materiais naturais que coletaram.
– Orientar sobre como podem combinar esses materiais a diferentes técnicas artísticas, como colagem e pintura.
– Incentivar a criatividade na criação de suas obras, permitindo que cada aluno expresse sua visão da natureza.

4. Apresentação das Obras (15 min)
– Criar um espaço para que cada aluno apresente sua obra para a turma.
– Propor que falem sobre o que os inspirou, como utilizaram os materiais e qual mensagem querem transmitir.

Atividades sugeridas:

Segunda-Feira:
Objetivo: Fazer uma introdução sobre a relação entre arte e natureza.
Descrição: Iniciar uma atividade de sensibilização. Conversar sobre o que é arte.
Instruções: Apresentar uma apresentação ou slides sobre artistas que utilizam a natureza como inspiração. Perguntas guiadas para discussão.
Materiais: Projetor, folhas para anotações.

Terça-Feira:
Objetivo: Realizar uma atividade de observação da natureza.
Descrição: Levar os alunos para um passeio ao ar livre, onde eles observarão e registrarão o que veem.
Instruções: Organizar os alunos em grupos e fornecer folhas e canetas/ lápis para desenhar ou escrever.
Materiais: Fichas de anotações, lápis.

Quarta-Feira:
Objetivo: Criar uma arte utilizando materiais naturais.
Descrição: Cada aluno deve ressaltar em sua arte o que observou.
Instruções: Fornecer materiais como cola, tesoura e os itens naturais coletados.
Materiais: Materiais de colagem, tintas, pincéis.

Quinta-Feira:
Objetivo: Elaboração das obras de arte.
Descrição: Continuar as criações artísticas e preparar uma apresentação.
Instruções: Auxiliar os alunos a finalizar suas obras e praticar a apresentação.
Materiais: Materiais de arte, mesas.

Sexta-Feira:
Objetivo: Apresentar as obras para a turma.
Descrição: Cada aluno apresentará a sua arte, explicando suas inspirações.
Instruções: Organizar um pequeno evento de “exposição”.
Materiais: Assentos para todos os alunos.

Discussão em Grupo:

Promover uma discussão no final das atividades sobre o que eles aprenderam durante a semana. Perguntar quais sentimentos geraram em relação à natureza e a arte e quais desafios encontraram ao trabalhar com materiais naturais.

Perguntas:

– Qual foi a sua parte favorita ao criar sua arte?
– Como você descreveria a importância da natureza para a arte?
– Que sentimentos você gostaria de expressar através de sua criação?
– O que você aprendeu sobre o meio ambiente durante este plano de aula?

Avaliação:

A avaliação será contínua e formativa, levando em consideração a participação dos alunos nas atividades, a reflexão sobre suas obras e a habilidade demonstrada em utilizar materiais naturais. Os alunos também devem ser avaliados pela apresentação de seus trabalhos, considerando a clareza e a capacidade de expor suas ideias.

Encerramento:

Finalizar a aula recaptulando a importância da natureza na arte e como podemos cada vez mais integrar esses aspectos em nossa vida. Reforçar a responsabilidade de cuidar do meio ambiente e de como cada um pode ser um artista, independentemente dos materiais.

Dicas:

– Incentivar a coleta de materiais em casa, sempre respeitando as áreas de preservação.
– Propor uma visita a um museu virtual que exiba obras de arte inspiradas na natureza.
– Reforçar a ideia de que a arte pode ser feita com diferentes tipos de materiais, inclusive recicláveis.

Texto sobre o tema:

A relação entre a arte e a natureza é profunda e multifacetada. Desde tempos imemoriais, a natureza tem sido uma fonte de inspiração para artistas de todas as culturas e épocas. Através da criação de obras que retratam paisagens, flora e fauna, artistas não apenas capturam a beleza do mundo natural, mas também comunicam mensagens sobre a importância da preservação ambiental. A natureza oferece uma paleta de cores e texturas que raramente pode ser replicada em outros meios, permitindo que a expressão artística se torne uma festa visual que provoca emoções. Além disso, a arte pode funcionar como um poderoso veículo para a conscientização sobre questões ecológicas, promovendo o respeito e a valorização do meio ambiente.

Em um mundo cada vez mais urbano e dominado pela tecnologia, é fundamental reconnectar com a natureza e refletir sobre nosso papel na preservação dela. Ao explorar a arte que vem da natureza, não apenas desenvolvemos habilidades artísticas, mas também cultivamos um senso de pertencimento e responsabilidade em relação ao nosso planeta. Através da observação e criação, os estudantes podem aprender a ver a beleza nas pequenas coisas e a encontrar inspiração em cada canto do mundo natural. Definir a arte como uma forma de diálogo entre ser humano e natureza é um passo importante rumo à formação de cidadãos mais conscientes e atuantes.

Desdobramentos do plano:

Após a realização deste plano de aula, é possível expandir o tema para outras disciplinas. Por exemplo, em Ciências, os alunos podem investigar sobre os ecossistemas locais, aprendendo sobre a flora e fauna da região, o que pode inspirar novos trabalhos artísticos. Em Geografia, pode-se discutir as formas de como a natureza é representada em diferentes culturas, promovendo uma apreciação não só estética, mas também cultural e histórica. Além disso, as obras criadas pelos alunos podem ser expostas na escola ou em eventos comunitários, proporcionando interação com a família e a comunidade e promovendo o aprendizado coletivo.

A proposta é que essa integração entre a arte e a ciência, bem como a geografia, ajude os alunos a verem a interconexão entre as diferentes áreas do conhecimento. Isso também alimenta o respeito pela diversidade, pois, ao aprender sobre diferentes culturas, os alunos reconhecem a riqueza que há na diversidade biológica e na expressão cultural, conectando-se mais profundamente com o meio ambiente.

Finalmente, a experiência pode ser replicada anualmente ou em outras etapas do ensino, com temas mais complexos. Por exemplo, projetos sobre arte e sustentabilidade poderiam ser desenvolvidos, onde os alunos utilizariam materiais recicláveis para criar suas obras, alinhando assim prática artística e consciência ambiental.

Orientações finais sobre o plano:

Ao implementar este plano de aula, é fundamental incentivar a criatividade e a exploração, permitindo que cada aluno expresse seu relacionamento único com a natureza através da arte. A arte é uma forma de expressão pessoal, e todos devem sentir-se livres para explorar suas próprias ideias e sensibilidades. Em um ambiente de aprendizado positivo e encorajador, os alunos podem desenvolver autoconfiança e habilidades críticas que os acompanharão por toda a vida.

Além disso, a promoção do respeito pelo meio ambiente deve ser um pensamento constante. Os educadores devem aproveitar cada oportunidade para ensinar sobre a importância da preservação e a responsabilidade que todos temos para cuidar do nosso planeta. Oferecer alternativas de atividades que utilizam materiais recicláveis é uma forma de promover práticas sustentáveis desde a infância.

Por fim, é relevante destacar que as experiências que proporcionamos aos estudantes agora terão um impacto duradouro não apenas na formação deles como artistas, mas também como cidadãos conscientes e protagonistas de suas próprias histórias e do mundo em que vivem.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Caça ao Tesouro Natural: Propor uma atividade ao ar livre onde os alunos devem encontrar determinados elementos da natureza (por exemplo, tipos diferentes de folhas, flores de várias cores, pequenos insetos). Depois disso, eles podem criar uma colagem com os materiais que encontraram.
– Objetivo: Aprender a observar e valorizar a biodiversidade local.
– Materiais: Sacolas, folhas em branco, cola e tesouras.

2. Teatro de Sombras com Elementos Naturais: Criar um teatro de sombras usando folhas e outros elementos da natureza para contar uma história ou uma lenda relacionada ao meio ambiente.
– Objetivo: Explorar a criatividade e a arte através do movimento e da luz.
– Materiais: Lanternas, telas brancas, folhas, galhos.

3. Desenho na Areia: Levar alunos a uma área coberta de areia (ou utilizar tigelas com farinha ou pó de café) onde poderão criar desenhos utilizando gravetos.
– Objetivo: Promover a arte de uma forma divertida e interativa.
– Materiais: Areia, gravetos e cones para criar formas.

4. Vozes da Natureza: Conduzir uma atividade onde os alunos devem criar instrumentos musicais com materiais naturais. Depois, cada grupo pode apresentar uma pequena música que fale sobre a natureza.
– Objetivo: Estimular a criatividade musical e a expressão artística.
– Materiais: Galhos, pedras, garrafas, latas.

5. Mosaicos Naturais: Oferecer um espaço para que os alunos criem mosaicos utilizando elementos naturais como folhas secas, flores e pedras.
– Objetivo: Trabalhar a coordenação motora e a percepção estética.
– Materiais: Materiais naturais, papel de fundo, cola.

Com essas atividades lúdicas e o desenvolvimento da aula, espera-se que os alunos tenham uma experiência positiva, rica e transformadora, conectando-se não apenas com a arte, mas também com o respeito pela natureza.