Plano de Aula: Cultura corporal e a dança em meio a diversidade (Ensino Fundamental 2) – 9º Ano

A elaboração deste plano de aula tem como foco a temática da Cultura Corporal e a Dança em Meio à Diversidade, proporcionando aos alunos do 9º ano do Ensino Fundamental II uma compreensão ampla sobre as características históricas e socioculturais das danças de salão. Durante a atividade, espera-se que os estudantes não apenas aprendam sobre os diferentes ritmos, gestos e coreografias, mas que também analisem as transformações que essas expressões artísticas sofreram ao longo do tempo, refletindo sobre suas origens e suas influências contemporâneas.

Este plano busca promover um ensino engajado e crítico, incentivando o respeito pela diversidade cultural. A execução das atividades propostas, aliada à reflexão sobre os temas abordados, permitirá que os alunos desenvolvam habilidades competenciais essenciais tanto na área da educação física quanto em outras disciplinas, como artes e história, ampliando sua visão sobre a cultura e a arte na sociedade.

Tema: Cultura Corporal e a Dança em Meio à Diversidade
Duração: 45 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 2
Sub-etapa: 9º Ano
Faixa Etária: 12 a 13 anos

Objetivo Geral:

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Proporcionar aos alunos uma compreensão crítica das danças de salão, suas características históricas e culturais, além de fomentar a apreciação da diversidade nas expressões corporais.

Objetivos Específicos:

– Investigar as características dos diferentes estilos de danças de salão e suas evoluções ao longo do tempo.
– Analisar o contexto sociocultural em que essas danças se inserem e suas transformações históricas.
– Valorizar a diversidade cultural nas práticas corporais, promovendo um ambiente de respeito e inclusão.

Habilidades BNCC:

– (EF89EF15) Analisar as características (ritmos, gestos, coreografias e músicas) das danças de salão, bem como suas transformações históricas e os grupos de origem.

Materiais Necessários:

– Projetor e computador (para apresentação de vídeos e imagens).
– Música de diferentes estilos de dança de salão (samba, valsas, tango, etc.).
– Espaço amplo para a prática de dança.
– Imagens ilustrativas das danças históricas e contemporâneas.
– Fichas de pesquisa sobre as danças de salão.

Situações Problema:

– Qual a importância das danças de salão na sociedade atual?
– Como a diversidade cultural influencia as danças de salão?
– Quais são as transformações mais significativas que as danças de salão sofreram ao longo do tempo?

Contextualização:

As danças de salão são expressões culturais que envolvem movimentações corporais em ritmo com a música, oriundas de tradições de diversas partes do mundo. A prática destas danças permite uma comunicação não verbal, onde os dançarinos expressam sentimentos, histórias e tradições. A diversidade cultural é um ponto central em suas evoluções, mostrando como diferentes grupos étnicos e sociais adaptaram e ressignificaram essas práticas ao longo da história.

Desenvolvimento:

A aula iniciará com uma apresentação breve sobre a história das danças de salão, enfatizando a origem de ritmos como a salsa, o tango e a valsa, e a importância de cada um no contexto cultural de seus países. Seguir-se-á uma roda de conversa onde os alunos poderão compartilhar suas experiências e percepções sobre danças que conhecem, abordando o respeito pela diversidade que cada estilo representa.

Após essa introdução, os alunos serão divididos em grupos para a pesquisa de informações sobre um estilo de dança específico. Cada grupo ficará encarregado de pesquisar: origem, características, vestimentas, e como a dança se modernizou ao longo das décadas. Os grupos apresentarão suas descobertas à turma, propiciando um ambiente colaborativo de aprendizado.

Atividades sugeridas:

1. Atividade de Abertura – Roda de Conversa:
– Objetivo: Engajar os alunos no tema e conectar suas experiências às informações que serão trabalhadas.
– Descrição: Promover uma discussão em grupo sobre o que cada aluno já conhece a respeito das danças de salão.
– Materiais: Nenhum, exceto para anotações rápidas.
– Duração: 15 minutos.

2. Pesquisa em Grupos:
– Objetivo: Permitir que os alunos investiguem um tipo de dança específica, aumentando seu conhecimento sobre a diversidade cultural.
– Descrição: Dividir a turma em grupos e designar a pesquisa sobre diferentes estilos de dança de salão (ex: tango, salsa, valsa).
– Materiais: Acesso à internet ou livros sobre danças, fichas para anotações.
– Duração: 15 minutos.

3. Apresentações e Demonstração:
– Objetivo: Facilitar a compreensão acerca das características de cada dança pesquisada e o aprendizado coletivo.
– Descrição: Cada grupo apresentará suas pesquisas e poderá até fazer uma breve demonstração de passos básicos da dança estudada.
– Materiais: Música relacionada ao estilo pesquisado e espaço para dançar.
– Duração: 15 minutos.

Discussão em Grupo:

Após as apresentações, a turma se reunirá novamente para discutir as seguintes questões:
– Como a cultura de cada dança influencia seus movimentos e ritmos?
– Quais preconceitos ou estereótipos podem existir em relação a diferentes estilos de dança?
– Há como mesclar diferentes culturas em um mesmo estilo de dança?

Perguntas:

– Que estilo de dança você gostaria de aprender e por quê?
– Como a dança reflete a cultura de um povo?
– Qual a importância da dança na convivência social?

Avaliação:

A avaliação será contínua e será realizada através da observação da participação dos alunos nas atividades, sua capacidade de trabalhar em grupo, e a qualidade das apresentações. Um possível trabalho de pesquisa ou um breve texto reflexivo sobre o que aprenderam pode ser um critério adicional.

Encerramento:

O encerramento será feito com uma reflexão coletiva sobre o que compreenderam sobre a diversidade cultural nas danças e a importância de respeitar e valorizar as diferentes expressões corporais. A dança será reforçada como um veículo de conexão e respeito entre culturas.

Dicas:

– Estimule a curiosidade dos alunos e incentive que tragam exemplos de danças que conhecem de outras culturas.
– Use vídeos curtos que mostrem performances de danças em diferentes contextos culturais para enriquecer a apresentação.
– Promova um ambiente acolhedor onde todos se sintam à vontade para compartilhar suas experiências e opiniões.

Texto sobre o tema:

As danças de salão têm uma rica história que remonta a tempos antigos, onde a dança não era apenas uma forma de entreter, mas um ritual social e cultural significativo. Desde os bailes da corte europeia até as festas de rua da América Latina, a dança desempenhou um papel fundamental na vida social das pessoas. Atualmente, as danças de salão continuam a evoluir e a influenciar as expressões de jovens, servindo como uma plataforma para a celebração da diversidade.

As características das danças de salão muitas vezes refletem a cultura e as tradições dos povos que as praticam. Por exemplo, o tango argentino é um reflexo da mistura de influências europeias e africanas, enquanto o samba incorpora elementos de várias culturas africanas. Com a globalização e a fusão cultural que o mundo vive hoje, as danças de salão tornaram-se uma ponte que conecta diferentes culturas, permitindo diálogos entre tradições e criando novas formas de expressão.

Explorar as danças de salão também oferece uma oportunidade essencial de refletirmos sobre a identidade cultural. À medida que aprendemos sobre gestos e ritmos que podem ser muito diferentes dos nossos, desenvolvemos um respeito mais profundo por outras culturas e construímos potencialmente um mundo mais inclusivo. Assim, dance e celebre as diferenças, para que a harmonia e a compreensão entre todos possam se fortalecer.

Desdobramentos do plano:

Este plano de aula pode ser expandido com atividades que envolvam a prática e experimentação de diferentes danças de salão durante as aulas de educação física. Além disso, uma conexão forte pode ser feita com as aulas de artes, onde se pode explorar a expressão corporal e a criação de coreografias. É possível também articular com aulas de história ou geografia, visando estudar a origem das danças em suas vertentes culturais, sociais e políticas.

Outro desdobramento interessante pode envolver a organização de um evento na escola onde os alunos possam apresentar as danças que pesquisaram, convidando a comunidade escolar a participar, promovendo assim o reconhecimento e valorização da diversidade cultural. A utilização de recursos audiovisuais para documentar essas apresentações serve como um produto final que contribui para a construção da memória coletiva da escola.

Por fim, é essencial incentivar uma reflexão e discussão sobre como as danças podem ser utilizadas como ferramenta de inclusão social e combate a preconceitos. Isso pode ser realizado por meio de debates ou rodas de conversa onde os alunos compartilham experiências e opinam sobre como as práticas culturais, como a dança, podem fortalecer laços de solidariedade e promover respeito à diversidade.

Orientações finais sobre o plano:

Ao executar o presente plano, é fundamental que o professor esteja aberto a adaptações, considerando a dinâmica da turma e os interesses dos alunos. O engajamento dos alunos é crucial para que o aprendizado seja efetivo, e por isso, o professor deve estimular a participação e a troca de experiências de todos, criando um ambiente seguro e acolhedor.

Além disso, o professor pode promover um ambiente lúdico, em que as danças sejam exploradas como uma forma de arte e expressão pessoal. Isso enriquecerá as aulas e permitirá que os alunos se sintam mais à vontade para compartilhar suas ideias e experiências, facilitando assim uma maior adesão às atividades desenvolvidas.

Por último, é importante lembrar que o aprendizado sobre diversidade cultural vai além da sala de aula e deve ser constante. Estruturar sistematicamente discussões sobre respeitar e compreender as diferentes culturas deve ser um objetivo contínuo em todas as etapas da formação dos alunos, contribuindo para a formação de cidadãos críticos e respeitosos em uma sociedade plural.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Oficina de Danças de Salão: Realizar oficinas onde os alunos possam aprender passos básicos de diferentes danças de salão, como salsa, valsa e forró. A atividade deve ser orientada por um professor ou dançarino experiente, que explique as raízes culturais e os contextos sociais de cada dança.

2. Jogo de Roda: Criar um jogo em que os alunos Dançam e Colocam certos passos em prática conforme a música toca. Quando a música parar, eles devem compartilhar uma informação sobre a dança que acabaram de executar, promovendo aprendizagem mútua.

3. Criação de Coreografias: Encorajar os alunos a criarem suas próprias coreografias em grupos, baseando-se nas danças que pesquisaram. Isso promove a criatividade e a expressão individual, além de permitir que os alunos explorem a sinergia entre música e movimento.

4. Exposição Cultural: Organizar uma exposição cultural na escola onde os alunos possam apresentar pôsteres, vídeos e materiais sobre as danças que pesquisaram, além de realizar apresentações ao vivo, mostrando os passos aprendidos.

5. Debate Cultural: Promover um debate sobre a importância da diversidade nas danças e como elas podem ser um meio de inclusão social. Os alunos podem preparar argumentos sobre a evolução das danças e discutir a influência de diferentes culturas nessa expressão artística.

Com essas sugestões lúdicas, busca-se enriquecer a experiência de aprendizagem dos alunos, proporcionando um ambiente ativo e envolvente que integra a teoria com a prática corporal e cultural.