“Explorando a Identidade: Autorretrato no 8º Ano”

Neste plano de aula, os alunos do 8º ano do Ensino Fundamental terão a oportunidade de explorar e compreender o conceito de autorretrato na arte. A proposta envolve a pesquisa sobre obras de artistas que se destacaram nesse campo, bem como a criação de trabalhos autorais que incentivem a expressão individual. O objetivo é promover o desenvolvimento da habilidade artística e a reflexão sobre a própria identidade do aluno.

Nas atividades, os alunos serão convidados a investigar técnicas, estilos e significados dos autorretratos, usando as diretrizes da BNCC para garantir que os objetivos de aprendizagem estejam alinhados com as habilidades esperadas para esta faixa etária. Essa abordagem mescla teoria e prática, estimulando a criatividade e a autoanálise.

Tema: Autorretrato
Duração: 50 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 2
Sub-etapa: 8º Ano
Faixa Etária: 12-14 anos

Objetivo Geral:

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Propor uma análise crítica e criativa sobre o autorretrato na arte, estimulando a autoexpressão dos alunos através da produção de um autorretrato pessoal.

Objetivos Específicos:

– Identificar e discutir características dos autorretratos de artistas renomados.
– Criar um autorretrato pessoal utilizando diferentes técnicas artísticas.
– Refletir sobre a identidade e a autoimagem, relacionando-as à produção artística.
– Desenvolver habilidades de descrição e análise visual em suas produções e nas obras de outros artistas.

Habilidades BNCC:

– (EF69AR01) Pesquisar, apreciar e analisar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas;
– (EF69AR05) Experimentar e analisar diferentes formas de expressão artística, como desenho e pintura;
– (EF69AR06) Desenvolver processos de criação em artes visuais com base em temas ou interesses artísticos;
– (EF69AR07) Dialogar com princípios conceituais nas produções visuais.

Materiais Necessários:

– Impressões de autorretratos clássicos e modernos.
– Materiais de desenho (lápis, carvão, tintas, pincéis, papéis diversos).
– Espelhos para que os alunos possam observar seus rostos.
– Projetor ou tela para exibir imagens.
– Cadernos de anotações para reflexões.

Situações Problema:

Como as representações de si mesmo nas artes visuais podem influenciar nossa compreensão da identidade?
Quais elementos na arte de um autorretrato podem transmitir sentimentos ou características pessoais?

Contextualização:

O autorretrato é uma prática muito antiga na história da arte e permite a cada artista não apenas explorar sua habilidade técnica, mas também expressar sua visão do mundo e de si mesmo. Ao estudar obras de ícones como Frida Kahlo, Rembrandt e Van Gogh, os alunos poderão entender como a arte se torna uma extensão de suas dimensões pessoais e emocionais, refletindo a sociedade e a cultura da época.

Desenvolvimento:

1. Introdução ao tema: Começar a aula apresentando algumas obras icônicas de autorretratos e discutir com os alunos o que cada obra lhes faz sentir, destacando as emoções transmitidas.
2. Exibição de imagens: Utilizar um projetor para mostrar as obras de artistas conhecidos, enfatizando as técnicas e estilos utilizados.
3. Discussão: Incentivar os alunos a expressarem suas opiniões sobre como os autorretratos refletem a identidade e o contexto social do artista.
4. Atividade prática: Fornecer espelhos e incentivar os alunos a desenharem seus autorretratos, focando em elementos que consideram importantes para expressar sua identidade.
5. Reflexão e finalização: Pedir para que compartilhem suas experiências e as reflexões sobre o que aprenderam em relação ao autorretrato e sua própria identidade.

Atividades sugeridas:

Atividade 1: Pesquisa sobre artistas
– Objetivo: Permitir que os alunos conheçam diferentes estilos de autorretratos e os artistas por trás deles.
– Descrição: Os alunos deverão escolher um artista que produziu autorretratos e criar uma apresentação que apresente a biografia do artista, suas obras e o contexto cultural de sua produção.
– Instruções práticas: Cada aluno apresentará sua pesquisa à turma em uma apresentação de 5 a 10 minutos. As pesquisas podem ser feitas em grupos.
– Materiais: Acesso à internet, impressões de trabalhos do artista e materiais de apresentação.

Atividade 2: Criação do autorretrato
– Objetivo: Desenvolver a habilidade artística e a autoexpressão.
– Descrição: Após a pesquisa, cada aluno deverá criar seu próprio autorretrato utilizando a técnica desejada (desenho, pintura ou colagem) e reflexões sobre como cada elemento representa sua imagem pessoal.
– Instruções práticas: Os alunos devem levar seus materiais e refletir sobre sua identidade antes de iniciar o desenho.
– Materiais: Lápis, tintas, pincéis, papéis, espelhos.

Atividade 3: Reflexão escrita
– Objetivo: Incentivar a reflexão sobre a produção artística pessoal.
– Descrição: Após a atividade de criação, os alunos devem escrever um parágrafo descritivo sobre seu autorretrato, explicando as escolhas que fizeram e como elas se relacionam à sua identidade.
– Instruções práticas: O texto será desenvolvido no caderno e pode ser apresentado na sala ou em postagens em algum fórum escolar.
– Materiais: Cadernos e canetas para escrita.

Discussão em Grupo:

– O que os autorretratos de diferentes artistas nos ensinam sobre como a arte expressa a identidade?
– Como nossa percepção de nós mesmos influencia a maneira como nos retratamos artisticamente?
– Quais sentimentos ou pensamentos surgiram enquanto você desenvolvia seu autorretrato?

Perguntas:

– Qual artista inspirou você a criar seu autorretrato e por quê?
– Que técnicas você decidiu usar e o que elas representam sobre você?
– Como você se sentiu ao se observar no espelho e tentar retransmitir isso no papel?

Avaliação:

A avaliação será feita a partir da participação dos alunos nas discussões, na qualidade da pesquisa apresentada, na criatividade e esforço demonstrados durante a atividade prática, e na profundidade da reflexão escrita sobre seus autorretratos.

Encerramento:

Finalizar a aula com um momento de partilha onde os alunos poderão expor seus autorretratos em um mural na sala de aula e discutir como cada retrato é único e o que representa em termos de identidade.

Dicas:

– Facilitar a pesquisa dando acesso a recursos digitais e bibliográficos sobre arte.
– Estimular os alunos a experimentarem diferentes técnicas artísticas, como aquarela, grafite ou colagem.
– Promover um ambiente acolhedor onde todos se sintam confortáveis para compartilhar sua arte e reflexões.

Texto sobre o tema:

O autorretrato é uma vertente artística que ressoa profundamente com a maneira como entendemos e expressamos nossa identidade. Desde os primórdios da arte, os artistas têm se voltado para si mesmos como tema de suas obras, utilizando o autorretrato como uma maneira de explorar suas emoções e experiências de vida. Por exemplo, Frida Kahlo, ao emprestar sua dor pessoal e angustiante a suas obras, utiliza o autorretrato não apenas como uma forma de expressão estética, mas como um meio potente de comunicação de suas complexidades internas e questões sociais.

Estudar o autorretrato também é um convite à introspecção para os alunos, incentivando-os a refletirem sobre quem são e como se percebem no mundo. O ato de criar um autorretrato pessoal transcende a mera representação física. Envolve explorar suas vivências, representações sociais e emoções, permitindo que façam uma conversa profunda com seu eu interior. Essa prática não apenas materializa um reflexo visual, mas propõe também um diálogo interno, levando os alunos a se questionarem sobre suas próprias identidades e narrativas pessoais.

Além de suas qualidades estéticas, os autorretratos representam um poderoso meio de reflexão social e cultural. Muitas vezes, eles se posicionam como um espelho das sensibilidades contemporâneas, revelando muito sobre a sociedade e as relações interpessoais que permeiam a época em que foram criados. Os alunos, ao se engajarem nesse exercício, podem perceber como a arte é uma ferramenta vital na construção de significados, no diálogo com diferentes épocas e experiências humanas. Dessa forma, a prática do autorretrato se torna um surgimento de criatividade focado no autoconhecimento e na expressão pessoal, refletindo um caminho de crescimento não apenas artístico, mas também humano.

Desdobramentos do plano:

Este plano de aula pode ser desdobrado em várias outras atividades que exploram diferentes dimensões da arte e identidade. Por exemplo, após a criação dos autorretratos, pode-se realizar uma exposição em conjunto com os comentários dos alunos, onde cada um poderá explicar suas escolhas e o que cada elemento evoca. Essa atividade não apenas amplia a visibilidade do trabalho artístico, mas também fomentará uma cultura de apreciação mútua e crítica construtiva, onde os alunos aprendem a valorizar suas próprias obras e as de seus colegas.

Outro desdobramento interessante seria a integração do autorretrato com a literatura. Os alunos poderiam ser desafiados a escrever um conto ou poema que complementassem seus autorretratos, criando narrativas que explicassem visualmente suas escolhas artísticas. O ciclo da arte e da palavra pode oferecer aos alunos uma continuidade no aprofundamento da autoexpressão e no diálogo com suas identidades. Essa mistura de linguagens também enriquece as práticas culturais, conectando artes visuais e literatura de uma maneira inovadora.

Além disso, pode-se promover debates sobre como a mídia retrata indivíduos e a importância do autorretrato na construção de imagem na era digital. A análise crítica de como as redes sociais influenciam a autoimagem e a identidade dos jovens pode levar a discussões enriquecedoras que conectam a experiência pessoal à sociologia e à ética nas práticas artísticas. Dessa forma, o plano de aula não se limita à sala, mas abre espaço para reflexões mais amplas sobre como cada aluno se projeta na sociedade contemporânea.

Orientações finais sobre o plano:

É fundamental que os educadores promovam um espaço seguro e acolhedor para o desenvolvimento dessas atividades. O clima de apoio e respeito é essencial para que os alunos possam explorar suas identidades de forma autêntica e confiante. Incentivar um ambiente onde todos se sintam à vontade para compartilhar suas experiências e emissões artísticas pode transformar a sala de aula em um verdadeiro ateliê de aprendizagem, onde a diversidade é celebrada e as vozes são valorizadas.

Além disso, o acompanhamento próximo do professor durante todo o processo de criação é um aspecto crítico a ser considerado. Estar presente para guiar os alunos na pesquisa, na execução das ideias e nas reflexões torna a experiência mais rica e significativa. Fazendo ajustes e ofertas de inspiração, o educador não apenas facilita a aprendizagem, mas também estimula a criatividade dos alunos.

Por fim, sempre que possível, buscar a extensão desses projetos artísticos pode ser uma excelente abordagem. Visitas a museus ou galeria de arte, onde os alunos possam ver e experienciar os autorretratos de maneira direta, podem enriquecer profundamente sua compreensão e apreciação da arte. Além disso, o desenvolvimento de um portfólio que reúna as obras e reflexões dos alunos ao longo do ano permitirá uma visualização clara do crescimento e do desenvolvimento artístico e pessoal de cada um.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Mímica de Artistas: Organizar um jogo onde os alunos, em grupos, atuam como se fossem artistas famosos. Cada grupo deve apresentar um autorretrato em forma de mímica, e os outros grupos devem adivinhar de qual artista se trata, seguido de uma breve discussão sobre o estilo e o significado do artista.
– Objetivo: Fortalecer a compreensão dos autores e seus estilos de autorretrato de maneira divertida e envolvente.
– Material: Cartões com nomes de artistas para sorteio.

2. Cápsula do Tempo: Os alunos criarão uma cápsula do tempo em que depositarão seus autorretratos, cartas a si mesmos e objetos que consideram representativos de quem são. Esse ato é feito para que, em um ano, eles abram a cápsula e reflitam sobre a mudança de identidade.
– Objetivo: Encorajar a reflexão sobre as mudanças que ocorrem ao longo do tempo.
– Material: Caixas, cadernos, canetas e materiais de arte.

3. Desfile de Autorretratos: Organizar um desfile onde cada aluno apresenta seu autorretrato, explicando suas escolhas. Podem fazer uma apresentação criativa em que os retratos são apresentados como se fossem modelos em uma passarela.
– Objetivo: Reforçar a confiança ao compartilhar trabalho artístico com os demais e promover a apreciação.
– Material: Espaço para a apresentação, colagem de cartazes onde os alunos escrevem suas reflexões.

4. Workshop de Técnicas Artísticas: Convidar um artista local para orientar os alunos em uma aula prática sobre técnicas específicas de autorretrato, como aquarela ou retrato com carvão. Isso pode expandir o aprendizado além do convencional e proporcionar habilidades práticas.
– Objetivo: Enriquecer a técnica dos alunos e oferecer um olhar profissional e inspirador.
– Material: Materiais fornecidos pelo artista ou adquiridos pela escola.

5. Jogo das Semelhanças: Criar um jogo em que os alunos precisam encontrar características em seus autorretratos que são semelhantes ou diferentes das obras que estudaram. O professor pode fazer uma coleta das características identificadas e discutir como a identidade é pessoal e, ao mesmo tempo, universal.
– Objetivo: Promover discussões sobre identidade em grupo, inspirando a troca de percepções e experiências.
– Material: Cartões de características para os alunos.

Estas atividades lúdicas também podem apoiar os objetivos do plano de aula and proporcionar uma experiência dinâmica e interativa que motiva os alunos a explorar seu próprio conteúdo artístico intencionalmente. Em suma, permite que eles ilustrem e discutam suas autoconcepções de maneira criativa, rica e colaborativa.