“Brincando de Estátua: Integração de Educação Física e Artes!”

O plano de aula que apresentamos a seguir é uma atividade divertida e dinâmica, integrando Educação Física e Artes, com um foco especial na brincadeira da estátua. Essa proposta visa não apenas promover o movimento físico, mas também desenvolver a criatividade e a expressão artística das crianças do 2º ano do Ensino Fundamental, que têm entre 7 e 8 anos. Durante a aula, os alunos irão experimentar movimentos variados e aprender sobre a importância da arte no nosso cotidiano. A atividade é projetada para ser educativa e lúdica, criando um espaço em que os alunos possam se expressar livremente.

Com essa aula, esperamos que os alunos se sintam motivados a participar ativamente, conforme exploram novos conceitos e habilidades. O objetivo central é permitir que cada criança descubra a fusão entre o movimento e as artes, promovendo uma experiência rica e envolvente que incentive a inclusão e o prazer de aprender. A atividade pode facilmente ser adaptada para diferentes contextos e ambientes, garantindo que todos os alunos possam participar de forma segura e divertida.

Tema: A Estátua – Brincadeira que une Educação Física e Artes
Duração: 50 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 2º Ano
Faixa Etária: 7 a 8 anos

Objetivo Geral:

Planejamentos de Aula BNCC Infantil e Fundamental

Promover o entendimento da conexão entre movimento e expressão artística através da brincadeira da estátua, desenvolvendo habilidades motoras e criativas nas crianças do 2º ano do Ensino Fundamental.

Objetivos Específicos:

– Incentivar a expressão corporal e a criatividade dos alunos durante a brincadeira.
– Desenvolver a coordenação motora e o equilíbrio por meio da imitação de diferentes estátuas.
– Fomentar a capacidade de trabalho em equipe e a interação social entre os participantes.
– Estimular a apreciação das artes visuais e do movimento como formas de expressão.

Habilidades BNCC:

Educação Física: (EF12EF01) Experimentar, fruir e recriar diferentes brincadeiras e jogos da cultura popular presentes no contexto comunitário e regional, reconhecendo e respeitando as diferenças individuais de desempenho dos colegas.
Artes: (EF15AR04) Experimentar diferentes formas de expressão artística (desenho, pintura, colagem, quadrinhos, dobradura, escultura, modelagem etc.), fazendo uso sustentável de materiais, instrumentos, recursos e técnicas convencionais e não convencionais.
– (EF15AR09) Estabelecer relações entre as partes do corpo e destas com o todo corporal na construção do movimento dançado.

Materiais Necessários:

– Um espaço amplo (pátio ou sala de aula com espaço suficiente).
– Música leve e animada (pode ser usada uma caixa de som ou algum dispositivo).
– Fitas adesivas ou cordões para demarcar áreas no espaço.
– Materiais de artes (papéis, lápis, cores, pincéis, etc.) para a segunda parte da atividade.

Situações Problema:

– Como podemos representar diferentes tipos de estátuas com o nosso corpo?
– Quais expressões e movimentos conseguimos criar para se transformar em uma estátua?
– Por que é importante se movimentar e também se expressar artisticamente?

Contextualização:

A brincadeira da estátua é uma prática muito comum que proporciona não só diversão, mas também desenvolve a coordenação motora, o equilíbrio e a capacidade de concentração. Ao se transformarem em “estátuas”, as crianças entram em contato com o conceito de artes visuais de uma maneira divertida, permitindo que explorem a sua criatividade livremente, além de melhorarem a percepção e a expressão corporal.

Desenvolvimento:

1. Introdução (10 minutos):
– Explique aos alunos o que é a brincadeira da estátua e como ela será realizada. Peça para que se espalhem pelo espaço para que possam se mover livremente.
– Inicie a música e explique que enquanto a música tocar, eles devem dançar livremente. Quando a música parar, eles devem parar e congelar no lugar, formando “estátuas”.

2. Execução da Brincadeira (30 minutos):
– A música começará e os alunos poderão dançar. Após alguns minutos, a música será parada de forma inesperada, e os alunos deverão parar e formar suas “estátuas” imitando diferentes posturas (animais, pessoas em ação, objetos, etc.).
– Observe e incentive-os a mudar rapidamente nas suas “estátuas”.
– Após algumas rodadas, faça perguntas sobre o que eles sentiram durante a atividade e que tipos de “estátuas” eram mais confortáveis ou divertidas.

3. Reflexão e expressões artísticas (10 minutos):
– Após a atividade, leve os alunos para um espaço onde possam desenhar ou criar suas próprias “estátuas” usando os materiais de arte.
– Incentive-os a descrever o que desenharam e o que a “estátua” representa para eles.

Atividades sugeridas:

Dia 1: Estátuas em Movimento
– Objetivo: Aprimorar a expressão corporal.
– Esse dia é dedicado à execução da brincadeira da estátua, onde os alunos praticarão a dança e o congelar em “estátuas”.

Dia 2: Estátuas Criativas
– Objetivo: Desenvolver habilidades de desenho e criatividade.
– Após brincar, cada aluno desenha sua própria “estátua” e apresenta para a turma.

Dia 3: Criação de Estátuas com Materiais Recicláveis
– Objetivo: Estimular a criatividade e o trabalho em grupo.
– Em grupos, os alunos usarão materiais recicláveis para criar suas “estátuas”.

Dia 4: Apresentação das Estátuas
– Objetivo: Trabalhar a apresentação e o respeito ao espaço do outro.
– Cada grupo apresenta sua “estátua”, explicando o conceito e a ideia por trás da escolha.

Dia 5: Revisão da Semana
– Objetivo: Refletir sobre o que foi aprendido.
– Os alunos fazem um círculo e discutem o que gostaram mais sobre as atividades da semana.

Discussão em Grupo:

Após todas as atividades, convide os alunos a refletirem sobre a experiência. Pergunte sobre o que mais gostaram durante a atividade e quais sentimentos ou pensamentos surgiram ao se expressarem artisticamente e ao se moverem.

Perguntas:

– O que foi mais divertido ao se transformar em uma estátua?
– Como você se sentiu ao criar sua própria obra de arte?
– O que você aprendeu sobre a dança e as artes durante esta semana?

Avaliação:

A avaliação pode ser feita através da observação do engajamento dos alunos durante a brincadeira e a atividade de artes. Considere também o quanto os alunos conseguiram expressar suas ideias e o entendimento do conceito de “estátua”. A participação nas discussões e a criatividade nas produções artísticas devem ser consideradas.

Encerramento:

Finalizar a atividade dizendo que a arte e a música são importantes para o nosso cotidiano e que podem ser formas de expressões muito poderosas. Aproveite para parabenizar a todos pela participação e pela criatividade demonstrada ao longo da semana.

Dicas:

– Mantenha o ambiente divertido e encorajador, assegurando que todas as crianças se sintam incluídas.
– Se um aluno tiver dificuldade em participar, incentive a colaboração em grupo para que explorem juntos as artes.
– Use músicas variadas para manter o ânimo e o interesse durante as danças.

Texto sobre o tema:

O conceito de “estátua” remete à ideia de congelar um movimento ou expressão, permitindo que nossas emoções e histórias se manifestem de forma única. Esta forma de arte e expressão é fundamental para o desenvolvimento das crianças, pois as ajuda a se conectarem com suas emoções e a compreenderem a diversidade de formas de expressão que existem ao seu redor. As “estátuas” não são apenas formas inanimadas, mas sim, pensamentos e sentimentos exteriorizados em uma apresentação visual e dinâmica. Durante sua formação, as crianças aprendem a importância de trabalhar em grupo para criar algo maior, reforçando o espírito de união e colaboração – uma habilidade essencial para a vida.

No ambiente escolar, ao introduzirmos a dança e a expressão através do lúdico, se abre um leque de possibilidades artísticas. A dança e o movimento são formas de expressão corporal que transcendem o verbal, oferecendo às crianças uma forma de contar suas próprias histórias. Além disso, a dança proporciona benefícios físicos, como a melhora da coordenação motora e do condicionamento físico, enquanto a arte contribui para o desenvolvimento da criatividade e da imaginação. Assim, ao unir Educação Física e Artes, os alunos não apenas se divertem, mas também aprendem sobre si mesmos, suas capacidades e seus gostos.

Realizar atividades lúdicas e criativas em sala de aula é uma excelente maneira de abordar diversos conteúdos de forma leve e dinâmica. A atividade das “estátuas” é um exemplo prático de como podemos ensinar e aprender ao mesmo tempo. Ao encorajar a expressão individual e a colaboração em grupo, conseguimos não apenas transmitir conhecimento, mas também valorizar cada aluno como parte essencial da comunidade escolar.

Desdobramentos do plano:

A proposta da brincadeira de estátua abre portas para uma variedade de desdobramentos educativos e sociais. Primeiramente, introduzindo elementos da cultura popular, como músicas e danças locais, podemos enriquecer a experiência, promovendo uma melhor interação e respeito pelas diferentes tradições. Isso ajuda os alunos a se conectarem com suas raízes culturais, além de desenvolver habilidades sensoriais e motoras.

Além disso, ao explorar temas relacionados à expressão artística e à sustentabilidade, incentiva-se a conscientização ambiental ao fazer uso de materiais recicláveis na criação de estátuas. Esse fator contribui também para despertar o interesse da criança em cuidar do meio ambiente desde cedo, formando uma geração mais consciente. Essa integração entre as artes, a cultura e a educação ambiental se faz essencial nos dias atuais, onde a preservação é tão necessária.

Por fim, as vivências obtidas com essa atividade podem ser usadas para criar oportunidades de apresentações em eventos escolares, como festivais de arte ou exposições, reforçando o sentimento de pertencimento e orgulho entre os alunos. Essa prática ajudará, não apenas a fortalecer a confiança das crianças, mas também a promover a troca de experiências entre elas, criando laços de amizade e cooperação que se prolongarão além do ambiente escolar.

Orientações finais sobre o plano:

Ao final do plano, lembre-se de que o papel do educador é garantir que todos os alunos se sintam seguros e motivados a explorar sua criatividade e movimento. Este plano deve ser adaptado conforme as necessidades específicas da turma, respeitando o ritmo e o estilo de cada aluno. É importante estar atento a possíveis restrições ou dificuldades de alguns estudantes, oferecendo alternativas que garantam a inclusão de todos nas atividades.

Além disso, crie um espaço aberto para que os alunos conversem sobre suas experiências durante as atividades. Promova debates onde eles possam compartilhar o que aprenderam e como se sentiram em cada etapa. Essa prática não apenas reforça o aprendizado, mas também cria um sentimento de comunidade onde cada voz é valorizada. Assim, todos os alunos se sentirão parte integrante do processo de ensino-aprendizagem, reconhecendo suas habilidades e contribuições.

Por fim, assegure-se de que o ambiente de aprendizado seja divertido e estimulante. Use essa combinação de atividades físicas e artísticas para promover não só o aprendizado de conteúdos curriculares, mas também para desenvolver a autoestima e a expressividade dos alunos. Com isso, você estará formando não apenas estudantes mais habilidosos, mas cidadãos mais completos e engajados.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Estátuas de Animais:
Objetivo: Trabalhar a coordenação motora e conhecimento sobre os animais.
Material: Imagens de animais.
Como fazer: Apresente imagens de diferentes animais e, ao parar a música, os alunos devem imitar as posturas e movimentos do animal representado.

2. Estátuas Históricas:
Objetivo: Aprender sobre figuras históricas.
Material: Cartazes com figuras históricas.
Como fazer: Ao parar a música, os alunos devem ficar na pose da figura histórica que escolherem, explicando para os colegas sobre ela.

3. Estátuas em Cores:
Objetivo: Aprender sobre cores e misturas.
Material: Papéis coloridos.
Como fazer: Ao som da música, os alunos podem formar uma estátua de uma cor específica. Ao parar a música, deve ser feito um concurso, elegendo a melhor estátua.

4. Estátuas da Música:
Objetivo: Relacionar música e movimento.
Material: Diversos estilos musicais.
Como fazer: As músicas mudam e, ao parar, os alunos devem congelar no movimento que representam a música que estava tocando.

5. Estátuas da Natureza:
Objetivo: Conscientização ambiental e criatividade.
Material: Itens da natureza (folhas, pedras).
Como fazer: Depois de serem estátuas, os alunos podem coletar itens da natureza para construir suas próprias esculturas como estátuas de elementos da natureza, estimulando um debate sobre a preservação ambiental.

Com essas sugestões, o professor pode aprofundar a experiência de aprendizado, tornando o tema estátua ainda mais rico e diversificado. As propostas podem ser ajustadas e adaptadas conforme necessário, garantindo que todos os alunos possam se divertir e aprender ao mesmo tempo.

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