“Desenho Musical: Criatividade e Expressão na Educação Infantil”
O plano de aula que apresentamos a seguir visa promover a expressão criativa e a construção de histórias com a combinação de música e desenho, utilizando o tema do desenho musical. Os alunos serão incentivados a criar suas narrativas a partir de diferentes elementos musicais e audiovisuais, desenvolvendo, assim, tanto sua capacidade criativa quanto suas habilidades linguísticas através do contato com a arte. A aula é planejada para ser dinâmica, permitindo que as crianças explorem a conexão entre sons e imagens, facilitando a compreensão dos conceitos artísticos de forma lúdica.
Tema: Desenho Musical
Duração: 20 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 4º Ano
Faixa Etária: 9 a 10 anos
Objetivo Geral:
Desenvolver a capacidade criativa dos alunos através da combinação de música e desenho, estimulando a construção de narrativas que explorem a relação entre sons e imagens.
Objetivos Específicos:
– Promover a percepção musical e a capacidade de ouvir atentamente.
– Estimular a criação artística e o desenvolvimento de narrativas visuais baseadas em elementos sonoros.
– Trabalhar a comunicação escrita através da intenção de expressar a história criada pelos alunos.
– Facilitar o trabalho colaborativo por meio de atividades em grupo.
Habilidades BNCC:
– (EF04LP01) Grafar palavras utilizando regras de correspondência fonema-grafema regulares diretas e contextuais.
– (EF04LP25) Representar cenas de textos dramáticos, reproduzindo as falas das personagens, de acordo com as rubricas de interpretação e movimento indicadas pelo autor.
– (EF15AR01) Identificar e apreciar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, cultivando a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.
– (EF15AR14) Perceber e explorar os elementos constitutivos da música (altura, intensidade, timbre, melodia, ritmo etc.), por meio de jogos, brincadeiras, canções e práticas diversas de composição/criação, execução e apreciação musical.
Materiais Necessários:
– Instrumentos musicais simples (como pandeiros, flautas, ou materiais recicláveis para percussão).
– Papel caderno ou cartolina para desenho.
– Lápis de cor, canetinhas, tintas.
– Aparelho de reprodução de música (caixa de som ou computador) com acesso a diferentes gêneros musicais.
– Projetor (opcional para exibição de imagens ou vídeos que inspirem a criação).
Situações Problema:
– Como a música pode transformar a forma como vemos o mundo?
– Quais sentimentos diferentes tipos de música podem evocar em nós e como podemos expressá-los artisticamente?
Contextualização:
Na sociedade contemporânea, a arte desempenha um papel essencial para a comunicação e para a expressão de sentimentos e ideias. Por meio dessa aula, os alunos explorarão a relação entre a música e a arte visual, desenvolvendo habilidades criativas e críticas. Este aprendizado contribuirá para a formação de indivíduos mais sensíveis e expressivos, capazes de transmitir suas emoções e pensamentos de maneira criativa.
Desenvolvimento:
Inicie a aula com uma breve introdução à relação entre música e arte, falando sobre como as músicas podem contar histórias e provocar diferentes emoções. Apresente alguns trechos de músicas instrumentais e solicite que os alunos compartilhem as imagens ou cenas que vêm à mente ao escutá-las. Esse exercício de escuta ativa servirá como base para a criação do desenho musical.
Em grupo, os alunos serão incentivados a escolher uma música e a dessensibilizar a narrativa que ela propõe. Ao longo da atividade, o professor deverá circular entre os grupos, auxiliando-os na escolha da música e na elaboração da narrativa. Eles devem desenhar a cena que representa sua interpretação da música, utilizando as cores e formas que considerarem mais apropriadas.
Atividades sugeridas:
1. Audição Musical
– Objetivo: Desenvolver a percepção musical e a conexão entre sons e imagens.
– Descrição: O professor reproduz diferentes músicas e os alunos fecham os olhos ouvindo, anotando ou desenhando a cena que imaginam.
– Materiais: Aparelho de som, caderno e lápis.
– Instruções: Após a audição, cada aluno compartilhará seu desenho e descreverá o que pensou durante a música.
2. Criação da Narrativa
– Objetivo: Estimular a criação a partir da música e do desenho.
– Descrição: Em grupos, os alunos escolherão uma música e criarão uma história a partir dela.
– Materiais: Papel, canetas e música.
– Instruções: Os alunos vão elaborar a narrativa e, em seguida, criar o desenho que a represente.
3. Exposição dos Trabalhos
– Objetivo: Valorizar o trabalho dos colegas e fomentar a troca de ideias.
– Descrição: Cada grupo apresenta sua música, a história que criaram e o desenho.
– Materiais: Desenhos dos alunos.
– Instruções: O professor mediará uma discussão sobre os diversos desenhos e narrativas, incentivando a apreciação das criações.
Discussão em Grupo:
No final das atividades, realize uma discussão em grupo onde os alunos possam refletir sobre o que aprenderam, tanto sobre a música quanto sobre a arte visual. Pergunte como a música influenciou a criação de seus desenhos e como se sentiram ao expressar suas ideias artisticamente.
Perguntas:
– O que sua música escolhida expressa para você?
– Como a imagem que você desenhou se relaciona com a música?
– O que você sentiu enquanto desenhava ou ouvia a música?
– Que sentimentos você acha que os outros poderão sentir ao ver seu desenho?
– Como você descreveria a história que sua música conta?
Avaliação:
A avaliação será feita por meio da participação dos alunos nas atividades, na qualidade das narrativas e dos desenhos apresentados, e na capacidade de se expressar oralmente durante a discussão em grupo. O professor observará a criação colaborativa e o engajamento dos alunos nas dinâmicas propostas.
Encerramento:
Finalize a aula reforçando a importância da arte como uma forma de expressão e comunicação. Convide os alunos a refletirem sobre a relação entre as diferentes formas de arte e como cada uma delas pode transmitir emoções e histórias de maneiras únicas.
Dicas:
– Utilize músicas de diferentes gêneros para ampliar a experiência sensorial dos alunos.
– Crie um ambiente acolhedor e criativo, possibilitando que os alunos se sintam à vontade para expressar suas ideias.
– Considere um momento final de apreciação musical, onde os alunos possam ouvir uma música enquanto desenham livremente.
Texto sobre o tema:
A arte é um dos meios mais poderosos com que dispomos para expressar nossas emoções e experiências. Por meio de diversas manifestações, como a música e as artes visuais, conseguimos criar diálogos únicos e transmitir mensagens profundas. O desenho musical é uma atividade que insere os alunos nesse universo criativo, unindo as sonoridades que nos cercam com a capacidade de representação gráfica.
Quando ouvimos uma música, somos frequentemente transportados para diferentes lugares, lembranças e sentimentos. A música tem a habilidade de nos provocar sensações que vão muito além das palavras. Ao associar a experiência musical aos desenhos, estimulamos a habilidade do aluno em perceber e representar essas emoções de maneira audível e visual, ampliando seu repertório artístico.
A interação entre música e artes visuais não apenas enriquece a capacidade de criar, mas também fomenta habilidades como a observação crítica e a análise estética. Os alunos são desafiados a pensar criativamente sobre como as melodias e ritmos podem se transformar em cores, formas e narrativas visuais. Isso não apenas enriquece o aprendizado, mas proporciona um profundo senso de satisfação ao ver suas ideias ganhando forma.
Desdobramentos do plano:
Este plano de aula pode ser desdobrado em diversas outras atividades, aprofundando ainda mais o conhecimento dos alunos em relação à música e à arte. Uma das possibilidades é trazer artistas locais para discutir sobre questões relevantes às práticas artísticas, criando um diálogo direto entre o artista e os alunos. Isso ampliaria a visão deles sobre a aplicação prática da arte nas mais variadas vertentes e no mercado.
Outra possibilidade é organizar uma exposição de arte na escola, onde cada grupo de alunos poderia apresentar seus desenhos e narrativas musicais, promovendo um evento de valorização artística dentro da comunidade escolar. Esse tipo de atividade contribui para fortalecer o senso de coletividade e o reconhecimento do trabalho artístico dos colegas.
Além disso, a conexão entre música e atividades interdisciplinares pode facilitar a inclusão de conteúdos de outras áreas do conhecimento como história e ciências. A música pode ser estudada sob sua evolução histórica e suas influências culturais, enquanto as artes visuais podem explorar temas relacionados a diferentes períodos históricos ou movimentos artísticos. Essa abordagem integrada garantirá que os alunos possam perceber a interconexão entre as diferentes áreas de conhecimento.
Orientações finais sobre o plano:
Ao trabalhar com o plano de aula que envolve o desenho musical, é essencial que o professor mantenha um ambiente propício à criatividade e à liberdade de expressão dos alunos. Um espaço acolhedor é fundamental para que os estudantes se sintam à vontade para explorar suas ideias sem medo de julgamentos. O respeito a diferentes estilos e formas de arte também deve ser destacado, promovendo um ambiente de diversidade e aceitação.
Outra consideração importante é a necessidade de uma flexibilidade didática. Caso algum grupo tenha interesse em explorar um caminho diferente do planejado, o professor deve se mostrar aberto a adequações que enriqueçam a experiência de aprendizado. Isso não só resulta em um ambiente de aprendizado mais rico, como também demonstra uma abordagem pedagógica que valoriza os interesses dos alunos.
Por fim, é importante refletir sobre o impacto que essa aula pode ter na autoimagem dos alunos enquanto artistas. Ao introduzir a ideia de que todos têm a capacidade de se expressar artisticamente, promovendo um sentimento de realização e valorização das próprias habilidades, a aula pode contribuir significativamente para o desenvolvimento da autoestima e da segurança em suas capacidades criativas.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. Bingo Musical
– Objetivo: Associar diferentes tipos de música a sentimentos e imagens.
– Descrição: Criar um bingo onde cada quadrado contenha um tipo de música ou som. Ao tocar a música correspondente, os alunos devem desenhar o que sentem ou imaginam. É uma excelente forma de explorar sons e suas representações visuais.
2. Histórias Cantadas
– Objetivo: Criar narrativas de forma colaborativa.
– Descrição: Em grupos, os alunos escolhem uma música que gostam e, com base nela, criam pequenas histórias que podem ser apresentadas com desenhos ou encenações, integrando o aspecto sonoro à narrativa.
3. Caça ao Sonho
– Objetivo: Desenvolver a escuta ativa e a representação visual.
– Descrição: O professor apresenta trechos curtos de músicas e os alunos devem desenhar algo que representa o tema da música em questão. Esse jogo desafiador aguça a criatividade e a percepção da sonoridade.
4. Montagem de Mural Musical
– Objetivo: Valorizar diferentes expressões artísticas.
– Descrição: Criar um mural na sala de aula onde os alunos possam agregar seus desenhos, letras de músicas ou frases impactantes sobre música e arte, criando um grande painel coletivo.
5. Teatro das Emoções
– Objetivo: Interpretação e representação de emoções através da música.
– Descrição: Os alunos escolhem uma música que os inspire e encenam uma pequena peça que representa suas emoções. Os colegas podem fazer feedback sobre a interpretação e a relação com a música.
Este plano de aula propõe uma abordagem abrangente e integrada, permitindo que os alunos experimentem a interconexão entre música e arte de maneira prática e colaborativa, cultivando a criatividade e a expressão pessoal.