“Explorando a Escultura Contemporânea no 7º Ano: Aula Criativa”

Este plano de aula foi desenvolvido para proporcionar aos estudantes do 7º ano do Ensino Fundamental uma compreensão multidimensional da escultura contemporânea, incentivando a apreciação e a análise crítica dessa forma de arte. A aula está estruturada para estimular o engajamento dos alunos, promovendo a reflexão sobre como a escultura se transforma e reflete o contexto cultural e social atual.

Tema: Escultura Contemporânea
Duração: 50 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 2
Sub-etapa: 7º Ano
Faixa Etária: 12 anos

Objetivo Geral:

O objetivo geral da aula é explorar e compreender a escultura contemporânea como uma forma de expressão artística, destacando suas características, técnicas e a sua relação com o contexto cultural e social em que está inserida.

Objetivos Específicos:

Planejamentos de Aula BNCC Infantil e Fundamental

1. Identificar as principais características da escultura contemporânea e diferenciá-las das tradições anteriores.
2. Analisar obras de escultores contemporâneos e discutir suas influências sociais e culturais.
3. Promover a expressão individual dos alunos por meio da criação de uma escultura simples utilizando materiais recicláveis.

Habilidades BNCC:

– (EF69AR01) Pesquisar, apreciar e analisar formas distintas das artes visuais, em obras de artistas brasileiros e estrangeiros de diferentes épocas e diferentes matrizes estéticas e culturais.
– (EF69AR02) Pesquisar e analisar diferentes estilos visuais, contextualizando-os no tempo e no espaço.
– (EF69AR05) Experimentar e analisar diferentes formas de expressão artística, como escultura, promovendo a criatividade e a reflexão dos alunos.

Materiais Necessários:

– Materiais recicláveis (papelão, garrafas plásticas, latas, etc.).
– Cola, tesoura, fita adesiva.
– Tinta, pinceis e outros materiais para decoração das esculturas.
– Imagens de esculturas contemporâneas e materiais de referência.

Situações Problema:

1. Como as diferentes técnicas e materiais utilizados na escultura contemporânea influenciam a interpretação da obra?
2. O que distingue uma escultura contemporânea das esculturas de épocas passadas?

Contextualização:

A escultura contemporânea surge em um contexto de diversidade estética e experimentalismo, refletindo questões sociais, políticas e ambientais do mundo atual. Artistas contemporâneos utilizam uma ampla variedade de materiais e técnicas, desafiando a definição tradicional de escultura. Esta aula pretende explorar essas nuances, levando os alunos a reconhecer a arte como uma forma de reflexão crítica sobre a sociedade.

Desenvolvimento:

1. Inicialmente, o professor apresentará uma breve introdução sobre a história da escultura, contrastando obras clássicas com esculturas contemporâneas.
2. Em seguida, serão mostradas imagens de obras de artistas contemporâneos, como Damien Hirst, Anish Kapoor, e Yayoi Kusama, discutindo as mensagens e sentimentos que essas obras evocam.
3. Os alunos serão incentivados a compartilhar suas impressões sobre as obras apresentadas, discutindo como as esculturas refletem os contextos sociais e culturais contemporâneos.

Atividades sugeridas:

Atividade 1: Análise de Esculturas
– Objetivo: Incentivar a análise crítica e apreciação da escultura contemporânea.
– Descrição: Os alunos deverão analisar 3 esculturas contemporâneas, discutindo em grupos a técnica utilizada, o material, e o que a obra expressa sobre a sociedade atual.
– Instruções Práticas: Dividir a turma em grupos e fornecer imagens de diferentes esculturas. Cada grupo deve apresentar suas análises para a turma.
– Materiais: Impressões das imagens das esculturas.

Atividade 2: Criação de Esculturas
– Objetivo: Fomentar a criatividade e a expressão pessoal dos alunos.
– Descrição: Utilizando materiais recicláveis, os alunos deverão criar suas próprias esculturas que representem uma ideia ou sentimento sobre a sociedade contemporânea.
– Instruções Práticas: Explicar aos alunos sobre a importância da reutilização de materiais e permitir que eles trabalhem em grupos ou individualmente, dando um tempo para a criação e, em seguida, para a apresentação das esculturas.
– Materiais: Papelão, garrafas plásticas, latas, tinta, cola, tesouras.

Atividade 3: Crítica em Grupo
– Objetivo: Desenvolver habilidades de debate e crítica sobre arte.
– Descrição: Após a apresentação das esculturas criadas, os alunos devem justificar suas escolhas de materiais e conceitos.
– Instruções Práticas: Promover um debate onde os alunos falam sobre as esculturas, as escolhas e os processos criativos.
– Materiais: Nenhum adicional, porém, é bom ter um espaço apropriado para a exposição.

Discussão em Grupo:

As discussões deverão ser guiadas para que os alunos reflitam sobre a relação entre a escultura contemporânea e a sua própria realidade. Questões como “Como as artes plásticas podem influenciar a sociedade?” e “Qual a importância do artista na reflexão crítica da cultura?” devem ser debatidas.

Perguntas:

1. O que você acha que os materiais utilizados na escultura influenciam a mensagem da obra?
2. Como as esculturas contemporâneas refletem questões sociais e ambientais de hoje?
3. Quais sentimentos ou pensamentos as esculturas que você analisou evocam em você?

Avaliação:

A avaliação será realizada por meio da participação dos alunos nas discussões, a qualidade das análises feitas sobre as esculturas contemporâneas e a criatividade nas obras desenvolvidas. Um feedback construtivo deve ser fornecido em relação às esculturas apresentadas.

Encerramento:

Finalizar a aula com uma reflexão sobre a importância da arte na sociedade e o papel do artista como crítico cultural. Reforçar o convite aos alunos para que continuem explorando a arte em suas vidas.

Dicas:

– Incentivar os alunos a explorar diferentes materiais na criação de suas esculturas.
– Estimular a pesquisa sobre artistas contemporâneos fora da aula.
– Criar um mural na escola para expor as obras criadas pelos alunos, promovendo a valorização das produções artísticas.

Texto sobre o tema:

A escultura contemporânea representa um dos campos mais dinâmicos e inovadores da arte moderna. Ao contrário de suas predecessoras, que frequentemente se baseavam em formas tradicionalmente estabelecidas, as esculturas contemporâneas expandem-se através de uma vasta gama de técnicas, estilos e materiais. Esta forma de arte se torna um reflexo da realidade cultural, social e política, promovendo o questionamento e a reflexão crítica sobre o mundo em que vivemos.

As esculturas contemporâneas podem ser interpretadas como diálogos com o espectador, instigando a discussão sobre temas relevantes para a sociedade atual, tais como a identidade, globalização, meio ambiente e tecnologia. Artistas contemporâneos frequentemente incorporam materiais não convencionais — como lixo, tecnologias digitais e recursos naturais, desafiando a ideia de que a escultura deve ser construída apenas com pedras ou metais nobres. Essa diversidade de materiais enriquece o debate sobre a definição de arte e abre espaço para novas interpretações.

Ademais, a escultura contemporânea não se restringe mais ao espaço físico das galerias ou museus; amplifica suas possibilidades em espaços públicos e na vida cotidiana. Obras de arte se tornam instrumentos de transformação social, a partir do momento em que convidam as pessoas a interagir, refletir e, principalmente, a se conectar com seu entorno. Portanto, a escultura contemporânea, mais do que uma forma de expressão artística, desempenha um papel fundamental na conscientização e no diálogo entre arte e sociedade.

Desdobramentos do plano:

É possível que os alunos sintam um maior apetite por investigar artistas contemporâneos após essa aula, incentivando-os a pesquisar sobre as variadas formas e estilos que existem neste campo. Essa curiosidade pode se transformar em projetos individuais ou em grupos, resultando em exposições de arte escolar e diálogos mais profundos sobre o papel da arte na sociedade atual.

Outro desdobramento interessante pode ser a aplicação dos conceitos e técnicas de escultura contemporânea em outras disciplinas, como ciências. A discussão sobre materiais e suas utilidades pode se estender para debates em aulas de arte, física e química. Por exemplo, os alunos podem ser incentivados a criar propostas de esculturas que abordem temas ambientais, discutindo a problemática do lixo e dos materiais descartáveis.

Finalmente, é crucial que os alunos sejam apresentados a diferentes manifestações artísticas que não são tradicionalmente associadas à escultura, como a instalação e a performance. Esses desdobramentos citados não apenas aprofundam o conhecimento sobre a arte contemporânea, mas também instigam uma crítica social através da criatividade.

Orientações finais sobre o plano:

É importante que o professor crie um ambiente de ensino onde os alunos se sintam livres para expressar suas opiniões e experiências sobre a escultura contemporânea. Os temas abordados podem suscitar emoções e realidades que muitas vezes não são discutidas em sala de aula, por isso, fomentar um espaço seguro e acolhedor para tais discussões é essencial.

Os materiais utilizados devem ser escolhidos criteriosamente, priorizando a sustentabilidade e a criatividade. Incentivar o uso de materiais reciclados ajuda na compreensão dos alunos sobre a importância da preservação ambiental e da criatividade em sua prática artística. Além disso, o professor deve estar atento ao histórico artístico de cada aluno, levando em consideração diversidades culturais e pessoais, enriquecendo a discussão.

Por último, ao longo do processo de ensino, deve-se fomentar a autocrítica e a valorização das obras realizadas, promovendo a reflexão constante sobre como a arte, e mais especificamente a escultura contemporânea, impacta a sociedade e a vivência do aluno fora da escola.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

Sugestão 1: Oficinas de Reciclagem Artística
– Objetivo: Criar esculturas a partir de materiais recicláveis.
– Descrição: Organizar uma oficina onde os alunos possam trazer materiais recicláveis de casa e com eles criar suas próprias esculturas.
– Materiais: Papelão, garrafas, jornais, cola, tinta.
– Desenvolvimento: Após uma breve apresentação sobre escultura contemporânea, os alunos devem se agrupar e criar suas obras. No final, promover uma exposição na escola.

Sugestão 2: Caminhada Artística
– Objetivo: Observar esculturas em espaços públicos.
– Descrição: Organizar uma visita a um parque ou praça que tenha esculturas de artistas contemporâneos.
– Materiais: Câmaras fotográficas (ou celulares com câmera) para registrar as obras.
– Desenvolvimento: Pedir aos alunos que registrem suas esculturas favoritas e escrevam um pequeno parágrafo sobre o que elas representam.

Sugestão 3: Criação de Mural Coletivo
– Objetivo: Fazer uma representação mural de esculturas contemporâneas.
– Descrição: Os alunos irão trabalhar juntos para criar um mural que combine estilos e formas de esculturas contemporâneas.
– Materiais: Papel, tintas, pincéis e outros materiais de arte.
– Desenvolvimento: Dividi-los em grupos e permitir que cada grupo contribua com uma parte do mural.

Sugestão 4: Performance Artística
– Objetivo: Experienciar a arte através da performance.
– Descrição: Os alunos devem criar uma pequena performance inspirada em esculturas contemporâneas, onde encenam a criação ou a ideia por trás de uma escultura.
– Materiais: Fantasias simples e objetos que também podem ser utilizados como acessório.
– Desenvolvimento: Após ensaios, os grupos apresentam suas performances em sala, podendo usar gravações de áudio que expliquem o conceito da obra.

Sugestão 5: Jogo da Criação Coletiva
– Objetivo: Fomentar a inovação e o trabalho em equipe na criação artística.
– Descrição: Criar um jogo onde cada aluno contribui com um elemento para uma escultura coletiva.
– Materiais: Argila ou massa de modelar.
– Desenvolvimento: Os alunos terão 5 minutos para criar um elemento e passá-lo para o colega ao lado que irá complementar a obra. No final, as esculturas completadas serão exibidas.

Este plano de aula, com suas variadas atividades e sugestões, procura não apenas ensinar sobre a escultura contemporânea, mas também experienciar a arte de maneira significativa e interativa. A proposta visa promover um aprendizado ativo e engajante, que incentive o pensamento crítico e a criatividade dos alunos.


Botões de Compartilhamento Social