“Descubra a Arte Urbana: Grafite e suas Mensagens Sociais”

Neste plano de aula, vamos explorar a Arte Urbana e o Grafite, que são expressões artísticas contemporâneas e seguem pelo caminho da criação e transformação de espaços urbanos. O grafite, além de ser uma forma de manifestação artística, carrega uma dimensão cultural e social importante, refletindo questões pertinentes à realidade dos núcleos urbanos e trazendo à tona vozes que, muitas vezes, não são ouvidas. Vamos adentrar nesse universo e discutir as várias camadas que compõem essa forma de arte, estimulando não apenas a apreciação, mas também a produção artística dos alunos.

O objetivo deste plano é promover um entendimento crítico e reflexivo sobre a arte do grafite, estabelecendo conexões com aspectos sociais e culturais. A proposta envolve atividades que vão desde a análise de obras e estilos de grafiteiros até a produção de grafites pelos alunos, promovendo a experimentação artística e a reflexão sobre o espaço urbano.

Tema: Arte Urbana: Grafite
Duração: 50 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 2
Sub-etapa: 7º Ano
Faixa Etária: 12 a 13 anos

Objetivo Geral:

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Promover a compreensão e apreciação da arte urbana, mais especificamente do grafite, analisando suas manifestações e significados no contexto social e cultural contemporâneo.

Objetivos Específicos:

1. Identificar e discutir as características do grafite como forma de arte urbana.
2. Analisar as mensagens e contextos sociais presentes em obras de grafite.
3. Estimular a expressão artística dos alunos por meio da produção de grafites.
4. Relacionar as habilidades de leitura e interpretação de texto com a apreciação de obras gráficas.

Habilidades BNCC:

– (EF69AR01) Pesquisar, apreciar e analisar formas distintas das artes visuais, em obras de artistas brasileiros e estrangeiros.
– (EF69AR05) Experimentar e analisar diferentes formas de expressão artística, incluindo grafite e outras manifestações urbanas.
– (EF69AR08) Diferenciar as categorias de artista e produtor cultural, explorando o papel do grafiteiro na cultura urbana.

Materiais Necessários:

– Projetor e tela para apresentação de imagens de grafite
– Folhas de papel sulfite e cartolina
– Lápis, canetinhas coloridas, tintas acrílicas e pincéis
– Revistas para colagem (opcional)
– Acesso a internet para pesquisa em grupo (tablet ou computador)

Situações Problema:

1. Como o grafite expressa as vozes de uma comunidade?
2. Quais são as principais mensagens que podemos identificar em uma obra de grafite?
3. De que maneira a arte urbana pode influenciar a percepção de um espaço?

Contextualização:

O grafite, muitas vezes visto como vandalismo, é uma forma legítima de arte que tem ganhado espaço em galerias e museus ao redor do mundo. Sua origem está ligada à cultura hip-hop e, embora tenha sido marginalizado por muitos anos, hoje é reconhecido como uma poderosa ferramenta de protesto e expressão artística. Durante esta aula, os alunos serão incentivados a pensar criticamente sobre os significados e o impacto social do grafite em suas comunidades e no mundo.

Desenvolvimento:

1. Abertura (10 minutos): Apresente uma breve introdução ao tema, utilizando imagens de grafite famosas e discutindo brevemente seus contextos e significados. Pergunte aos alunos o que eles conhecem sobre o grafite e se já viram algumas obras na cidade.

2. Análise de Obras (20 minutos): Divida os alunos em grupos e forneça diferentes imagens de grafites para análise. Cada grupo deve identificar:
– O estilo do grafite.
– A mensagem ou ideia que a obra pretende transmitir.
– O contexto em que a obra foi realizada (por exemplo, o local, o que estava acontecendo na época, etc.).
Após a análise, cada grupo compartilhará suas reflexões com a turma.

3. Produção Artística (20 minutos): Ofereça aos alunos a oportunidade de criar seus próprios grafites. Eles podem usar papel sulfite ou cartolina e trabalhar com canetas ou tintas. O tema pode ser livre, mas sugerir que eles pensem sobre algo importante em suas vidas ou na comunidade pode direcionar a produção artística.

Atividades sugeridas:

Dia 1: Introdução ao Grafite
– Objetivo: Conhecer o contexto histórico do grafite.
– Descrição: Utilizando o projetor, apresente um vídeo curto sobre a história do grafite. Em seguida, faça uma roda de conversa sobre o que define o grafite e sua importância.
– Materiais: Vídeo, projetor.
– Adaptação: Alunos que preferem não se expor ao vídeo podem ler um texto sobre o assunto.

Dia 2: Pesquisa de Artistas
– Objetivo: Identificar diferentes grafiteiros e suas obras.
– Descrição: Os alunos, em duplas, irão pesquisar sobre grafiteiros famosos, suas técnicas e mensagens. Devem apresentar um resumo da pesquisa e mostrar uma obra ao restante da turma.
– Materiais: Acesso à internet, folhas para anotações.

Dia 3: Criação de Estêncil
– Objetivo: Introduzir a técnica de estêncil como uma forma de criação artística.
– Descrição: Mostre como se cria um estêncil e, em seguida, os alunos poderão desenhar suas figuras, recortá-las e utilizá-las para fazer impressões com tinta spray (ou pincéis).
– Materiais: Papel, estilete, tinta.

Dia 4: Reflexão sobre o Espaço
– Objetivo: Refletir sobre a relação entre arte e o espaço urbano.
– Descrição: Os alunos devem caminhar pela escola para observar espaços que poderiam ser transformados por grafites. Em grupo, eles devem discutir o que poderia ser feito.
– Materiais: Caderno para anotações.

Dia 5: Exibição de Obras
– Objetivo: Apresentar o trabalho final.
– Descrição: Os alunos devem expor suas criações em um mural na escola. Será feita uma avaliação feita pelos colegas e professores, onde eles comentarão sobre as obras e o que elas representam.
– Materiais: Mural, fita adesiva, painel.

Discussão em Grupo:

Após a produção artística e prática, uma discussão em grupos deve ser promovida para que os alunos compartilhem seus trabalhos. Questões como “Como você se sentiu ao criar seu grafite?” e “Quais foram as inspirações para sua obra?” podem favorecer a troca de ideias e sentimentos.

Perguntas:

1. O que o grafite representa para você?
2. Quais mensagens você pretendeu expressar com o seu grafite?
3. Como a arte pode mudar a percepção de um espaço público?

Avaliação:

A avaliação será feita de forma contínua e qualitativa. Os alunos serão avaliados pelo envolvimento nas atividades em grupo, capacidades de análise crítica, a qualidade da produção artística e participação nas discussões.

Encerramento:

Feche a aula fazendo uma reflexão sobre a importância do grafite como forma de expressão e como a arte pode ancorar mudanças nas visões sobre a urbanidade.

Dicas:

– Sempre enfatize a legalidade da prática do grafite, buscando mostrar maneiras apropriadas de se expressar artisticamente.
– Incentive a criatividade, mas lembre-se de discutir a responsabilidade que vem com a produção de arte em espaços públicos.
– Explore litratura adicional, incluindo livros e documentários sobre a arte do grafite, para ampliar o conhecimento e compreensão do tema.

Texto sobre o tema:

O grafite, como forma de arte urbana, tem suas raízes nas manifestações culturais das grandes cidades, onde as relações sociais e a multiculturalidade se entrelaçam. O grafiteiro muitas vezes atua como um porta-voz de sua comunidade, utilizando as paredes da cidade como uma tela para expressar sua visão de mundo, suas lutas e conquistas. Suas mensagens podem ser políticas, poéticas ou até mesmo críticas, abordando temas que vão desde a desigualdade social até as questões ambientais.

As técnicas utilizadas são variadas e refletem a diversidade dos seus artistas, que experimentam com cores, formas e texturas. No entanto, o grafite também é considerado um ato de resistência, especialmente em contextos onde a liberdade de expressão é cerceada. Portanto, mais que simples desenhos, os grafites são testemunhos da vida urbana, refletindo a dinâmica social das comunidades.

A consciência da importância do grafite cresce à medida que lemos e observamos mais sobre esse universo. Compreender o que se esconde por trás de cada elemento de um grafite é fundamental para apreciar essas obras como manifestações legítimas de arte. Assim, o grafite se destaca não só pela sua estética, mas também por sua capacidade de gerar diálogos, incentivar a reflexão e promover a transformação social e cultural, transformando a paisagem urbana em um grande galeria de arte viva.

Desdobramentos do plano:

É possível desenvolver o plano de aula de várias formas, ampliando os objetivos e abordando mais aspectos do grafite e da arte urbana. Por exemplo, pode-se incluir uma aula dedicada a outras formas de arte urbana, como murais e instalações, permitindo que os alunos compreendam a abrangência de expressões artísticas que emergem nos espaços públicos.

Outro desdobramento interessante seria visitar uma exposição de grafite ou realizar um passeio urbano por áreas conhecidas por esse tipo de arte, promovendo um contato direto com as obras e artistas locais. Essa experiência prática poderia tornar-se uma dissertação para que os alunos apresentem suas impressões sobre a transformação dos ambientes observados e seu impacto na comunidade.

Além disso, seria enriquecedor promover uma parceria com um artista local, possibilitando que os alunos aprendam diretamente com alguém que vive a realidade do grafite na prática. Esse contato pode não apenas motivar os jovens a se expressarem artisticamente, mas também instigá-los a refletir sobre o papel da arte em suas vidas e na sociedade.

Orientações finais sobre o plano:

Conduzir uma aula sobre grafite e arte urbana requer sensibilidade e respeito para abordar as diversas percepções que essa forma de expressão pode evocar. É essencial que os alunos sintam-se seguros para se expressar, discutindo questões sociais e culturais que os afetam diretamente enquanto jovens em um ambiente urbano.

Incentivar o debate aberto e a troca de ideias é crucial. É importante estar atento para que todos os alunos tenham voz, promovendo um espaço inclusivo e respeitoso. Esse é o caminho para que eles se tornem críticos não apenas da arte que consomem, mas também da cultura que os rodeia, fomentando um senso de cidadania crítica e responsável.

Por último, a abordagem do grafite deve sempre contemplar o aspecto legal da arte, discutindo a diferença entre a arte urbana e o vandalismo. Isso ajuda a formar cidadãos que respeitam espaços públicos e que utilizam a arte como forma de comunicação e transformação social, prevenindo possíveis discussões sobre a legalidade das suas obras e reforçando a ideia de respeito ao espaço comunitário.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Oficina de Grafite Virtual – Utilizando aplicativos que simulem grafite online, os alunos podem experimentar diferentes combinações de cor e estilo. Após isso, podem discutir em grupo o que aprenderam sobre técnicas e estilos.
2. Caça ao Grafite – Organizar um tour a pé pela escola ou pelo bairro para que os alunos possam fotografar grafites e discutir os estilos e temáticas. A atividade pode culminar em um trabalho fotográfico e apresentação de slides.
3. Teatro de Sombras – Criar uma apresentação de teatro de sombras, onde os alunos utilizam suas criações de grafite como fundos, encenando pequenas histórias que refletem as mensagens de suas obras.
4. Criação de Zine – Os alunos podem produzir uma pequena zine coletiva sobre grafite, contendo fotos, textos e reflexões pessoais sobre a arte urbana. A zine pode ser impressa e distribuída entre os colegas.
5. Experiência Imersiva – Organizar um dia onde os alunos possam trazer suas músicas favoritas e combiná-las com suas obras de grafite, criando um mural que inclua as letras das músicas. Isso estimulará o intercâmbio cultural e a conexão com a arte musical.

Essas atividades proporcionam um aprendizado interdisciplinar, explorando o grafite sob diversas perspectivas e promovendo uma experiência rica em conhecimento e criação artística.