“Minha Primeira Obra de Arte: Criatividade e Expressão na Educação Infantil”

O plano de aula proposto visa trabalhar a expressão artística das crianças por meio da criação de sua primeira obra de arte com guache, envolvendo atividades que estimulam a criatividade, o desenvolvimento motor e a socialização. Nesta faixa etária, desenvolver a autonomia e a autoimagem é crucial, e a experiência na arte proporciona um espaço seguro para que as crianças se expressem livremente e se sintam confiantes em suas capacidades. Neste contexto, também é fundamental que a prática artística ajude os pequenos a interagir com seus colegas, respeitando as diferenças e promovendo um ambiente de solidariedade e colaboração.

Serão explorados conceitos de cores, formas e texturas, proporcionando uma experiência rica e sensorial que cativará a atenção dos alunos e os engajará ativamente no processo criativo. Ao final da atividade, cada criança terá uma obra única, refletindo seu estilo pessoal, e o grupo poderá partilhar suas criações, fortalecendo laços de amizade e respeito. Além disso, a atividade proporcionará momentos de diálogo, onde as crianças poderão descrever suas obras e expressar suas emoções.

Tema: Minha Primeira Obra de Arte
Duração: 40 minutos
Etapa: Educação Infantil
Sub-etapa: Crianças Bem Pequenas
Faixa Etária: 3 anos

Objetivo Geral:

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Promover a expressão artística das crianças por meio da criação de uma obra de arte utilizando guache, incentivando a criatividade, a socialização e o desenvolvimento motor.

Objetivos Específicos:

– Estimular a exploração de cores e formas através da pintura.
– Fomentar a interação entre as crianças durante a atividade artística.
– Promover o desenvolvimento das habilidades manuais necessárias para desenhar e pintar.
– Incentivar a comunicação e a autoexpressão através da arte.
– Desenvolver atitudes de respeito e solidariedade mediante a troca de experiências.

Habilidades BNCC:

CAMPO DE EXPERIÊNCIAS “O EU, O OUTRO E O NÓS”
(EI02EO01) Demonstrar atitudes de cuidado e solidariedade na interação com crianças e adultos.
(EI02EO02) Demonstrar imagem positiva de si e confiança em sua capacidade para enfrentar dificuldades e desafios.
(EI02EO04) Comunicar-se com os colegas e os adultos, buscando compreendê-los e fazendo-se compreender.

CAMPO DE EXPERIÊNCIAS “CORPO, GESTOS E MOVIMENTOS”
(EI02CG05) Desenvolver progressivamente as habilidades manuais, adquirindo controle para desenhar, pintar, rasgar, folhear, entre outros.

CAMPO DE EXPERIÊNCIAS “TRAÇOS, SONS, CORES E FORMAS”
(EI02TS02) Utilizar materiais variados com possibilidades de manipulação (argila, massa de modelar), explorando cores, texturas, superfícies, planos, formas e volumes ao criar objetos tridimensionais.

CAMPO DE EXPERIÊNCIAS “ESCUTA, FALA, PENSAMENTO E IMAGINAÇÃO”
(EI02EF01) Dialogar com crianças e adultos, expressando seus desejos, necessidades, sentimentos e opiniões.
(EI02EF09) Manusear diferentes instrumentos e suportes de escrita para desenhar, traçar letras e outros sinais gráficos.

Materiais Necessários:

– Tintas guache de várias cores.
– Pincéis de diferentes tamanhos.
– Folhas de papel ou cartolina.
– Copos de plástico com água para limpar os pincéis.
– Recurso de proteção (jornais ou plásticos para mesa).
– Aventais ou roupas que possam sujar.

Situações Problema:

– Como as cores podem se misturar? O que acontece quando misturamos o azul e o amarelo?
– Como posso descrever minha obra de arte para os meus amigos?
– De que forma consigo respeitar o espaço e o material dos colegas durante a atividade?

Contextualização:

Para iniciar a aula, o professor pode realizar uma roda de conversa, solicitando que as crianças falem sobre suas cores favoritas e se já fizeram alguma arte antes. Essa discussão ajudará a criar um espaço familiar e confortável para que os pequenos possam se expressar. Além disso, é um momento, também, para apresentar os materiais que serão utilizados e explicar a importância da pintura e da criação artística na expressão dos sentimentos e emoções.

Desenvolvimento:

1. Abertura: Criar um ambiente acolhedor para a atividade artística. Utilizar uma música suave de fundo para facilitar a concentração.
2. Apresentação dos Materiais: Mostrar os pincéis e as tintas, dando a oportunidade para que as crianças toquem e conheçam os materiais que serão utilizados.
3. Demonstração: Realizar uma breve demonstração de como usar os pincéis e misturar as tintas, explicando as cores primárias e como elas se combinam para formar novas cores.
4. Produção Artística: Distribuir as folhas e as tintas para que as crianças possam começar a criar suas obras. Cada criança deverá criar livremente, sem um formato ou tema específico, permitindo que sua imaginação flua.
5. Encerramento da Atividade: Ao final, pedir que cada criança descreva sua obra para os colegas, estimulando a comunicação e o compartilhamento de experiências.

Atividades sugeridas:

1. Exploração de Cores:
– Objetivo: Incentivar a mistura de cores e a percepção de novas tonalidades.
– Descrição: As crianças exploram as cores primárias, misturando-as para ver que novas cores podem criar.
– Instruções: Orientar as crianças a usar uma parte de sua folha para misturar as cores e explorar os resultados.
– Materiais: Tintas guache, bandejas para mistura, pincéis.
– Adaptação: Utilizar canudinhos para as crianças que têm dificuldade em segurar pincéis.

2. Pintura Coletiva:
– Objetivo: Desenvolver a colaboração e o respeito ao espaço do outro.
– Descrição: Dividir as crianças em grupos e proporcionar um grande papel onde todos podem pintar juntos.
– Instruções: Encorajar a expressão criativa, lembrando que todos devem ter espaço para criar sem invadir o espaço do colega.
– Materiais: Grande folha de papel, tintas guache, pincéis.
– Adaptação: Propor que as crianças façam um desenho em conjunto, onde cada um pode contribuir com seus traços em partes diferentes.

3. Roda de Artes:
– Objetivo: Fomentar a comunicação e a troca de ideias.
– Descrição: Após as atividades de pintura, formar uma roda onde cada criança apresenta sua obra.
– Instruções: Dar tempo para que cada um possa falar sobre o que pintou e como se sentiu durante a atividade.
– Materiais: Obras de arte.
– Adaptação: Permitir que as crianças que têm mais dificuldades se expressem com apoio do adulto, caso necessário.

4. Brincadeira da Textura:
– Objetivo: Desenvolver a percepção tátil através da exploração criativa.
– Descrição: As crianças farão colagens com diferentes texturas que podem explorar.
– Instruções: Disponibilizar diferentes materiais (papel seda, algodão, folhas secas) para que as crianças colem em suas pinturas.
– Materiais: Colas, diferentes texturas, folhas de cartolina.
– Adaptação: Para crianças com limitações motoras, preparar os materiais em um formato mais fácil de manusear.

5. Momento de Reflexão:
– Objetivo: Incentivar a autoanálise e comunicação.
– Descrição: Fazer uma reflexão em grupo sobre a experiência de criação.
– Instruções: Fazer perguntas que estimulem as crianças a refletirem sobre o que aprenderam.
– Materiais: Obras de arte.
– Adaptação: Criar espaço para que as crianças compartilhem suas experiências e sentimentos após a atividade.

Discussão em Grupo:

Promover uma discussão onde as crianças possam expressar o que sentiram ao criar suas obras e como foi a experiência de trabalhar em conjunto. Questões como “qual foi a parte mais divertida?” ou “qual cor você mais gostou de usar?” podem ser propostas para facilitar a conversa.

Perguntas:

– Que cor você gostaria de usar na sua obra de arte?
– Como você se sentiu enquanto estava pintando?
– O que você aprendeu sobre cores e suas misturas?
– Você gostou de ver o que seus amigos fizeram? O que mais chamou sua atenção?

Avaliação:

A avaliação ocorrerá através da observação do envolvimento das crianças durante a atividade, sua disposição para compartilhar e se comunicar e a habilidade em utilizar os materiais de forma criativa e independente. Uma autoavaliação pode ser proposta, onde as crianças identificam um ponto positivo sobre sua criação e um aspecto que gostariam de tentar na próxima vez.

Encerramento:

Finalizar a aula de forma festiva, parabenizando todos pelas criações e destacando a importância da arte na expressão das emoções. Pode-se promover uma exposição das obras de arte na sala, onde todos possam ver as criações uns dos outros ao longo da semana. Essa prática valoriza o esforço de cada criança e promove o sentimento de pertencimento ao grupo.

Dicas:

– Crie um ambiente acolhedor, com boa ventilação e espaço suficiente para as crianças se moverem livremente.
– Utilize roupas que possam se sujar e aventais para proteger as crianças no momento da atividade.
– Esteja atento a possíveis reações alérgicas aos materiais, garantindo a segurança e bem-estar de todos.
– Proporcione periodicamente momentos de reflexão sobre o que foi aprendido em cada aula, reforçando a autoconfiança e a autoimagem positiva nas crianças.

Texto sobre o tema:

A arte é uma forma universal de expressão. Desde os tempos mais antigos, o ser humano utilizou a pintura, a música e a dança para comunicar seus pensamentos, sentimentos e histórias. Para as crianças, o contato com as artes é fundamental, pois permite que explorem suas emoções e a forma como se veem no mundo. A pintura, por exemplo, é uma maneira poderosa de se expressar e pode ter efeitos terapêuticos nas crianças, ajudando-as a processar suas experiências emocionais de forma mais saudável e positiva.

Quando introduzimos uma atividade artística, como pintar com guache, incentivamos não apenas a criatividade, mas também a interação social entre os pequenos. Ao compartilhar o espaço e os materiais, as crianças aprendem sobre solidariedade e cooperação, além de desenvolverem habilidades motoras finas, como a coordenação e o controle ao manusear os pincéis e a tinta. Essas habilidades são primordiais para o desenvolvimento da grafomotricidade, que é essencial para a escrita futura.

Ainda mais, a arte tem o poder de construir um sentido de identidade nas crianças. Quando elas se expressam artisticamente, cada traço e cada cor aplicada refletem algo de seu interior. Essa autodescoberta é vital, pois as crianças começam a reconhecer e a aceitar suas singularidades. Essa construção de uma imagem positiva de si é essencial não só para o desenvolvimento emocional, mas também para a formação de relações sociais saudáveis. Portanto, realizar uma atividade simples de pintura não é apenas uma brincadeira, mas sim um passo importante na jornada de desenvolvimento integral das crianças.

Desdobramentos do plano:

Esse plano de aula pode abrir um leque de possibilidades para a continuidade do aprendizado nas diversas áreas. Por exemplo, a exploração feita durante a atividade artística pode dar origem a um projeto maior sobre cores e sensações. As crianças poderiam investigar como diferentes cores podem trazer emoções distintas, levando a discussões sobre como as cores nos afetam no dia a dia. Além disso, a arte também pode integrarse a outras disciplinas, como a música, onde as crianças podem criar sons e ritmos que combinam com suas obras.

Outro desdobramento interessante é a realização de uma exposição com as obras criadas pelas crianças, envolvendo a comunidade escolar. Isso não só aumentaria a autoestima dos pequenos artistas, mas também promoveria a interação com os familiares, que poderiam participar do reconhecimento e valorização da criatividade dos filhos. É uma oportunidade de mostrar aos pais o quão importante é o papel da arte na educação, encorajando-os a continuar incentivando esse tipo de atividade em casa.

Por fim, as obras de arte podem ser usadas como ferramentas para diálogos sobre a diversidade. Ao observar as criações dos colegas, as crianças podem aprender sobre as diferenças e semelhanças em suas expressões artísticas, discutindo como cada um traz algo único para o grupo. Isso reforça a importância do respeito e da aceitação entre os indivíduos, formando uma base sólida para futuras interações sociais.

Orientações finais sobre o plano:

Para garantir o sucesso e a eficácia do plano de aula, é fundamental que o educador esteja atento às necessidades e características individuais de cada criança. A faixa etária proposta demanda cuidados especiais, como adequar as atividades de acordo com a capacidade motoras e cognitivas das crianças. Portanto, o papel do professor é essencial na mediação das experiências e na criação de um ambiente seguro e acolhedor para aprendizado.

Além disso, é importante realizar a documentação do processo. Registrar as experiências das crianças, seja por meio de fotografias das atividades ou com anotações sobre suas interações e criações, pode fornecer insights valiosos sobre seu desenvolvimento e permite planejar futuras atividades de maneira mais acertada. Essas informações ajudam o educador a compreender melhor o que funciona e o que precisa ser ajustado nas próximas aulas.

Por último, é vital incentivar a participação ativa dos familiares. Envolver os pais e responsáveis nesse processo, apresentando suas obras e convidando-os a elaborar atividades semelhantes em casa, pode estender e acelerar o aprendizado das crianças. A valorização da arte em casa contribui para a formação de uma cultura artística, onde cada membro da família se sentirá motivado a se expressar. Assim, reforçamos a ideia de que a arte não apenas constrói habilidades, mas também apaixona e une pessoas em uma experiência coletiva.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Pintura com as Mãos
– Faixa Etária: 2 a 3 anos
– Objetivo: Sensibilizar as crianças para malhor reconhecimento das cores e texturas, além de estimular a coordenação motora.
– Descrição: Ao invés de pincéis, as crianças usarão as mãos para pintar. Uma folha grande no chão permite que elas explorem livremente as cores.
– Material: Tinta guache, folhas grandes de papel, aventais.
– Modo de Condução: Após mostrar as tintas, incentive-as a mergulhar as mãos e fazer impressões na folha.

2. Caça às Cores
– Faixa Etária: 3 anos
– Objetivo: Aprender sobre