“Desenvolvimento Infantil: Arte como Ferramenta de Expressão”

A proposta deste plano de aula é utilizar a arte como ferramenta para o desenvolvimento integral de crianças pequenas, com idades entre 4 e 5 anos. As atividades serão organizadas de forma a estimular a criatividade, a expressão e a interação entre os alunos, promovendo a construção de um ambiente agradável e colaborativo. Com atividades lúdicas e criativas, as crianças poderão explorar diferentes materiais e técnicas artísticas que permitem a manifestação de sua individualidade e sentimentos.

Neste contexto, o plano de aula será estruturado para atender ao desenvolvimento social, emocional e cognitivo dos alunos, assegurando que as habilidades BNCC sejam aplicadas de forma efetiva. As atividades foram pensadas para serem práticas e divertidas, permitindo que as crianças se sintam seguras e à vontade para criar e se expressar, ao mesmo tempo em que aprendem sobre a importância da arte em suas vidas.

Tema: Proposta de Arte
Duração: 50 minutos
Etapa: Educação Infantil
Sub-etapa: Crianças Pequenas
Faixa Etária: 4 e 5 anos

Objetivo Geral:

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Promover a expressão artística das crianças por meio de atividades que estimulem a criação e a interação entre os alunos, utilizando diferentes materiais e técnicas de arte.

Objetivos Específicos:

– Desenvolver a criatividade das crianças, permitindo que se expressem livremente através de formas artísticas.
– Estimular a cooperação entre os alunos durante a realização das atividades em grupo.
– Fomentar a valorização das diferenças individuais e o respeito pelas produções artísticas dos colegas.
– Incentivar o autoconhecimento e a autovalorização ao observar e respeitar as próprias capacidades artísticas.

Habilidades BNCC:

CAMPO DE EXPERIÊNCIAS “O EU, O OUTRO E O NÓS”
(EI03EO01) Demonstrar empatia pelos outros, percebendo que as pessoas têm diferentes sentimentos, necessidades e maneiras de pensar e agir.
(EI03EO03) Ampliar as relações interpessoais, desenvolvendo atitudes de participação e cooperação.
(EI03EO04) Comunicar suas ideias e sentimentos a pessoas e grupos diversos.

CAMPO DE EXPERIÊNCIAS “CORPO, GESTOS E MOVIMENTOS”
(EI03CG01) Criar com o corpo formas diversificadas de expressão de sentimentos, sensações e emoções, tanto nas situações do cotidiano quanto em brincadeiras.

CAMPO DE EXPERIÊNCIAS “TRAÇOS, SONS, CORES E FORMAS”
(EI03TS02) Expressar-se livremente por meio de desenho, pintura, colagem, dobradura e escultura, criando produções bidimensionais e tridimensionais.

Materiais Necessários:

– Papéis de diferentes cores e tamanhos
– Tintas guache de várias cores
– Pincéis e esponjas
– Tesouras com ponta arredondada
– Cola bastão e cola líquida
– Materiais recicláveis (garrafas, caixas, tampas)
– Pincéis e canetinhas

Situações Problema:

1. Como podemos expressar nossos sentimentos através da arte?
2. O que acontece quando usamos diferentes materiais para criar algo juntos?
3. Como respeitar as criações dos outros e aprender com elas?

Contextualização:

A arte, em suas diversas formas, é uma maneira poderosa de expressão para as crianças. Desde muito cedo, elas demonstram sentimentos e ideias através do desenho, pintura e até mesmo de ações corporais. Envolver as crianças em atividades artísticas não apenas as ajuda a se comunicar, mas também a entender melhor o mundo ao redor delas e a desenvolver uma cidadania mais consciente e respeitosa.

Desenvolvimento:

1. Início da aula: dar boas-vindas às crianças e explicar a importância da arte como forma de expressão.
2. Realizar uma roda de conversa sobre o que cada criança gosta de fazer com a arte.
3. Propor a primeira atividade: pintura livre em grandes folhas de papel. Incentivar as crianças a usarem as tintas de maneira criativa e expressiva.
4. Após 20 minutos de pintura, convidar uma a uma para compartilhar suas criações e os sentimentos por trás delas com os colegas.

Atividades sugeridas:

Atividade 1: “Cores e Sentimentos”
– Objetivo: Desenvolver a criatividade e expressão por meio da pintura.
– Descrição: As crianças vão usar tintas para criar uma obra que represente um sentimento diferente para cada cor.
– Instruções para o professor: Fornecer os materiais e pedir que cada criança escolha uma cor e explique o que representa para ela.
– Materiais: Tintas, pincéis, papéis grandes.
– Adaptação: Propor aos alunos que desenhem sentimentos em papéis menores, caso não tenham a habilidade motora.

Atividade 2: “Colagens de Histórias”
– Objetivo: Estimular a narração e a criatividade das crianças.
– Descrição: Utilizar materiais recicláveis para construir uma colagem que conte uma história a partir de imagens.
– Instruções para o professor: Explicar que cada um deve criar algo que represente uma história e depois apresentá-la à turma.
– Materiais: Materiais recicláveis, tesouras com ponta arredondada, cola.
– Adaptação: Para crianças que têm dificuldade com a colagem, oferecer ajuda ou permitir que contem suas histórias sem a colagem.

Atividade 3: “Teatro de Sombras”
– Objetivo: Incentivar a criatividade e o uso do corpo.
– Descrição: Usar cartolinas para fazer personagens e recriar uma história através das sombras.
– Instruções para o professor: Montar um “teatro” com um painel e uma lanterna. As crianças vão encenar suas histórias.
– Materiais: Cartolinas, lanterna, espaço para representar.
– Adaptação: Auxiliar crianças a desenhar seus personagens e permitir a participação em grupos.

Atividade 4: “Música e Movimento”
– Objetivo: Integrar a música e o movimento nas expressões artísticas.
– Descrição: Criar uma dança livre onde as crianças podem se expressar através do corpo ao som de diferentes músicas.
– Instruções para o professor: Propor uma sequência de músicas e incentivar a dança livre.
– Materiais: Caixa de som com músicas infantis variadas.
– Adaptação: Para crianças com dificuldades motoras, sugerir movimentos simples com as mãos.

Discussão em Grupo:

As crianças serão convidadas a sentar em círculo após as atividades para discutir suas experiências. O professor pode fazer perguntas como:
– O que você sentiu ao criar sua arte?
– Como podemos nos ajudar durante as atividades?
– O que você achou da arte dos seus amigos?

Perguntas:

1. Que sentimentos você expressou nas suas criações?
2. O que foi mais divertido na atividade de hoje?
3. Como podemos usar a arte para nos comunicar?

Avaliação:

A avaliação deve ser contínua e ponderada, observando-se as interações das crianças durante as atividades, a capacidade de expressão e os sentimentos demonstrados. Deve-se considerar a participação individual e coletiva, valorizando o processo criativo e o respeito às produções dos colegas.

Encerramento:

Encerrar a aula revisitando as atividades realizadas, agradecendo a presença de todos e incentivando-as a continuar explorando a arte em suas casas. Propor que, na próxima aula, tragam materiais que queiram usar nas atividades.

Dicas:

Incentive as crianças a falarem sobre suas emoções e o que sentem com suas produções. Este diálogo é fundamental para o desenvolvimento da empatia. Além disso, ouça individualmente as crianças, assegurando que cada voz seja ouvida e valorizada no grupo.

Texto sobre o tema:

A arte sempre foi um reflexo da sociedade e da individualidade, e seu poder de transformação é inegável. No contexto da educação infantil, a arte não é apenas um passatempo, mas uma ferramenta vital no desenvolvimento emocional e cognitivo das crianças. Desde muito cedo, elas são atraídas pelas cores, formas e texturas, e ao permitir que explorem esses elementos, promovemos um ambiente que estimula a sua criatividade.

Um dos aspectos mais importantes da arte é a capacidade de expressão. Crianças pequenas muitas vezes têm dificuldade em verbalizar seus sentimentos e percepções do mundo. As atividades artísticas oferecem uma saída para que possam demonstrar suas emoções, preocupações e alegrias de maneiras que muitas vezes as palavras não conseguem transmitir. Ao desenhar ou pintar, por exemplo, as crianças não apenas se libertam de emoções, mas começam a entender melhor os sentimentos dos outros ao seu redor, desenvolvendo assim a empatia.

Além disso, a interação entre as crianças durante atividades artísticas constrói laços significativos. O respeito pelas criações do colega é uma lição valiosa para a vida, pois cria um ambiente de cooperação e valorização das individualidades. Essas experiências são fundamentais para que desenvolvam habilidades interpessoais que irão acompanhá-las em sua formação e convivência na sociedade.

Desdobramentos do plano:

Esse plano de aula pode ser facilmente adaptado para incluir diferentes formas de arte, tais como a música ou a dança. A interdisciplinaridade é um ponto forte na educação infantil, pois pode incluir a arte em todas as áreas do conhecimento, como a ciência mediante a exploração de texturas e formas, ou ainda a matemática através do reconhecimento de padrões e formas geométricas. É um convite para que a criatividade não tenha limites e que diferentes materiais possam ser explorados.

Outro desdobramento pode envolver a observação de artistas e obras que estejam alinhadas com o que as crianças já conhecem, ampliando o seu repertório cultural e artístico. Propor visitas a museus ou exposições de arte infantil pode ser uma boa forma de enriquecer esse aprendizado, trazendo um mundo de referências que instigam novas criações. Esse contexto de aprendizagem diversa é fundamental para o crescimento da sensibilidade e do olhar crítico dos pequenos.

Por fim, o plano também pode ser reiterado em diferentes momentos do ano, sempre buscando diversificar os materiais e as técnicas. A proposta é que as crianças se tornem cada vez mais confortáveis em se expressar através da arte, pois a continuidade permite que se aprofundem em suas habilidades, criando um ciclo de aprendizado que se retroalimenta. Utilizar elementos sazonais pode tornar as atividades ainda mais atrativas e conectadas ao cotidiano das crianças.

Orientações finais sobre o plano:

É importante que o professor seja sempre um facilitador, oferecendo sugestões, mas também deixando as crianças livres para explorarem suas próprias inspirações. Quando se trata de arte, o julgamento deve ser minimizado; o foco deve estar na expressão pessoal e no processo criativo ao invés do resultado final. Isso cria um ambiente seguro onde as crianças podem experimentar sem medo de errar.

Além disso, deve-se observar a dinâmica do grupo e como cada criança se comporta em relação às atividades propostas. Eles podem variar muito entre si; alguns podem se sentir mais seguros e expressivos enquanto outros podem precisar de mais apoio e incentivo. Criar um espaço para a valorização das ideias de cada um ajuda nesse sentido e estimula o respeito à diversidade.

Por fim, mantenha sempre um registro das produções e expressões artísticas realizadas. Esse se torna um recurso didático valioso para a avaliação das crianças e o acompanhamento do desenvolvimento individual de cada uma, permitindo que o professor tenha uma visão mais ampla do que funcionou bem e do que pode ser aprimorado. Lembre-se de que as atividades artísticas são uma janela para a alma das crianças e um reflexo de seu estado emocional e cognitivo.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Jogo dos Sons: Propor um jogo onde as crianças criem sons a partir de objetos diversos e identifiquem os sons. O objetivo é despertar a criatividade sonora e promover a expressão através da música.

2. Pintura Coletiva: A turma pode participar da criação de uma grande pintura mural para a sala. Isso pode ser feito com os alunos colaborando e trocando ideias e técnicas entre si, promovendo tanto a expressão individual quanto coletiva.

3. Teatro de Fantoche: Utilizando materiais recicláveis, as crianças podem criar fantoches e encenar pequenas histórias. Essa atividade estimula a imaginação e a expressão oral.

4. Natureza e Arte: Levar as crianças para um passeio ao ar livre, coletando elementos da natureza (folhas, flores) para criar uma obra de arte. Essa sugestão conecta o aprendizado à natureza e estimula o respeito ao meio ambiente.

5. Mural de Emoções: Criar um mural onde as crianças demonstram o que sentem em diferentes situações através de desenhos. Esse mural pode servir como uma ferramenta para discussões sobre sentimentos e emoções na sala de aula.

Com estas sugestões lúdicas, as crianças não apenas aprendem, mas também se divertem enquanto criam laços e desenvolvem habilidades importantes para a vida.