Plano de Aula: Explorar, reconhecer e produzir criativamente os elementos constitutivos das artes visuais, tais como: o ponto, a linha, a forma, a cor, o espaço, o movimento, a textura, os planos, a perspectiva, como componentes fundamentais para a composição e a criação artística em contextos variados e significativos, utilizando diferentes suportes e ferramentas. (Ensino Fundamental 1) – 3º Ano
Este plano de aula foi elaborado para engajar os alunos do 3º ano do Ensino Fundamental em uma experiência rica e criativa no âmbito das artes visuais. A proposta busca explorar a maneira como os elementos constitutivos da arte, como o ponto, a linha, a forma, a cor, o espaço, o movimento, a textura, os planos e a perspectiva podem ser utilizados de forma criativa na produção artística. A aula pretende proporcionar um ambiente de aprendizado que estimule a expressão individual e a reflexão crítica sobre as artes visuais.
As atividades planejadas são dinâmicas e adaptáveis, permitindo aos alunos explorar os elementos artísticos de forma prática e eficaz. A intenção é fazer com que os estudantes não apenas aprendam sobre esses conceitos, mas também os apliquem em seus próprios trabalhos, desenvolvendo assim uma apreciação mais profunda das artes e de seu papel em diferentes contextos culturais e sociais.
Tema: Exploração dos Elementos das Artes Visuais
Duração: 50 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 3º Ano
Faixa Etária: 8 a 9 anos
Objetivo Geral:
Promover a exploração, reconhecimento e produção criativa dos elementos constitutivos das artes visuais, utilizando diferentes suportes e ferramentas, para desenvolver a capacidade artística dos alunos e a apreciação de diversas formas de arte.
Objetivos Específicos:
– Reconhecer e identificar os elementos constitutivos das artes visuais.
– Desenvolver habilidades de expressão criativa através da exploração de diferentes técnicas artísticas.
– Estimular a apreciação e a reflexão sobre obras de arte, considerando seu contexto cultural.
Habilidades BNCC:
– (EF15AR02) Explorar e reconhecer elementos constitutivos das artes visuais (ponto, linha, forma, cor, espaço, movimento etc.).
– (EF15AR04) Experimentar diferentes formas de expressão artística (desenho, pintura, colagem, quadrinhos, dobradura, escultura, modelagem, instalação, vídeo, fotografia etc.), fazendo uso sustentável de materiais, instrumentos, recursos e técnicas convencionais e não convencionais.
Materiais Necessários:
– Papéis diversos (cartolina, papel kraft, papel sulfite).
– Lápis, canetas, pincéis e tintas.
– Materiais recicláveis (garrafas, tampinhas, caixas de papelão).
– Tesoura e cola.
– Exemplo de obras de arte impressas para apreciação (pinturas, colagens, etc.).
Situações Problema:
– Como podemos combinar diferentes formas e cores para criar uma nova obra de arte?
– Quais elementos das artes visuais podem ser utilizados para expressar sentimentos ou contar histórias?
Contextualização:
A aula se inicia com uma breve introdução sobre a importância das artes visuais e como elas estão presentes no nosso cotidiano. Os alunos serão incentivados a observar ambientes ao seu redor e identificar diferentes formas de arte, sendo prováveis desafios para reconhecer a arte em objetos simples e cotidianos, ligando a temática a situações familiares ao seu universo.
Desenvolvimento:
A aula será organizada em três etapas principais. Na primeira etapa, será realizada uma apresentação breve dos elementos constitutivos das artes visuais. Serão discutidos o ponto, a linha, a forma, a cor, o espaço, o movimento e a textura, com exemplos práticos. Em seguida, cada aluno escolherá um elemento que mais lhe interessa e terá um tempo para experimentá-lo em suas produções.
Na segunda etapa, os alunos devem explorar suas ideias por meio de atividades práticas. Eles poderão criar uma colagem utilizando materiais recicláveis ou desenhar uma obra que represente um dos elementos discutidos. Além disso, os alunos terão a liberdade de criar livremente e experimentar a mistura de técnicas, combinando diferentes elementos em suas criações.
Na terceira e última etapa, cada aluno apresentará sua produção artística ao grupo. Este momento de apresentação servirá não apenas para a exposição do trabalho, mas também para a troca de ideias e o desenvolvimento de críticas construtivas entre os colegas. A interação ajudará os alunos a perceberem a variedade de interpretações e estilos que podem existir entre a produção artística.
Atividades sugeridas:
1. Discussão em Grupo
– Objetivo: Incentivar a troca de ideias sobre o que é arte.
– Descrição: Promover uma conversa sobre a importância dos elementos que compõem a arte e como eles podem ser encontrados em diversos contextos.
– Instruções: Pergunte aos alunos sobre suas obras de arte favoritas e como sentem ao observá-las.
2. Exploração dos Elementos Artísticos
– Objetivo: Reconhecer e identificar cada elemento das artes visuais.
– Descrição: Os alunos receberão uma folha com ilustrações de obras de arte onde cada elemento está destacado. Eles devem identificar e nomear os elementos que observam.
– Instruções: Fornecer exemplos e guiar a discussão sobre suas características.
3. Atividade Criativa de Colagem
– Objetivo: Criar uma colagem utilizando diferentes materiais.
– Descrição: Os alunos usarão materiais recicláveis para criar uma colagem que represente os elementos estudados.
– Instruções: Cada aluno deverá criar a colagem em um papel colorido e depois apresentar para a turma.
4. Desenhos Artísticos
– Objetivo: Produzir desenhos que incorporam os elementos das artes visuais.
– Descrição: Após a colagem, os alunos serão convidados a fazer um desenho que inclua pelo menos três elementos artísticos discutidos.
– Instruções: Incentivar a liberdade criativa, permitindo o uso de diferentes cores e formas.
5. Apresentação das Criações
– Objetivo: Compartilhar e refletir sobre o trabalho realizado.
– Descrição: Em um momento de roda de conversa, cada aluno apresenta sua criação e explica os elementos utilizados e as emoções por trás de sua obra.
– Instruções: Estimular a escuta ativa e o respeito durante as apresentações.
Discussão em Grupo:
– O que mais chamaram atenção em cada uma das obras apresentadas?
– Como cada elemento das artes visuais contribui para a criação de uma obra de arte?
– De que forma as diferentes expressões artísticas influenciam as pessoas?
Perguntas:
– O que você acha que significa a cor em uma obra de arte?
– Como a textura pode influenciar a percepção de uma obra?
– Qual elemento você mais gostou de explorar e por quê?
Avaliação:
A avaliação será realizada através da observação das produções dos alunos e da participação durante as discussões em grupo. O professor deve avaliar não apenas a qualidade estética das obras, mas principalmente o envolvimento e a reflexão dos alunos sobre o que foi aprendido.
Encerramento:
Para finalizar a aula, o professor pode organizar uma pequena exposição com as obras criadas pelos alunos. Este será um momento de celebração e valorização do trabalho artístico de cada um, incentivando a continuidade da exploração das artes em suas vidas.
Dicas:
– Sempre estimule a criatividade e a autoexpressão.
– Faça uso de música ou sons durante o desenvolvimento das atividades para tornar o ambiente de trabalho mais agradável.
– Considere incluir exemplos de artistas variados que utilizam os elementos visuais de diferentes maneiras.
Texto sobre o tema:
As artes visuais são uma forma poderosa de expressão que permite aos indivíduos compartilhar suas experiências, sentimentos e visões de mundo. Os elementos constitutivos das artes visuais, como o ponto, a linha, a forma e a cor, são as ferramentas fundamentais que os artistas utilizam para criar suas obras. Cada elemento oferece uma maneira única de comunicar ideias e emoções e de interagir com o público.
O ponto pode ser visto como a unidade mais básica, mas é fundamental para criar estruturas mais complexas. Ao se expandir para a linha, começamos a explorar a conexão entre os elementos. As formas surgem a partir da interação de pontos e linhas, e a cor traz vida e significado a essas formas. Compreender como esses elementos interagem é essencial para qualquer artista, pois é a base sobre a qual todas as criações visuais são construídas.
Por meio do uso criativo desses elementos, artistas podem não apenas expressar sua identidade, mas também contar histórias e provocar reflexões sobre questões culturais e sociais. As artes visuais desempenham um papel vital na nossa sociedade, permitindo que as vozes individuais se destaquem e sejam ouvidas. A partir do 3º ano do Ensino Fundamental, estimular as crianças a explorar esses conceitos os preparará não apenas para se tornarem criadores de arte, mas também observadores críticos do mundo à sua volta.
Desdobramentos do plano:
As artes visuais são um campo riquíssimo que permite um desdobramento significativo em outras áreas do conhecimento. Ao trabalhar os elementos das artes visuais, os alunos não apenas desenvolvem habilidades criativas, mas também habilidades críticas e analíticas. A apreciação da arte, por exemplo, pode ser vinculada a histórias e à história cultural do Brasil e do mundo, proporcionando uma conexão mais ampla entre artes, história e identidade.
Além disso, a exploração de materiais recicláveis durante a aula encoraja a discussão sobre a sustentabilidade e a importância de cuidar do nosso ambiente. Estudantes podem ser incentivados a pensar em soluções criativas para reutilizar e reciclar, assim combinando aprendizado artístico com consciência ambiental.
Por último, a criação colaborativa pode promover o desenvolvimento de habilidades sociais, onde os alunos aprendem a trabalho em equipe, respeitar as ideias dos outros e se expressar em um ambiente seguro e aberto. Estas interações são essenciais para o desenvolvimento emocional e social das crianças, preparando-as para um futuro onde a colaboração e a empatia são cada vez mais valorizadas.
Orientações finais sobre o plano:
Ao final da aula, é fundamental que os alunos sejam encorajados a continuar a exploração das artes em suas vidas cotidianas. O professor pode sugerir que os alunos comecem um diário visual onde possam registrar ideias, esboços e reflexões sobre suas produções artísticas futuras. Os alunos também podem ser estimulados a pesquisar sobre diferentes artistas ou movimentos artísticos e a compartilhá-los com a turma.
Além disso, é importante reforçar que as artes visuais são uma forma de expressão muito pessoal. Cada aluno tem sua perspectiva única, e isso deve ser celebrado em sala de aula, promovendo um ambiente inclusivo que valoriza a diversidade de pensamentos e estilos artísticos.
Por fim, o professor deve se manter aberto a feedbacks dos alunos sobre as atividades desenvolvidas e estar sempre pronto para adaptar o conteúdo de acordo com o interesse e as necessidades do grupo, enriquecendo assim o processo educativo e tornando-o mais significativo para todos.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. A Lousa Artística
– Objetivo: Fomentar a criatividade através de colaborações em grupo.
– Material: Lousa ou grande papel em branco.
– Desenvolvimento: Colocar a lousa ou papel em um local visível. Os alunos devem desenhar ou rabiscar algo que represente um elemento das artes visuais. A cada intervalo, novos alunos podem adicionar seus toques.
2. Gincana de Arte
– Objetivo: Incentivar a exploração dos elementos de forma lúdica.
– Material: Itens diversos para criar arte (papel, tesoura, cola, etc.).
– Desenvolvimento: Dividir a turma em grupos e criar desafios sobre como usar diferentes elementos em um tempo determinado.
3. Arte na Natureza
– Objetivo: Conectar a arte com a natureza.
– Material: Materiais naturais como folhas, flores ou pedras.
– Desenvolvimento: Levar os alunos a um ambiente externo e incentivá-los a criar composições artísticas usando elementos que encontrarem.
4. Teatro de Sombras
– Objetivo: Explorar o efeito do espaço e da luz.
– Material: Folhas de cartolina, lanternas.
– Desenvolvimento: Criar silhuetas e usar lanternas para projetá-las, desenvolvendo histórias artísticas a partir das figuras.
5. Histórias em Cores
– Objetivo: Relacionar cores com emoções.
– Material: Tintas, pincéis, papel.
– Desenvolvimento: Cada aluno deve pintar uma tela que represente um sentimento em uma cor específica, depois compartilhar a história por trás de sua escolha.
Com este plano, espera-se que os alunos não apenas aprendam sobre os elementos das artes visuais, mas também desenvolvam uma apreciação mais ampla da arte, aliada a seu contexto social e cultural.
