“Plano de Aula de Ballet: Desenvolvimento e Criatividade para Crianças”
A elaboração de um plano de aula para o ensino de ballet no 1º ano do Ensino Fundamental deve contemplar não apenas a prática da dança, mas também o desenvolvimento integral das crianças. O ballet, como forma de expressão artística, proporciona o desenvolvimento físico, emocional e social, conectando a atividade corporal à criatividade e à disciplina. Neste contexto, a proposta de um plano para quatro bimestres deve englobar atividades práticas e teóricas que respeitem as exigências da Base Nacional Comum Curricular (BNCC).
Este plano de aula terá uma frequência de uma aula por semana, com duração de 55 minutos. Durante as aulas, será promovida a habilidade de trabalhar em grupo, seguindo as diretrizes da BNCC, ao mesmo tempo que se fomenta a autoestima e a autoconfiança dos alunos ao se apresentarem artisticamente. A ideia é que, ao longo do ano, os alunos desenvolvam não apenas a técnica de dança, mas também um senso crítico e uma apreciação pela arte.
Tema: Ballet
Duração: 55 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 1º Ano
Faixa Etária: 6 a 7 anos
Objetivo Geral:
Proporcionar aos alunos uma introdução ao ballet clássico, desenvolvendo habilidades motoras, expressivas e sociais, além de valorizar a autoestima e o trabalho em grupo.
Objetivos Específicos:
– Ensinar os passos básicos do ballet, como plié, tendu, e relevé.
– Incentivar a expressão corporal e o ritmo, desenvolvendo a sensibilidade artística.
– Fomentar o respeito às regras de convívio em grupo e à individualidade de cada aluno.
– Promover a utilização da linguagem musical e rítmica em aula.
Habilidades BNCC:
(EF15AR08) Experimentar e apreciar formas distintas de manifestações da dança presentes em diferentes contextos, cultivando a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório corporal.
(EF15AR11) Criar e improvisar movimentos dançados de modo individual, coletivo e colaborativo, considerando os aspectos estruturais, dinâmicos e expressivos dos elementos constitutivos do movimento, com base nos códigos de dança.
(EF12EF11) Experimentar e fruir diferentes danças do contexto comunitário e regional (rodas cantadas, brincadeiras rítmicas e expressivas), e recriá-las, respeitando as diferenças individuais e de desempenho corporal.
Materiais Necessários:
– Roupas apropriadas para ballet (collants, meias e sapatilhas).
– Espelho amplo para observação dos movimentos.
– Música clássica e moderna para a prática.
– Colchonetes ou tapetes para segurança.
– Cartas ilustrativas com os passos básicos (plié, tendu, etc.).
Situações Problema:
– Como podemos expressar nossas emoções através da dança?
– De que forma a disciplina e a prática no ballet ajudam no convívio em grupo?
– Quais são os danos de não respeitar o espaço do colega durante a dança?
Contextualização:
O ballet é uma maneira muito rica de se expressar por meio da arte da dança. Ao longo do ano, os alunos terão a oportunidade de aprender sobre a história do ballet, seus principais estilos e a importância da disciplina e da criatividade na execução dos movimentos. A dança ajuda a desenvolver tanto a habilidade física quanto relações sociais e emocionais entre os alunos.
Desenvolvimento:
As aulas serão organizadas em quatro bimestres, cada um cobrindo um tema específico relacionado ao ballet. O desenvolvimento das aulas incluirá técnicas básicas, exploração de movimentos, e situações de improviso e criatividade. As aulas também incluirão sessões de conversa que incentivam a expressão verbal sobre danças e movimentos aprendidos.
Atividades sugeridas:
Bimestre 1 – Introdução ao Ballet
– Objetivo: Conhecer os elementos básicos do ballet.
– Descrição: Os alunos aprenderão os passos básicos como plié e tendu.
– Instruções: A aula começa com atividades de aquecimento, seguida de exercícios individuais e em grupos.
– Materiais: Música clássica de fundo e espelhos.
– Adaptação: Para alunos que têm dificuldades motoras, será permitida assistência física ou adaptações nos movimentos.
Bimestre 2 – Expressão Corporal
– Objetivo: Fomentar a expressão através dos movimentos.
– Descrição: Introdução a improvisações com diferentes músicas.
– Instruções: Depois de aprender os passos, os alunos serão incentivados a criar seus próprios movimentos.
– Materiais: Música moderna e cartazes com categorias de emoção.
– Adaptação: Alunos tímidos poderão trabalhar em duplas inicialmente.
Bimestre 3 – Coreografia Simples
– Objetivo: Criar uma pequena apresentação.
– Descrição: Os alunos trabalharão em grupos para criar e ensaiar uma coreografia.
– Instruções: O professor orientará e ajudará na estruturação dos movimentos.
– Materiais: Espelhos e gravações de áudio.
– Adaptação: Será fornecido um espaço extra para aquelas crianças que precisam de mais tempo.
Bimestre 4 – Apresentação e Reflexão
– Objetivo: Apresentar a coreografia e refletir sobre o aprendizado.
– Descrição: Os alunos apresentam suas coreografias para os colegas.
– Instruções: Após a apresentação, haverá um momento de discussão sobre o que aprenderam.
– Materiais: Auditório da escola ou espaço amplo.
– Adaptação: Podem ser utilizadas formas alternativas de apresentação, como vídeos.
Discussão em Grupo:
– Quais foram as partes mais difíceis do aprendizado?
– Como a dança nos ajuda a nos expressar?
– O que aprenderam sobre trabalho em equipe?
Perguntas:
– Que sentimentos surgem ao dançar?
– Por que é importante respeitar o espaço dos colegas?
– Como o ballet pode influenciar nosso comportamento fora da dança?
Avaliação:
A avaliação será contínua e observará a participação dos alunos nas aulas, o desenvolvimento nas atividades práticas, e a contribuição nas discussões em grupo.
Encerramento:
As aulas finalizam com uma roda de conversa onde todos possam compartilhar suas impressões e sentimentos sobre a experiência no ballet.
Dicas:
– Inclua sempre momentos de feedback positivo.
– Utilize técnicas de gamificação com músicas que as crianças gostam.
– Diferencie as atividades, levando em conta as particularidades de cada aluno.
Texto sobre o tema:
O ballet é uma forma de arte que, além de proporcionar beleza e expressão, promove o desenvolvimento físico e emocional dos seus praticantes. Ao dançar, as crianças não apenas aprendem técnicas e movimentos, mas também a importância da disciplina, do respeito ao espaço do outro e da cooperação. O ballet se construí como um universo de possibilidades, ao passo que promove a liberdade criativa. As aulas de ballet, quando realizadas com um olhar atento às necessidades de cada aluno, se tornam um espaço seguro de expressão emocional e desenvolvimento de habilidades sociais.
Entender a história do ballet é também abrir uma porta para dialogar sobre diversidade cultural e inclusão. O aluno se depara com diferentes estilos, ritmos e tradições. Essa compreensão não se limita à técnica, mas se extende à apreciação da arte e suas múltiplas formas. O ballet estimula a criatividade, pois cada aluno traz para a dança sua individualidade e emoção. A dança clássica é uma arte que valoriza o corpo em movimento e oferece uma oportunidade única de expressão, cada passo conta uma história.
Desdobramentos do plano:
À medida que os alunos progridem nas atividades de ballet, as interações e a socialização entre eles se tornam cada vez mais significativas. Portanto, o contato social e o convívio são fortalecidos, permitindo uma construção de amizades e a troca de experiências. Além disso, o ballet pode ser integrado a outras disciplinas, como música e artes visuais, complementando a formação artística e educacional. A prática de dançar também pode estimular o interesse pela cultura e pelas diversas formas de expressão artística, contribuindo para um aluno mais engajado e crítico.
Ao final do ano letivo, envolver a comunidade em uma apresentação pode ser uma forma de valorizar o trabalho realizado em sala de aula e apresentar a importância da arte na formação das crianças. É a construção de um espaço de convívio e afeto que irá além da dança, gerando laços e memórias que acompanharão os alunos por toda vida. Sendo assim, a proposta de um plano de aula de ballet vai além do conteúdo técnico, abraçando a essência da arte com inclusão e cuidado.
Orientações finais sobre o plano:
O plano deve ser flexível e adaptável às necessidades dos alunos, permitindo que o professor faça ajustes conforme o andamento das aulas. Estimular a participação ativamente é fundamental, assim como reconhecer e celebrar cada conquista, seja ela grande ou pequena, para que os alunos se sintam motivados e valorizados. Lembre-se que o ambiente de aprendizado deve ser acolhedor e respeitoso, onde todos possam se expressar livremente e aprender juntos.
Grupos pequenos para o ensino são altamente recomendados, pois permitem uma abordagem mais próxima e personalizada. Além disso, é importante sempre ter um planejamento de contingência, considerando que nem todos os alunos aprenderão no mesmo ritmo e que algumas adaptações poderão ser necessárias ao longo do percurso. A dança é, antes de tudo, uma celebração do movimento e da vida, e deve ser tratada como tal no processo educativo.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. Jogo do Espelho: Os alunos formam pares e um deles será o “espelho”, imitando os movimentos do outro. Isso desenvolve não só a coordenação motora, mas também a percepção do espaço pessoal e da importância do olhar para o outro.
2. Histórias em Dança: Apresentar um conto e dividir a sala em grupos para que cada um crie uma pequena coreografia baseada na história. Ao final, todos compartilham suas criações. Isso integra a narrativa ao movimento, promovendo a criatividade.
3. Criação de Fantasias: Planejar uma atividade onde os alunos possam decorar as roupas de ballet com fitas e adesivos diferentes, permitindo que se expressem artisticamente também fora do movimento.
4. Dança dos Animais: Inspirar os alunos a imitar o movimento de animais, incorporando ritmo e diversão nas aulas. Isso pode ser explorado de diversas formas, desenvolvendo a imaginação e a liberdade de expressão.
5. Ballet na Rua: Realizar uma apresentação em um espaço aberto da comunidade, como um parque, envolvendo os pais. Isso proporciona um sentimento de pertencimento e valoriza o aprendizado do ano, além de mostrar para a comunidade o que foi trabalhado.
Em resumo, este plano de aula de ballet para crianças do 1º ano do Ensino Fundamental deve ser encarado como uma jornada de aprendizado e desenvolvimento, onde arte, disciplina e emoção se entrelaçam em cada passo. A dança não é apenas a prática de movimentos, mas uma verdadeira celebração da expressão e da individualidade, capaz de criar memórias significativas na formação de cada aluno.
