“Desenvolvendo Criatividade: Aula de Cores e Formas para Crianças”

A arte e as cores desempenham um papel fundamental no desenvolvimento integral das crianças. Neste plano de aula, as atividades são elaboradas para estimular a criatividade, a expressão artística e a compreensão das formas e cores no cotidiano dos alunos do 1º ano do Ensino Fundamental. Através de atividades lúdicas e práticas, a proposta é que os alunos possam interagir, experimentar e aprender sobre o universo das cores e formas, desenvolvendo competências cognitivas e sociais.

As atividades visam proporcionar um ambiente educacional que valorize a autonomia e a criatividade, permitindo que os alunos se expressem por meio da arte. Ao longo da aula, os alunos terão a oportunidade de refletir sobre como as cores e as formas podem ser utilizadas em diferentes contextos e a importância desse conhecimento para a construção de um repertório cultural mais amplo.

Tema: Cores e Formas
Duração: 1h
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 1º Ano
Faixa Etária: 3 e 6 anos

Objetivo Geral:

Planejamentos de Aula BNCC Infantil e Fundamental

Estimular a criatividade e a expressividade dos alunos através da exploração de cores e formas, integrando a arte ao processo de aprendizagem.

Objetivos Específicos:

1. Identificar e nomear cores e formas.
2. Explorar a relação entre as diferentes cores e suas emoções.
3. Criar obras de arte utilizando diversas técnicas e materiais.
4. Desenvolver habilidades de cooperação e trabalho em grupo.

Habilidades BNCC:

– Ensino de Artes: (EF15AR01) Identificar e apreciar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, cultivando a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.
– Ensino de Matemática: (EF01MA14) Identificar e nomear figuras planas (círculo, quadrado, retângulo e triângulo) em desenhos apresentados em diferentes disposições ou em contornos de faces de sólidos geométricos.

Materiais Necessários:

– Papel em diferentes cores
– Tinta guache ou aquarela
– Pincéis de diferentes tamanhos
– Tesoura
– Cola
– Formas geométricas recortadas (círculos, quadrados, triângulos)
– Lápis de cor
– Materiais recicláveis (caixas, garrafas)
– Aplicativos ou tablets com programas de desenho (opcional)

Situações Problema:

1. Como podemos misturar cores para criar novas?
2. Quais formas geométricas podemos encontrar na natureza e em nosso cotidiano?

Contextualização:

As cores e formas estão presentes em diversos contextos que nos cercam, desde a natureza até as obras de arte que vemos em museus e nas ruas. Através da exploração dessas características artísticas, os alunos poderão ampliar sua compreensão sobre o mundo e desenvolver sua criatividade. A atividade pode ser iniciada com uma conversa sobre como as cores afetam nossas emoções e experiências diárias.

Desenvolvimento:

1. Iniciar a aula apresentando diferentes cores e formas. Utilizar materiais visuais, como cartazes e objetos, para exemplificar.
2. Aproveitar a conversa sobre cores para criar um mural colaborativo, onde cada aluno poderá contribuir com um desenho em sua cor favorita.
3. Conduzir atividades práticas em que os alunos utilizem tintas e papéis coloridos para criar colagens ou pinturas, explorando livremente.
4. Promover uma atividade em grupos para que os alunos criem uma “obra de arte coletiva”, onde deverão combinar formas e cores de maneira harmoniosa.

Atividades sugeridas:

Dia 1: Introduzindo Formas e Cores
Objetivo: Reconhecer e nomear formas e cores.
Descrição: A aula pode iniciar-se com uma apresentação visual de formas e cores, seguida de uma conversa em grupo sobre o que cada cor representa. Os alunos devem desenhar uma forma geométrica de sua escolha e colorir.
Materiais: Papel, lápis de cor, figuras de formas geométricas.
Adaptação: Para alunos com dificuldades motoras, fornecer formas recortadas e permitir que apenas as coloram.

Dia 2: Pintura Criativa
Objetivo: Experimentar técnicas de pintura.
Descrição: Os alunos usarão guache para pintar uma tela, criando uma obra que represente um sentimento que eles associem a uma cor.
Materiais: Tinta guache, pincéis, telas ou papéis grandes.
Adaptação: Para alunos que não podem usar pincéis, fornecer esponjas ou rolos para uma pintura mais tátil.

Dia 3: Colagem de Formas
Objetivo: Criar com recortes que utilizam formas geométricas.
Descrição: Em grupos, os alunos deverão recortar diferentes cores e formas de papel e montá-las em uma colagem que represente um tema (por exemplo, animais ou a natureza).
Materiais: Tesoura, cola, papel colorido.
Adaptação: Para alunos que têm dificuldade com tesouras, fornecer formas já recortadas.

Dia 4: Explorando as Emoções com Cores
Objetivo: Relacionar cores com emoções.
Descrição: Discussão em grupo sobre como cada cor pode nos fazer sentir. Depois de identificarem suas cores favoritas, os alunos criarão um desenho que represente uma emoção usando a cor escolhida.
Materiais: Papéis e lápis de cor.
Adaptação: Para alunos tímidos, permitir a escolha de imagens para colagem ao invés de desenhar.

Dia 5: Apresentação das Obras
Objetivo: Compreender a importância do trabalho em grupo.
Descrição: Cada grupo apresenta sua obra coletiva, explicando o que cada cor e forma representam.
Materiais: As obras criadas ao longo da semana.
Adaptação: Incentivar todos a falar sobre a obra, mas permitir que apenas alguns os liderem, caso a maioria se sinta tímida.

Discussão em Grupo:

Após cada atividade, promover uma conversa onde os alunos possam expressar o que sentiram e aprenderam. Perguntar como trabalhar em grupo influenciou suas criações e o que gostariam de melhorar nas próximas atividades.

Perguntas:

1. Quais cores você usou e por quê?
2. O que você sentiu ao criar sua obra?
3. De que forma as diferentes formas podem se unir para criar algo novo?

Avaliação:

A avaliação deve ser contínua e focar na participação dos alunos, na sua criatividade e na forma como se expressam. Pode-se considerar também a capacidade de trabalhar em grupo e a reflexão sobre suas criações.

Encerramento:

Finalizar a aula com um momento de apreciação das obras criadas, destacando a importância da arte e das cores na comunicação e na expressão de sentimentos. Conversar sobre o que cada um aprendeu e o que foi mais divertido durante a semana.

Dicas:

Realizar um registro fotográfico das obras dos alunos e expô-las em um local visível na escola. Isso não só valoriza o trabalho deles, mas também os incentiva a continuar explorando o universo da arte.

Texto sobre o tema:

As cores e formas são elementos fundamentais da expressão visual. Na arte, elas não servem apenas como decoração; elas têm o poder de transmitir sentimentos e contar histórias. Quando olhamos para uma obra de arte, a cor que predomina pode evocar diferentes emoções. Por exemplo, o azul pode trazer um sentimento de calma, enquanto o vermelho pode sugerir energia ou paixão. Para as crianças, explorar esse universo é uma maneira de desenvolver não apenas a criatividade, mas também a capacidade de entender e manifestar suas emoções.

Além disso, a interação com diferentes formas permite que as crianças reconheçam padrões e desenvolvam habilidades de classificação e associação. Quando as crianças desenham e pintam, estão não só se divertindo, mas também treinando coordenação motora, resolução de problemas e trabalho em equipe. O aprendizado baseado na arte torna-se um veículo poderoso para que as crianças descobram a si mesmas e se conectem ao mundo ao seu redor.

Por último, a inclusão da arte no âmbito educacional vai além do simples ato de criar. Ela traz um olhar crítico e apreciativo sobre a cultura, ensina sobre o patrimônio artístico e cultural e promove a valorização da diversidade. Ao cultivar um ambiente em que a expressão artística é bem-vinda, preparamos as crianças não apenas para serem criadoras, mas também apreciadoras da arte em suas diversas formas.

Desdobramentos do plano:

Este plano de aula pode ser estendido para incluir uma exposição de arte na escola, onde os alunos apresentariam seus trabalhos para a comunidade escolar, favorecendo a interação entre família e escola. Tal atividade pode ser um momento de valorização do que foi criado e de demonstração de como a arte e a educação podem transitar juntas, fortalecendo as habilidades sociais e emocionais das crianças.

Outra possibilidade é integrar a aula de arte com outras disciplinas, como ciências, ao abordar as cores presentes na natureza, como no estudo das plantas, nos animais e em fenômenos naturais. Isso permite que as crianças vejam a interconexão entre diferentes áreas de conhecimento e estimula a curiosidade.

Além disso, a exploração de diferentes técnicas artísticas com outros materiais, como argila, materiais recicláveis e até mesmo a pintura digital, amplia ainda mais as oportunidades de aprendizado e criatividade dos alunos, possibilitando que cada um expresse sua visão de mundo de formas diversas. Dessa forma, o tema das cores e formas pode ser um ponto de partida para um leque profundo de descobertas na educação.

Orientações finais sobre o plano:

No encerramento desse plano de aula, é fundamental ressaltar a importância de redefinir os espaços de aprendizado e de permitir que a arte se torne uma prática escolar contínua. Incentivar os alunos a participar ativamente em atividades artísticas não só enriquece seu repertório cultural, mas também sua capacidade de se expressar em diferentes contextos.Proporcionar um ambiente onde a experimentação é encorajada ajuda na formação de crianças autoconfiantes, criativas e críticas.

As interações sociais que surgem durante essas atividades são essenciais para que os alunos desenvolvam uma melhor compreensão sobre si mesmos e sobre os outros. A arte tem o poder de criar um espaço seguro para que as vozes das crianças sejam ouvidas, promovendo um senso de pertencimento e inclusão.

Por fim, ao implementar essa sequência didática, é importante que o educador utilize a observação constante das dinâmicas em sala para ajustar as atividades com base nas respostas dos alunos. A capacidade de percepção e adaptação às necessidades e interesses do grupo é vital para o sucesso do ensino e aprendizagem em artes.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Caça ao Tesouro de Formas: Organizar uma caça ao tesouro onde os alunos devem encontrar objetos na sala de aula ou no pátio da escola que representem diferentes formas geométricas. O objetivo é engajar os alunos com suas descobertas e garantir que possam comparar e discutir as formas encontradas em grupo.

2. Teatro das Cores: Promover uma atividade em que os alunos representem as cores através de movimentos e danças. Ao som de músicas que remetam a diferentes cores, cada grupo pode criar uma pequena apresentação que explore a energia e os sentimentos relacionados a essas cores.

3. Mural Coletivo: Criar um mural na escola onde cada aluno pode colar figuras, desenhos e recortes que representam suas cores e formas favoritas. O mural será um reflexo da diversidade das percepções de cada um quanto ao tema.

4. Desenho com Música: Pedir que os alunos desenhem uma cena ou uma história enquanto escutam diferentes músicas. A atividade busca explorar como as cores das imagens mudam com as emoções evoked pela música.

5. Criação de um Livro de Artes: Ao final da semana, os alunos podem reunir seus trabalhos em um livro coletivo de artes, onde cada um coloca uma página sobre suas imagens e uma breve descrição sobre o que as inspirou. O livro pode ser lido em grupo e depois exposto.

Com essas atividades, professores podem garantir uma compreensão mais ampla e lúdica do tema “cores e formas”, promovendo não apenas a aprendizagem acadêmica, mas também a integração social e emocional dos alunos.


Botões de Compartilhamento Social