“Desenvolvendo Criatividade: Aula de Arte com Tarsila do Amaral”

A elaboração deste plano de aula tem como intenção principal promover o desenvolvimento da criatividade e expressão dos alunos através do desenho e da arte. Sabe-se que a arte, especialmente o desenho, possui um papel fundamental no processo educacional, pois permite que os educandos explorem sua imaginação e se conectem com suas emoções e identidades. Neste plano, os alunos serão apresentados à obra da artista brasileira Tarsila do Amaral, especificamente sua obra “Abaporu”, culminando na produção de um autorretrato, que é uma atividade significativa na construção da autoconsciência e da autoestima.

O plano de aula está alinhado com as diretrizes da Base Nacional Comum Curricular (BNCC), especialmente focando na habilidade EF15AR02, que incentiva a exploração e reconhecimento dos elementos constitutivos das artes visuais. Os estudantes serão guiados por métodos de leitura em voz alta, explanação do conteúdo e observação de obras de arte, criando uma experiência rica e multifacetada.

Tema: O Desenho
Duração: 60 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 3º Ano
Faixa Etária: 8 e 9 anos

Objetivo Geral:

Planejamentos de Aula BNCC Infantil e Fundamental

Estimular a criatividade e a expressão pessoal dos alunos por meio do desenho, promovendo a reflexão sobre a identidade e a apreciação da arte.

Objetivos Específicos:

– Compreender a importância do autorretrato na arte e na autoimagem.
– Explorar os elementos constitutivos do desenho, como ponto, linha, forma e cor.
– Analisar a obra de Tarsila do Amaral e relacionar suas características com a produção artística pessoal.

Habilidades BNCC:

EF15AR02: Explorar e reconhecer elementos constitutivos das artes visuais (ponto, linha, forma, cor, espaço, movimento etc.).

Materiais Necessários:

– Papel sulfite ou papel de desenho (tamanho A4)
– Lápis grafite
– Borracha
– Lápis de cor ou canetinhas
– Impressões da obra “Abaporu” de Tarsila do Amaral
– Projetor (se disponível)

Situações Problema:

– O que significa para você fazer um autorretrato?
– Como você se enxerga em relação ao que deseja transmitir através da sua arte?

Contextualização:

Inicie a aula discutindo com os alunos o que é um autorretrato, incentivando-os a pensar sobre como as escolhas de cor, forma e estilo podem refletir a sua personalidade. Introduza Tarsila do Amaral e sua obra “Abaporu”, explicando que essa pintura influenciou a arte moderna no Brasil e que o nome “Abaporu” significa “homem que come gente”, simbolizando a cultura brasileira.

Desenvolvimento:

1. Abertura (10 min)
– Inicie a aula com uma breve introdução à artista Tarsila do Amaral. Pergunte aos alunos se eles já conhecem alguma obra dela, explicando sua importância no contexto da arte brasileira.
– Exiba a obra “Abaporu”, se possível, por meio de um projetor ou impressões.

2. Leitura e Explanação (15 min)
– Realize uma leitura silenciosa de um pequeno texto sobre o autorretrato e Tarsila, seguido de uma leitura em voz alta para reforçar a compreensão.
– Explique o significado e a técnica por trás da obra “Abaporu”, destacando elementos como cores, formas e a representação do corpo.

3. Atividade de Criação (30 min)
– Os alunos devem criar seus próprios autorretratos. Instrua-os a pensar sobre o que gostariam de expressar sobre si mesmos. Pergunte: “Quais elementos você usaria para se representar?”
– Durante a atividade, circule pela sala para oferecer ajuda e feedback, encorajando a exploração dos materiais (lápis de cor, canetinhas).
– Após a finalização, os alunos podem expor seus trabalhos em um painel na sala.

Atividades Sugeridas:

1. Autorretrato Criativo
Objetivo: Desenvolver habilidades artísticas e promover o autoconhecimento.
Descrição: Cada aluno irá criar um autorretrato usando lápis e cores, pensando em elementos que representam sua personalidade.
Materiais: Papel, lápis, lápis de cor.
Instruções: Após a apresentação de Tarsila, instruir os alunos a começar a desenhar, pedindo que pensem sobre cores que representam suas emoções.

2. Pesquisa sobre Tarsila
Objetivo: Incentivar a pesquisa e curiosidade em artes.
Descrição: Os alunos devem pesquisar sobre a vida e obra de Tarsila do Amaral em casa.
Materiais: Internet (ou livros, se disponível).
Instruções: Pedir aos alunos que tragam informações para a próxima aula para compartilhar com os colegas.

3. Criação de um Mural Coletivo
Objetivo: Trabalhar em grupo e integrar as produções individuais.
Descrição: Depois que todos terminarem seus autorretratos, eles podem trabalhar juntos para criar um mural que conte uma história visual.
Materiais: Grampeadores, papéis adicionais para o mural.
Instruções: Organize os alunos em grupos para que discutam como as individualidades podem se transformar em um coletivo.

4. Debate sobre Identidade
Objetivo: Estimular a autoexpressão e reflexão pessoal.
Descrição: Realizar um debate em classe sobre a importância da arte na identificação pessoal.
Materiais: Um espaço para discussão.
Instruções: Incentive perguntas e comentários sobre como a arte permite expressar quem somos.

5. Revisão de Trabalhos
Objetivo: Promover a crítica construtiva e reflexões sobre a produção artística.
Descrição: Em grupos, os alunos devem analisar e comentar os trabalhos uns dos outros.
Instruções: Explique a importância da crítica respeitosa e como ela ajuda no desenvolvimento artístico.

Discussão em Grupo:

Promova uma discussão sobre as obras que cada aluno criou. Pergunte sobre o que suas escolhas de cor e forma representam e como se sentem ao trabalhar com a arte. Explore as emoções que cada autorretrato transmite e como isso pode mudar a percepção de si mesmos.

Perguntas:

– O que você sentiu ao criar seu autorretrato?
– Como Tarsila do Amaral influenciou sua percepção sobre arte?
– O que você gostaria que as pessoas soubessem sobre você a partir do seu autorretrato?

Avaliação:

A avaliação deverá ser contínua, observando a participação dos alunos nas discussões, o envolvimento nas atividades práticas e a qualidade do trabalho realizado. Além disso, devem ser considerados os comentários feitos durante as críticas dos colegas sobre as obras.

Encerramento:

Finalize a aula pedindo a cada aluno que compartilhe uma coisa que aprendeu na aula e uma coisa que gostaria de explorar mais em artes. Isso ajudará a reforçar o aprendizado e a estabelecer conexões entre os alunos.

Dicas:

– Incentive os alunos a trazerem objetos pessoais que gostariam de incluir em seus autorretratos como forma de autoexpressão.
– Esteja aberto a adaptar as atividades para alunos com diferentes habilidades, sendo sensível às necessidades de cada um.
– Utilize a atividade como uma oportunidade para discutir a história da arte no Brasil e a importância de artistas como Tarsila.

Texto sobre o tema:

O desenho é uma forma de expressão que vai muito além de traçar linhas num papel; ele é um reflexo do interior do artista, uma linguagem que comunica emoções e pensamentos muitas vezes difíceis de expressar verbalmente. No contexto educacional, promover o desenho entre crianças é fundamental, pois incentiva a criatividade, a percepção estética e a habilidade de observar o mundo ao redor. O ato de desenhar permite que os alunos explorem suas identidades e se sintam empoderados a contar suas histórias.

A artista Tarsila do Amaral, uma das figuras icônicas da arte brasileira, utilizou suas obras para refletir sobre a sociedade e a cultura do país. Suas obras carregam significados profundos e exploram elementos visuais que dialogam com a identidade brasileira. No entanto, a importância do autorretrato vai além da prática artística; ele é um exercício de introspecção que ajuda as crianças a entenderem quem são e como desejam ser vistas no mundo. Verificar como cada criança se retrata em suas criações pode revelar muito sobre suas percepções, apreensões e desejos.

Por fim, abordar o autorretrato no contexto de uma aula de arte é uma ocasião valiosa para fazer conexões entre o pessoal e o coletivo, estimulando a empatia e a compreensão entre os alunos. Cada autorretrato não é apenas um reflexo da individualidade de cada aluno, mas também uma contribuição para a diversidade que compõe uma sala de aula. Encorajá-los a se conhecerem e se expressarem artisticamente é vital para o desenvolvimento de suas emoções e para a construção de uma autoconfiança saudável.

Desdobramentos do plano:

Após a realização desta aula sobre autorretrato e a apreciação da obra de Tarsila do Amaral, os alunos podem ser encorajados a expandir ainda mais suas experiências artísticas. Uma possibilidade seria realizar uma exposição das obras produzidas ao longo da semana, onde alunos, pais e a comunidade escolar possam visitar e conhecer melhor as histórias por trás de cada autorretrato. Esse ambiente de valorização pode fortalecer não apenas a autoimagem dos alunos, mas também promover uma cultura de respeito e reconhecimento das diferenças.

Outro desdobramento interessante seria estabelecer um projeto colaborativo onde os alunos possam trabalhar juntos na criação de um mural ou livro de arte que compile não apenas o seu autorretrato, mas também relatos e reflexões sobre suas histórias e experiências. Esse projeto pode ser uma oportunidade para discutir a diversidade, a inclusão e a importância da valorização da arte na vida cotidiana, criando laços de amizade e colaboração entre os alunos.

Além disso, pode-se introduzir a história da Arte Brasileira de forma mais ampla. Após conhecerem Tarsila do Amaral, os alunos poderiam ser apresentados a outros artistas importantes, como Candido Portinari, Di Cavalcanti, ou mesmo artistas contemporâneos, ampliando seu repertório artístico e cultural. Essa sequência de atividades poderia culminar em um projeto maior que envolvesse pesquisa, escrita, e múltiplas expressões artísticas, culminando sempre na valorização da individualidade e da coletividade, essencial para entender a pluralidade presente no ambiente escolar e na sociedade.

Orientações finais sobre o plano:

Este plano de aula tem como principal objetivo promover a conexão dos alunos com a arte, incentivando a expressão pessoal e o aprendizado sobre arte e identidade. Para garantir que todos os alunos estejam plenamente envolvidos, é crucial adaptar as atividades ao nível de habilidade de cada aluno, reconhecendo que cada um traz uma bagagem diferente para a sala de aula. Além disso, estabelecer um ambiente de respeito e encorajamento criativo facilitará a expressão livre e espontânea de cada estudante.

Na implementação das atividades, os professores devem estar atentos para proporcionar um espaço seguro onde os alunos possam se sentir confortáveis para compartilhar suas obras e opiniões. A valorização do trabalho artístico individual e a promoção do feedback construtivo entre os colegas são práticas que podem enriquecer a experiência de aprendizagem e fomentar um senso de comunidade e apoio.

Por fim, é importante lembrar que a arte não é apenas uma disciplina escolar, mas uma linguagem universal que permite aos alunos explorarem e se conectarem com o mundo ao seu redor. Dar a eles a oportunidade de explorar e se expressar por meio do desenho pode resultar não apenas em habilidades artísticas autônomas, mas também em um desenvolvimento emocional e social mais rico, preparando-os para serem cidadãos críticos, criativos e respeitosos no futuro.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Mímica de Cores
Objetivo: Explorar o uso emocional das cores.
Descrição: Os alunos devem escolher uma cor e representar suas emoções relacionados a ela por meio de mímicas. Cada colega deverá adivinhar qual é a cor e a emoção.
Materiais: Nenhum material específico.

2. Desenho Coletivo
Objetivo: Fomentar a colaboração entre os alunos.
Descrição: Organize a turma em grupos para criar um grande desenho coletivo, onde cada um adiciona algo ao trabalho do colega.
Materiais: Papel grande, lápis e canetinhas.

3. O Desenho dos Sentidos
Objetivo: Integrar as experiências sensoriais ao desenho.
Descrição: Os alunos devem desenhar com os olhos vendados, baseando-se em suas outras percepções (toque, audição).
Materiais: Papel, lápis e vendas para os olhos.

4. Cartão de Apresentação
Objetivo: Aprender a expressar-se através do desenho.
Descrição: Cada aluno cria um cartão de apresentação desenhando algo que o representa. Pode ser uma característica, um hobby, ou um sonho.
Materiais: Papéis, canetinhas, adesivos.

5. Pintura com Músicas
Objetivo: Conectar a arte visual à música.
Descrição: A turma ouve diferentes gêneros musicais enquanto pinta livremente. Ao final, compartilham como a música influenciou suas obras.
Materiais: Música variada, papéis, tintas e pincéis.

Este plano de aula foi elaborado com a intenção de proporcionar uma rica e envolvente experiência educativa, possibilitando que os alunos expressem suas emoções e identidades através do ato de desenhar, com a inspiração de Tarsila do Amaral como pano de fundo.


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