“Descubra a Música de João Gilberto: Aula Lúdica para Crianças”

O presente plano de aula tem como proposta apresentar a arte do icônico artista João Gilberto para crianças pequenas, especialmente voltado para as de 5 anos. A intenção é proporcionar um contato inicial com a música e a cultura brasileira, estimulando a criatividade e a apreciação estética dos alunos. Através de atividades lúdicas, será possível não apenas entender os fundamentos da Bossa Nova, mas também desenvolver habilidades motoras, de expressão e de socialização.

O estudo da arte de João Gilberto oferece uma oportunidade ímpar para que as crianças aprendam sobre a música e também se conectem emocionalmente com o que ela representa. Utilizando a música como um recurso educativo, o plano de aula se tornará um canal para o aprendizado e desenvolvimento das crianças, respeitando a diversidade cultural e promovendo a empatia e a cooperação.

Tema: A contribuição do artista João Gilberto com sua arte
Duração: 4 HORAS
Etapa: Educação Infantil
Sub-etapa: Crianças pequenas
Faixa Etária: 5 ANOS

Objetivo Geral:

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Proporcionar às crianças um contato com a obra de João Gilberto, estimulando o gosto pela música e o desenvolvimento de habilidades motoras, de expressão e de socialização.

Objetivos Específicos:

– Desenvolver a escuta ativa e a apreciação musical.
– Fomentar a expressão corporal por meio da dança e do movimento.
– Promover a interação social e a cooperação em atividades em grupo.
– Estimular a criatividade pela articulação de ideias e pela criação de histórias e canções.

Habilidades BNCC:

– (EI03EO01) Demonstrar empatia pelos outros, percebendo que as pessoas têm diferentes sentimentos, necessidades e maneiras de pensar e agir.
– (EI03EO04) Comunicar suas ideias e sentimentos a pessoas e grupos diversos.
– (EI03CG01) Criar com o corpo formas diversificadas de expressão de sentimentos, sensações e emoções, tanto nas situações do cotidiano quanto em brincadeiras, dança, teatro, música.
– (EI03TS01) Utilizar sons produzidos por materiais, objetos e instrumentos musicais durante brincadeiras de faz de conta, encenações, criações musicais, festas.
– (EI03EF01) Expressar ideias, desejos e sentimentos sobre suas vivências, por meio da linguagem oral e escrita (escrita espontânea), de fotos, desenhos e outras formas de expressão.

Materiais Necessários:

– Aparelho de som ou caixa de som portátil
– Músicas de João Gilberto
– Instrumentos musicais simples (pandeiros, maracas, bombos)
– Materiais para atividades artísticas (papéis coloridos, tintas, pincéis, lápis de cor)
– Espaço livre para a dança

Situações Problema:

Como a música pode nos fazer sentir diferentes emoções?
De que maneira podemos expressar nossos sentimentos através da dança?

Contextualização:

As atividades serão pautadas na obra de João Gilberto, um dos grandes nomes da Bossa Nova. A música será utilizada como ferramenta para a construção do conhecimento, onde a proposta é ampliar o repertório musical das crianças e permitir que elas reconheçam a importância da música na cultura brasileira. A conexão com esse estilo musical possibilitará um diálogo sobre sentimentos e emoções, refletindo sobre como a arte pode nos unir.

Desenvolvimento:

O desenvolvimento das atividades ocorrerá em quatro etapas, dentro do tempo total de 4 horas:

1. Introdução à Música de João Gilberto (1ª hora):
Apresentação breve sobre quem foi João Gilberto e sua importância na música brasileira. Para isso, o professor pode utilizar músicas iconográficas dele, fazendo com que as crianças escutem e comentem sobre o que sentiram ao ouvi-las. Após isso, o professor pode convidar as crianças a dançar livremente ao som das músicas, promovendo o movimento e a expressão corporal.

2. Atividade Artística (2ª hora):
As crianças serão incentivadas a criar suas próprias obras usando materiais diversos. O professor pode sugerir que as crianças desenhem ou pintem o que sentem ao ouvir as músicas, representando isso em forma de arte. Cada aluno poderá explicar sua obra, estimulando a comunicação e a troca de sentimentos e ideias.

3. Dinâmica de Grupo (3ª hora):
Os alunos participarão de um jogo onde, em grupos, devem criar uma nova canção ou poesia com base em um tema que envolverá a natureza ou a amizade. As crianças poderão se apresentar e dançar suas criações, fomentando a interação social e a comunicação.

4. Reflexão e Encerramento (4ª hora):
O encerramento será um momento de reflexão onde o professor poderá perguntar como a música as fez sentir e o que aprenderam. A atividade pode fechar com uma roda de conversa onde cada um falará sobre a arte que produziram e suas experiências ao longo do dia, reforçando a interação e o respeito pelas ideias dos outros.

Atividades sugeridas:

1. Escuta Ativa: As crianças vão ouvir uma música de João Gilberto. O professor deve incentivar que elas fechem os olhos e tentem sentir a música. Depois, em roda, podem compartilhar sentimentos.
– Objetivo: Estimular a escuta crítica e a percepção musical.
– Materiais: Caixa de som e músicas selecionadas.
– Descrição: Brincar de adivinhar os instrumentos que ouvem ou as emoções que a música provoca.

2. Dança do Sente e Expressa: Cada faixa da música pode representar um sentimento diferente. As crianças dançam e expressam isso através de gestos.
– Objetivo: Despertar a expressão corporal e a conexão emocional com a música.
– Materiais: Espaço livre para dança.
– Descrição: Mostrar que a dança é uma forma de comunicação não verbal, representando o que sentem por meio do corpo.

3. Pintura Musical: Enquanto ouvem música, as crianças podem criar pinturas abstratas que interpretem o que sentem.
– Objetivo: Ligação entre música e arte plástica.
– Materiais: Papéis, tintas e pincéis.
– Descrição: Cada criança poderá apresentar sua obra, explicando o que cada cor ou forma representa.

4. Grupo de Criação Musical: As crianças em grupos devem criar uma canção sobre um tema como amizade ou natureza.
– Objetivo: Fomentar a colaboração e a criatividade.
– Materiais: Instrumentos musicais simples.
– Descrição: Apresentar as músicas ao final do dia, promovendo apresentações e dança em grupo.

5. Roda de Conversa: Discussão sobre a arte e sentimentos. O professor pode fazer perguntas sobre como cada atividade as fez sentir.
– Objetivo: Encorajar a expressão verbal e a reflexão.
– Materiais: Um espaço confortável para a roda.
– Descrição: Promover um ambiente de escuta onde todos tenham voz e se sintam respeitados.

Discussão em Grupo:

– Como a música nos faz sentir diferentes emoções?
– O que você mais gostou de fazer com a música?
– Como a arte pode expressar o que estamos sentindo?
– Por que é importante compartilhar nossas ideias?

Perguntas:

– Qual foi a música que você mais gostou e por quê?
– O que você desenhou/pintou e qual foi a inspiração?
– O que você aprendeu sobre João Gilberto?
– Como o movimento e a dança ajudam a expressar nossos sentimentos?

Avaliação:

A avaliação será continua, observando a participação das crianças nas atividades e a expressão de sentimentos, ideias e respeitando a colaboração em grupo. O professor deve estar atento à capacidade das crianças em comunicar suas ideias e a maneira como interagem através da arte e da música.

Encerramento:

Concluir a aula ressaltando a importância da música e da arte na formação emocional e social das crianças. O professor pode sugerir que os alunos levem para casa uma pequena cartinha sobre o que aprenderam ou a música que mais gostaram. Isso reforça o aprendizado e estabelece um vínculo entre a escola e o ambiente familiar.

Dicas:

– Incorporar música clássica em outras atividades do dia a dia.
– Manter um ambiente musical na sala, favorecendo escolhas de músicas pelos alunos.
– Utilize recursos visuais como vídeos curtos que mostram performances de João Gilberto, adaptando ao nível de compreensão das crianças.

Texto sobre o tema:

João Gilberto é um ícone da música popular brasileira, reconhecido por sua contribuição essencial ao movimento da Bossa Nova. Sua maneira de interpretar e tocar violão a partir do samba criou um novo estilo, marcando toda uma geração de músicos. A forma como ele empregava a suavidade e a melodia em suas canções não apenas conquistou o coração de muitos, mas também ajudou a levar a música brasileira para o mundo. A Bossa Nova, sob a influência de Gilberto, enfatiza a harmonia entre as batidas suaves e as letras poéticas.

A inserção da mai caráter de Gilberto em atividades educativas, como neste plano de aula, é fundamental para que as crianças conheçam sua história e a influência na cultura brasileira. Conectar a música a experiências lúdicas e criativas pode tornar o aprendizado mais significativo e divertido. A arte possui um poder transformador, especialmente na infância, e a música é um dos caminhos mais acessíveis e impactantes para desenvolver a emoção, a expressão e a socialização.

Explorar a obra de João Gilberto, portanto, não é apenas discutir um estilo musical, mas abrir um leque de oportunidades para que as crianças desenvolvam suas próprias identidades e compreendam o espaço que a música ocupa em suas vidas. Essa conexão duradoura com a música pode levá-las a valorizar diferentes formas de expressão cultural, respeitando as particularidades de cada indivíduo, e a apreciar a diversidade da cultura nacional.

Desdobramentos do plano:

A proposta de aula pode ser desdobrada em outras atividades que englobem diferentes áreas do conhecimento. A apreciação musical pode ser um canal para o desenvolvimento emocional das crianças, permitindo que expressem sentimentos de maneira lúdica. Isso pode ser feito não apenas com a música de Gilberto, mas também utilizando outras vertentes musicais, como canções folclóricas ou internacionais que falem sobre amizade, amor e emoções. Essa troca pode abrir discussões sobre como a música está presente na vida cotidiana, nas festas e nas tradições.

Além disso, a arte, quando incorporada como expressão individual, pode fomentar o prazer por criações livres, ajudando as crianças a desenvolver suas habilidades motoras e criativas. Cada atividade proposta pode refletir suas vivências pessoais e coletivas, possibilitando que se sintam parte de um todo, respeito e valorização das diferenças culturais, promovendo uma empatia pelo outro e uma riqueza na convivência.

Por último, a musicalidade pode servir como uma ponte para a linguagem, auxiliando o desenvolvimento verbal das crianças. As crianças que se sentem conectadas à música tendem a ter uma maior facilidade em expressar seus sentimentos e compartilhar suas ideias com os colegas. O ambiente onde se promove o respeito mútuo e as diferenças é essencial para a formação de cidadãos cooperativos e empáticos no futuro.

Orientações finais sobre o plano:

É importante que o professor esteja atento ao nível de compreensão e à evolução dos alunos durante as atividades. Proporcionar um espaço seguro e acolhedor é fundamental para que as crianças se sintam à vontade para explorar suas emoções e ideias. Ao fomentar a interação, o professor deve valorizar as contribuições de todos, respeitando a individualidade de cada criança.

Ademais, deve-se adaptar as atividades conforme as necessidades e os interesses dos alunos, uma vez que cada criança possui seu próprio ritmo de aprendizado. As atividades devem ser flexíveis, permitindo ajustes que garantam a inclusão de todos, independentemente de suas habilidades ou experiências prévias.

Por fim, a relação com as famílias é um ponto crucial. Encorajar que os familiares participem de alguma forma nas atividades musicais, como por exemplo, organizando um pequeno show em que as crianças cantem ou apresentem suas criações artísticas, pode ser uma excelente maneira de reforçar a importância da música e da arte na vida das crianças, promovendo também um envolvimento maior entre escola e família.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Caça ao Som: Propor um jogo em que as crianças devem identificar quais instrumentos musicais estão sendo utilizados ao ouvir uma música.
– Objetivo: Desenvolver a escuta atenta e a identificação de timbres.
– Materiais: Amostras de instrumentos sonoros e gravações de música.
– Modo de Condução: O professor toca trechos de músicas e pergunta se ouviram um pandeiro ou outros instrumentos, incentivando a identificação e exploração sonora.

2. Teatro Musical: Criar pequenas encenações das letras das canções de João Gilberto.
– Objetivo: Promover a expressão corporal e a criatividade.
– Materiais: Fantasias simples e espaço livre.
– Modo de Condução: As crianças podem escolher uma música e criar uma pequena coreografia para apresentá-la, algo simples e divertido.

3. Posters Musicais: Criar um mural com as cores e figuras que representam as músicas ou emoções trazidas por João Gilberto.
– Objetivo: Expressar visualmente o que a música representa para cada criança.
– Materiais: Papéis coloridos, tesoura e cola.
– Modo de Condução: As crianças criarão seus posters e depois poderão explicar o que cada cor ou forma representa.

4. Brincadeiras de Rimas: Incentivar as crianças a inventar rimas com base nas letras de João Gilberto, criando palavras que rimem e formando novos versos.
– Objetivo: Estimular a linguagem e a criatividade.
– Materiais: Folhas e lápis.
– Modo de Condução: O professor pode iniciar uma rima e as crianças devem continuar, formando novas estrofes e até pequenas canções.

5. Dança do Movimente-se: Propor uma dança livre ao som de João Gilberto, onde cada criança deve representar um sentimento: alegria, saudade.
– Objetivo: Fomentar a expressão emocional através do movimento.
– Materiais: Espaço livre e música.
– Modo de Condução: As crianças vão escolher uma emoção e ao ouvir a música devem dançar representando essa emoção, promovendo a conexão entre corpo e sentimento.

A implementação desses jogos e atividades lúdicas visa criar um ambiente rico para aprendizado, onde as crianças possam explorar a arte e a música de uma forma dinâmica, lúdica e significativa, honrando a contribuição de João Gilberto de maneira criativa e envolvente.