“Arte em Assemblagem: Criatividade e Aprendizado no 2º Ano”

A arte em assemblagem é uma forma rica e estimulante de expressão artística, que permite aos alunos explorar a criatividade e a utilização de materiais diversos. Neste plano de aula, vamos desenvolver atividades que ajudam as crianças a adquirir experiência prática nas artes visuais, promovendo o uso criativo de objetos do cotidiano, ao mesmo tempo em que fortalecemos habilidades linguísticas e de compreensão. A assemblagem envolve o ato de coletar, organizar e compor elementos visuais, o que incentiva a habilidade de observar e reinterpretar a realidade de formas inovadoras e expressivas.

Este plano propõe um desenvolvimento ao longo de 25 minutos de aula, adequado ao 2º ano do Ensino Fundamental, que engajará os alunos em uma experiência de aprendizado lúdica e educativa. Os alunos terão a oportunidade de trabalhar com a montagem de colagens, explorando suas ideias e materiais, enquanto aprendem sobre a importância da composição e do uso de elementos artísticos. Além disso, buscaremos interagir com as habilidades de linguagem, estimulando a expressão oral e escrita sobre suas criações e o processo criativo.

Tema: Arte em Assemblagem
Duração: 25 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 2º Ano
Faixa Etária: 7 anos

Objetivo Geral:

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Desenvolver a capacidade de expressão artística dos alunos por meio da técnica de assemblagem, promovendo o uso de materiais diversos para compor obras de arte, enquanto se estimula a criatividade, raciocínio crítico e competências de linguagem.

Objetivos Específicos:

– Incentivar a criatividade dos alunos, levando-os a criar suas próprias obras a partir de materiais disponíveis.
– Promover o reconhecimento e a apreciação das artes visuais.
– Estimular a produção escrita e oral dos alunos sobre suas criações.
– Fomentar o trabalho em grupo e a colaboração.
– Utilizar a técnica de assemblagem para compreender a importância dos elementos visuais e a estética nas artes.

Habilidades BNCC:

– (EF15AR01) Identificar e apreciar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, cultivando a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.
– (EF15AR04) Experimentar diferentes formas de expressão artística (desenho, pintura, colagem, quadrinhos, dobradura, escultura, modelagem etc.), fazendo uso sustentável de materiais, instrumentos, recursos e técnicas convencionais e não convencionais.
– (EF12LP06) Planejar e produzir, em colaboração com os colegas e com a ajuda do professor, recados, avisos, convites, receitas, dentre outros gêneros do campo da vida cotidiana, que possam ser repassados oralmente por meio de ferramentas digitais, em áudio ou vídeo, considerando a situação comunicativa e o tema/assunto/finalidade do texto.

Materiais Necessários:

– Revistas, jornais e papéis coloridos para recorte.
– Tesouras e colas.
– Materiais diversos como sticks, botões, tampinhas, fios, e outros objetos recicláveis.
– Folhas de papel para base da assemblagem.
– Lápis e canetas para rascunhos e anotações.

Situações Problema:

– Como podemos reutilizar materiais que seriam descartados para criar arte?
– Quais elementos devemos observar ao compor uma obra de arte?
– Como as cores e formas afetam a forma como percebemos uma obra de arte?

Contextualização:

A assemblagem é uma forma de arte que envolve o uso de objetos de maneira criativa. Artistas famosos, como Pablo Picasso e Marcel Duchamp, utilizaram essa técnica para desafiar a percepção do que é considerado arte, transformando objetos do cotidiano em peças artísticas. O ensino da assemblagem permite que os alunos pensem fora da caixa, desenvolvendo suas habilidades motoras e criativas ao mesmo tempo.

Desenvolvimento:

1. Introdução (5 minutos): Comece a aula apresentando o conceito de assemblagem. Mostre alguns exemplos visuais de obras de assemblagem. Pergunte aos alunos como eles acham que os artistas escolhem os objetos que usam.

2. Apresentação dos Materiais (5 minutos): Mostre os materiais disponíveis e incentive os alunos a pensar sobre como podem combiná-los. Enfatize a importância de reutilização e reciclagem.

3. Criação das Obras (15 minutos): Divida a sala em pequenos grupos. Cada grupo deverá criar uma assemblagem usando os materiais à disposição. Eles podem discutir e planejar juntos antes de iniciar o trabalho.

4. Reflexão e Compartilhamento (5 minutos): Após a criação, faça um rodízio onde cada grupo apresenta sua obra e compartilha o que pensou ao criar.

Atividades sugeridas:

Atividade 1: “Caça ao Material” – Os alunos devem trazer de casa ou coletar materiais que podem ser reutilizados. Depois, discutir no grupo por que escolheram cada item.
Objetivo: Incentivar a observação e valorização dos materiais.
Material: Objetos recicláveis que possam ser usados na assemblagem.

Atividade 2: “Desenho Preliminar” – Os alunos desenham um rascunho do que pretendem criar antes de começar.
Objetivo: Promover o planejamento e a visualização de ideias.
Material: Lápis e folhas de papel.

Atividade 3: “Galeria de Artes” – Organizar uma exposição na sala de aula com as obras finalizadas, permitindo que os alunos vejam o trabalho dos colegas.
Objetivo: Valorizar a produção do colega e incentivar o respeito pela criação artística.
Material: Espaço para a exposição das obras.

Discussão em Grupo:

Após a criação, promova uma discussão em grupo sobre as escolhas feitas na assemblagem. Pergunte:
– O que cada um pensou ao escolher seus materiais?
– Quais desafios enfrentaram?
– Como se sentiram ao ver o resultado final?

Perguntas:

– O que você achou mais divertido nessa atividade?
– Como você descreveria sua obra para alguém que não a viu?
– Por que acha que a arte é importante?

Avaliação:

A avaliação será realizada através da observação do envolvimento dos alunos e sua capacidade de trabalhar em equipe. Além disso, a criatividade e originalidade nas obras também serão consideradas. Uma autoavaliação pode ser solicitada, onde os alunos refletem sobre o que aprenderam e como se sentiram.

Encerramento:

Finalize a aula reforçando a importância da reciclagem e da criatividade nas artes, bem como a valorização do trabalho em grupo. Estimule os alunos a continuarem explorando suas habilidades artísticas em casa.

Dicas:

– Estimule a experimentação! Diga aos alunos que não existem erros na arte, apenas descobertas.
– Esteja sempre presente para auxiliar e orientar os grupos, promovendo um ambiente colaborativo.
– Utilize materiais diversos para mostrar que a arte pode ser feita com qualquer coisa.

Texto sobre o tema:

A assemblagem é uma forma de arte contemporânea que envolve a junção de diferentes materiais e objetos para criar uma nova obra. Essa técnica tem raízes na arte do século XX e é uma forma poderosíssima de se expressar, uma vez que permite que o artista utilize elementos do cotidiano, dando-lhes novos significados. Com a assemblagem, os limites do que pode ser considerado arte são ampliados, desafiando a percepção tradicional de estética e beleza. Essa prática artística promove a reflexão e a crítica sobre o consumo e o descarte de materiais, estimulando uma consciência ambiental mais aguçada.

Na educação, a assemblagem pode ser uma excelente ferramenta pedagógica, pois envolve o desenvolvimento da criatividade, a habilidades motoras e o pensamento crítico. Ao trabalhar com a assemblagem, os alunos aprendem a observar o mundo ao seu redor de maneira diferente, valorizando objetos considerados “sem valor”. Eles se tornam cartógrafos do seu próprio ambiente, transformando o ordinário em algo extraordinário. Por meio da prática da assemblagem, os estudantes não só expressam suas emoções e pensamentos, mas também criam um espaço seguro para a exploração de ideias e a aprendizagem colaborativa, onde todos podem contribuir e aprender uns com os outros.

Desdobramentos do plano:

Esse plano de aula pode ser desdobrado em várias outras atividades práticas. Uma sugestão é ampliar o conceito de assemblagem para incluir outros aspectos da arte contemporânea, como a colagem e a construção de maquetes. Isso pode ser feito ao longo de uma semana, onde os alunos podem explorar diferentes técnicas artísticas, utilizando diversos materiais a cada aula.

Além disso, podemos realizar uma exposição das obras finais na escola, envolvendo a comunidade escolar. Isso não só valoriza o trabalho dos alunos como incentiva a troca de experiências com outros grupos. A exposição pode ser acompanhada de um catálogo, onde os alunos escrevem sobre suas obras, refletindo sobre o processo de criação e aprendendo a comunicar suas ideias artisticamente.

Outras ideias de desdobramento incluem a pesquisa sobre artistas contemporâneos que utilizam a assemblagem em suas obras. Os alunos podem apresentar esses artistas para a turma em uma forma de palestra, utilizando recursos audiovisuais. Essa atividade desenvolve habilidades de apresentação e incentiva o interesse pela arte e cultura.

Orientações finais sobre o plano:

É importante que o professor observe como cada aluno interage com os materiais e como participam das discussões. Este plano deve ser flexível; portanto, adapte os tempos e atividades conforme a dinâmica da turma. Incentive a expressão e a singularidade de cada aluno, pois cada obra de arte é uma manifestação da individualidade deles. A arte tem o poder de desenvolver a autoestima e a autoconfiança, e é essencial que os alunos se sintam confortáveis para compartilhar suas ideias e expressões.

Estimule a relação entre a arte e outras disciplinas, como ciência e matemática, ao discutir formas, simetrias e até mesmo a história da arte. Isso enriquece a experiência de aprendizagem, criando um espaço onde os alunos podem ver o entrelaçamento das diversas áreas do conhecimento. Por fim, não esqueça de celebrar e valorizar cada progresso feito pelos alunos, por pequeno que seja, pois, no campo da arte, cada passo conta na construção de um artista.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

Sugestão 1: “Montagem Coletiva” – Criar uma grande assemblagem em conjunto com a participação de toda a turma. Cada aluno pode trazer pequenos objetos que podem ser agregados na montagem. Essa atividade ajuda a promover a colaboração, a interação e o sentimento de pertencimento ao grupo.

Sugestão 2: “Caça ao Tesouro” – Organizar uma busca por objetos na escola ou no ambiente familiar, incentivando os alunos a coletarem itens que podem ser usados em assemblagens. Pode-se fazer um mural da “redução de lixo” a partir do que foi coletado.

Sugestão 3: “Explorando Texturas e Formas” – Fazer uma oficina onde os alunos possam experimentar diferentes técnicas de colagem, utilizando papéis de diferentes texturas e formas. Isso amplia a percepção do que compõe uma obra de arte.

Sugestão 4: “Arte em Movimento” – Realizar uma atividade onde os alunos façam apresentações de teatro utilizando suas montagens como adereços. Isso proporciona uma nova dinâmica para as obras, engajando-os em uma performance artística.

Sugestão 5: “Festa das Cores” – Promover um dia temático onde os alunos devem criar assemblagens que envolvem o uso da paleta de cores específica. Isso estimula a experimentação com cores e a interação entre os alunos, que poderão discutir as escolhas durante o processo.

Este plano de aula visa não só apresentar a técnica de assemblagem, mas também criar um ambiente de aprendizado dinâmico e colaborativo. Ao trabalhar com a arte, os alunos têm a oportunidade de expressar suas emoções e reflexões, desenvolvendo habilidades que irão além do ambiente escolar.