“Plano de Aula: Explorando a Arte no 1º Ano do Ensino Fundamental”

O plano de aula a seguir tem como objetivo introduzir os alunos do 1º ano do Ensino Fundamental ao mundo da arte, promovendo o desenvolvimento da criatividade e a expressão individual através de diversas atividades artísticas. Durante uma semana, os alunos terão a oportunidade de explorar elementos como cores, formas, texturas e materiais, estimulando sua percepção estética e cultural. Este plano é estruturado para promover uma experiência lúdica e interativa, alinhando-se às diretrizes da BNCC.

Tema: Arte
Duração: 80 minutos diários por uma semana
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 1º Ano
Faixa Etária: 7 a 8 anos de idade

Objetivo Geral:

Promover a exploração e a expressão de ideias e sentimentos através das artes visuais, desenvolvendo a criatividade e a sensibilização dos alunos para as diversas formas de arte presentes em sua cultura.

Objetivos Específicos:

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– Incentivar a observação e a apreciação das artes visuais.
– Desenvolver a habilidade de reconhecer e utilizar elementos básicos da arte.
– Criar obras que reflitam a visão pessoal de cada aluno sobre temas atuais e universais.
– Promover o trabalho em grupo, favorecendo a socialização e o respeito às ideias dos colegas.

Habilidades BNCC:

– (EF15AR01) Identificar e apreciar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, cultivando a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.
– (EF15AR02) Explorar e reconhecer elementos constitutivos das artes visuais (ponto, linha, forma, cor, espaço, movimento etc.).
– (EF15AR04) Experimentar diferentes formas de expressão artística (desenho, pintura, colagem, quadrinhos, dobradura, escultura, modelagem, instalação, vídeo, fotografia etc.), fazendo uso sustentável de materiais, instrumentos, recursos e técnicas convencionais e não convencionais.
– (EF15AR05) Experimentar a criação em artes visuais de modo individual, coletivo e colaborativo, explorando diferentes espaços da escola e da comunidade.
– (EF15AR06) Dialogar sobre a sua criação e as dos colegas, para alcançar sentidos plurais.

Materiais Necessários:

– Papéis coloridos variados
– Tintas (guache ou acrílica)
– Pincéis de diferentes tamanhos
– Lápis, canetas e giz de cera
– Materiais recicláveis (garrafas PET, caixas de papelão, papel alumínio, etc.)
– Cola branca e fita adesiva
– Tesouras
– Paletes ou bandejas para misturar tintas
– Aventais ou camisetas velhas para proteção

Situações Problema:

1. Como podemos expressar nossos sentimentos e ideias através da arte?
2. De que forma a arte pode nos ajudar a contar histórias?
3. Quais materiais podemos usar para criar diferentes obras de arte?

Contextualização:

A arte está presente em nosso cotidiano e pode ser um poderoso meio de expressão pessoal e coletiva. Ao longo da semana, os alunos serão incentivados a observar obras de artistas famosos e a criar suas próprias produções artísticas, refletindo sobre as diversas formas de arte que podem existir em diferentes culturas. Serão enfatizados a diversidade cultural e a importância do respeitar as diferentes formas de interpretação que cada aluno pode trazer para suas obras.

Desenvolvimento:

A dinâmica do plano ocorrerá em cinco dias, onde cada um representará uma atividade artística diferente, permitindo aos alunos a exploração de variantes da expressão artística. As atividades se dividirão em introdução teórica, atividade prática e momentos de reflexão.

1º Dia: Descobrindo as Cores
– Objetivo: Explorar a combinação de cores e suas sensações.
– Descrição: Apresentar aos alunos o círculo cromático e discutir sobre as cores quentes e frias. Em seguida, os alunos farão uma pintura em que misturam cores primárias para criar novas.
– Instruções: Cada aluno receberá uma folha em branco e tintas primárias. Eles devem misturar as cores na palette e aplicar na folha, criando um arco-íris.
– Materiais: Tintas, pincéis e folhas de papel.

2º Dia: Formas e Texturas
– Objetivo: Experimentar diferentes texturas com materiais diversos.
– Descrição: As crianças serão apresentadas a diferentes texturas (lisa, rugosa, áspera) e deverão criar uma colagem usando papéis diferentes, algodão, tecidos e outros materiais.
– Instruções: Os alunos devem trabalhar em grupos para criar uma colagem coletivamente, discutindo quais texturas podem representar seus sentimentos.
– Materiais: Papéis diversos, tecidos, cola e tesouras.

3º Dia: Arte Reciclada
– Objetivo: Estimular a criatividade através do reaproveitamento de materiais.
– Descrição: Mostrar exemplos de arte feita com materiais reciclados. Os alunos devem criar uma escultura usando garrafas PET e caixas de papelão.
– Instruções: Os alunos trabalharão em pequenos grupos para elaborar sua escultura, discutindo as formas que querem criar.
– Materiais: Garrafas PET, caixas, fita adesiva, materiais para decoração.

4º Dia: Histórias em Quadrinhos
– Objetivo: Contar uma história através do desenho.
– Descrição: Os alunos aprenderão sobre como contar uma história utilizando quadrinhos. Eles devem criar sua própria tirinha.
– Instruções: Após uma breve explicação, cada aluno desenhará personagens e o enredo, utilizando os quadros em branco fornecidos.
– Materiais: Papéis em branco, lápis e canetas.

5º Dia: Exposição de Arte
– Objetivo: Apresentar as criações da semana e discutir sobre as experiências.
– Descrição: Os alunos exibirão suas obras e explicarão o que as inspirou e o que aprenderam na semana.
– Instruções: Cada grupo terá tempo para apresentar suas obras para a turma, permitindo aos colegas fazer perguntas e comentários.
– Materiais: As obras dos alunos.

Atividades sugeridas:

– Criar um “Diário de Arte”: Cada aluno poderá registrar suas impressões e aprendizados a cada atividade em um caderno, desenhando ou escrevendo sobre suas experiências.
– Visitar uma galeria ou museu virtual: Propor que os alunos descubram e apresentem uma obra de arte de sua escolha.
– Realizar uma prática de desenho cego: Os alunos devem desenhar um colega enquanto ele (a) está de costas, promovendo a noção de observação e linha de vista.

Discussão em Grupo:

Após cada atividade, promover um momento de discussão em grupos pequenos para que os alunos compartilhem suas experiências, o que aprenderam e como se sentiram durante a atividade artística. Fomentar a escuta ativa e o respeito pelas ideias dos colegas.

Perguntas:

– O que você mais gostou de fazer nas atividades?
– Como você se sentiu ao criar sua obra de arte?
– Que materiais você prefere trabalhar e por quê?

Avaliação:

A avaliação será contínua e processual. A professora observará a participação dos alunos nas atividades artísticas, seu envolvimento nas discussões e a aprendizagem registrada no “Diário de Arte”. O foco está na expressão individual e no respeito ao trabalho dos colegas.

Encerramento:

Na última aula, promover um momento de despedida e reflexão sobre a semana. Destacar a importância da arte e como cada um pode se expressar através dela. Os alunos poderão levar suas obras para casa, incentivando a continuidade da prática artística.

Dicas:

– Esteja aberto a adaptações conforme o interesse e o desenvolvimento dos alunos.
– Proponha uma “semana de arte” onde os pais possam participar das atividades da sala.
– Traga referências de artistas locais para inspirar os alunos.

Texto sobre o tema:

A arte, em sua essência, é uma expressão das emoções humanas, um reflexo do mundo interior de cada indivíduo. No contexto da educação, especialmente nas primeiras séries, a arte serve como um valioso recurso para o desenvolvimento cognitivo e emocional das crianças. Ao desenvolver habilidades artísticas, os alunos têm a oportunidade de explorar conhecimentos sobre cores, formas e texturas, adentrando um universo onde a única limitação é a sua própria imaginação. Além disso, a arte oferece às crianças ferramentas para expressarem seus sentimentos e ideias, muitas vezes difíceis de verbalizar, encorajando uma comunicação mais autêntica.

É fundamental que as experiências artísticas sejam integradas ao cotidiano escolar, promovendo não só a técnica, mas também a apreciação cultural e a crítica. As crianças devem ser motivadas a observar e questionar o mundo ao seu redor, reconhecendo a arte como uma linguagem universal. Por meio da exploração de diversas formas de arte – desde a pintura até a colagem e a escultura – os alunos desenvolvem suas habilidades motoras, aprendendo a trabalhar em equipe e a respeitar as contribuições dos colegas.

Finalmente, ao criar um ambiente que valorize a expressão artística, os educadores ajudam a formar não apenas futuros cidadãos mais criativos, mas também indivíduos mais sensíveis e conscientes de seu papel na sociedade. O cultivo da arte nas escolas é, portanto, um investimento na formação de um futuro onde a criatividade e a inovação possam prosperar. Este aprendizado não se limita à técnica, mas transpõe para a vida cotidiana, favorecendo a construção de conhecimentos que ajudarão as crianças a se tornarem adultas mais reflexivas e criticas.

Desdobramentos do plano:

Considerando a importância da arte na formação integral dos alunos, este plano pode ser desdobrado em diversas áreas. As atividades podem ser adaptadas para integrar a literatura, incentivando os alunos a criar histórias em quadrinhos baseadas em livros de contos que já leram. Dessa forma, serão desenvolvidas habilidades de leitura e interpretação, integrando as linguagens da escrita e da expressão artística.

Além disso, o plano de aula pode ser ampliado para incluir uma exposição de arte na escola, onde todas as turmas são convidadas a apresentar suas obras. Essa atividade não só valoriza o trabalho dos alunos, como também promove a interação entre os diferentes anos e disciplinas, criando um ambiente escolar mais unido e colaborativo.

Outra proposta é realizar uma série de oficinas com artistas locais, onde os alunos possam aprender diferentes técnicas e estilos. Essas oficinas podem ser realizadas em colaborações com as famílias, trazendo ao cotidiano escolar a comunidade e fortalecendo os laços entre escola e sociedade.

Orientações finais sobre o plano:

É essencial que o professor esteja atento às necessidades e interesses de seus alunos durante a aplicação deste plano. O respeito ao tempo de cada criança e à sua forma única de criação e expressão deve prevalecer em todos os momentos. Propor diferentes estratégias, como incentivar os alunos a explorarem possibilidades além das atividades propostas, pode ter um impacto significativo na aprendizagem.

O acompanhamento emocional de cada aluno é igualmente importante. As expressões artísticas podem trazer à tona sentimentos que podem ser desafiadores de lidar, e o professor deve estar preparado para apoiar e guiar os alunos através desse processo de descoberta, incentivando a reflexão e a autoexpressão.

Finalmente, lembre-se que a aprendizagem através da arte não é uma experiência única, mas um processo contínuo. Os fundamentos estabelecidos nesta semana podem ser o ponto de partida para futuras investigações artísticas e culturais, garantindo que a apreciação e a criação artística façam parte do cotidiano dos alunos, tanto na escola como em suas vidas pessoais.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Pintura ao Ar Livre: Organize um dia em que possam pintar em um parque ou no pátio da escola, promovendo a conexão entre natureza e arte. Os alunos devem trazer um lenço ou pano para sentar, tintas e pincéis, incentivando a autoexpressão através da natureza.

2. Teatro de Sombras: Propor que os alunos criem silhuetas para um teatro de sombras. Eles poderão contar uma história usando as figuras criadas por eles em um papel preto, incentivando a criatividade e a performance.

3. Caça ao Tesouro Artístico: Organizar uma atividade em que os alunos devem encontrar objetos pelo pátio ou pela sala que representam diferentes temas artísticos. Depois eles poderão fazer uma colagem utilizando esses objetos.

4. Desenhos Coletivos: Em um grande papel (ou em várias folhas que serão unidas depois), os alunos deverão completar desenhos uns dos outros, criando um mural colaborativo. Essa atividade promove a interação e a valorização do trabalho em grupo.

5. Musical com Arte: Enquanto as crianças escutam músicas, elas devem desenhar ou pintar baseadas nas emoções que a música transmite. Ao final, devem explicar suas obras em relação à música que inspirou a criação.

Através dessas atividades lúdicas e interativas, os alunos experimentarão a arte como um meio de expressão e comunicação, cultivando não apenas a criatividade, mas também habilidades sociais valiosas para o desenvolvimento inteiro na infância.