Plano de Aula: Arte africana a partir do século XX (Ensino Fundamental 2) – 9º Ano

A arte africana, a partir do século XX, despontou como um reflexo das transformações sociais, políticas e culturais do continente e do mundo. Esse período é marcado por um rico intercâmbio de ideias e estilos, onde os artistas africanos não apenas adaptaram técnicas artísticas tradicionais, mas também se engajaram em diálogos críticos com o modernismo ocidental. Esse plano de aula tem como objetivo principal explorar a evolução e as representações da arte africana contemporânea, permitindo que os alunos do 9º ano desenvolvam não apenas um entendimento estético, mas também uma visão crítica e contextualizada da cultura africana, suas contribuições e a importância dessa expressão artística no cenário global.

Este plano de aula contempla uma abordagem interdisciplinar, possibilitando que os alunos analisem a arte sob diversas perspectivas, reconhecendo sua relevância nas discussões sobre identidade cultural e resistência. Para isso, será explorada a diversidade da produção artística africana e seus desdobramentos na atualidade, promovendo o respeito e a valorização das culturas afrodescendentes.

Tema: Arte africana a partir do século XX
Duração: 15 dias
Etapa: Ensino Fundamental 2
Sub-etapa: 9º Ano
Faixa Etária: 14 anos

Objetivo Geral:

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Promover o conhecimento e a apreciação da arte africana a partir do século XX, incentivando a reflexão crítica sobre suas influências culturais, sociais e políticas, bem como fomentar o respeito pela diversidade cultural.

Objetivos Específicos:

– Compreender as principais características e movimentos da arte africana no século XX e XXI.
– Analisar obras e artistas significativos, explorando suas contribuições e contextos históricos.
– Promover discussões sobre a importância da arte na construção da identidade cultural.
– Desenvolver habilidades de pesquisa e apresentação oral sobre temas relacionados à arte africana.

Habilidades BNCC:

– (EF69AR01) Pesquisar, apreciar e analisar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas, em obras de artistas brasileiros e estrangeiros de diferentes épocas e em diferentes matrizes estéticas e culturais, de modo a ampliar a experiência com diferentes contextos e práticas artístico-visuais e cultivar a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.
– (EF69AR02) Pesquisar e analisar diferentes estilos visuais, contextualizando-os no tempo e no espaço.
– (EF69AR33) Analisar aspectos históricos, sociais e políticos da produção artística, problematizando as narrativas eurocêntricas e as diversas categorizações da arte (arte, artesanato, folclore, design etc.).

Materiais Necessários:

– Projetor e computador
– Acesso à internet
– Impressões de obras de arte e biografias de artistas africanos
– Materiais artísticos (papel, tintas, pincéis, etc.)
– Caderno de notas para registro de pesquisas

Situações Problema:

1. Como a história da arte africana reflete as transformações sociais e políticas do continente?
2. Quais influências ocidentais foram incorporadas à arte africana contemporânea?
3. Como a arte pode ser uma forma de resistência e afirmação da identidade cultural?

Contextualização:

A arte africana, ao longo do século XX, passou por profundas transformações, influenciadas por fatores internos e externos. O colonialismo, as independências, os movimentos de direitos civis e a globalização moldaram a produção artística do continente. Hoje, muitos artistas africanos estão em destaque mundial, criando obras que questionam estereótipos e promovem narrativas diversas sobre a experiência africana. Reconhecer a arte africana como uma expressão significativa é essencial para uma educação que valoriza a diversidade cultural e histórica.

Desenvolvimento:

1. Primeiros Dias (1 a 5): Introdução à arte africana do século XX. Com o uso de projeções, aborde as principais características da arte africana e discorra sobre artistas relevantes como El Anatsui e Yinka Shonibare. Os alunos devem ser incentivados a realizar uma pesquisa sobre um artista de sua escolha.
2. Dias Intermediários (6 a 10): Análise de obras. Os alunos trarão impressões das obras pesquisadas e farão uma apresentação, discutindo como as obras refletem o contexto social e político de sua época.
3. Últimos Dias (11 a 15): Produção artística. Os alunos devem criar uma obra inspirada nas técnicas e temas da arte africana, seguida de uma exposição com suas produções. Cada aluno deve apresentar sua obra, explicando a inspiração e técnicas utilizadas.

Atividades sugeridas:

1. Atividade 1: Apresentação sobre artistas
– Objetivo: Desenvolver habilidades de pesquisa e apresentação.
– Descrição: Os alunos escolherão um artista africano e apresentarão suas principais obras e influências.
– Materiais: Acesso à internet e material impresso.
– Instruções: Cada aluno terá 10 minutos para apresentar seu artista, seguido de uma sessão de perguntas.
– Adaptação: Fornecer uma ficha de pesquisa com tópicos para os alunos que tiverem dificuldades em organizar suas ideias.

2. Atividade 2: Análise de obra
– Objetivo: Estimular o pensamento crítico sobre as obras de arte.
– Descrição: Os alunos deverão escolher uma obra e analisar seus elementos, como cor, forma e tema.
– Materiais: Impressões da obra e cadernos de anotação.
– Instruções: Devem responder questões sobre a obra em grupos e apresentar suas análises para a turma.
– Adaptação: Em grupo, alunos com dificuldades de escrita podem colaborar com a oralidade da apresentação.

3. Atividade 3: Criação artística
– Objetivo: Aplicar o que foi aprendido na prática artística.
– Descrição: Criar uma obra que fusione elementos da arte africana com influências pessoais.
– Materiais: Papel, tintas e outros materiais artísticos.
– Instruções: Cada aluno deve documentar o processo de criação e estar preparado para compartilhar o significado da obra.
– Adaptação: Para alunos com dificuldades motoras, permitir o uso de técnicas alternativas, como colagem de materiais recicláveis.

Discussão em Grupo:

– O que define a arte africana contemporânea?
– Como as obras refletem as questões sociais do continente?
– De que maneira as tradições influenciam a arte moderna?

Perguntas:

1. Quais as principais mudanças observadas na arte africana do século passado até hoje?
2. Como a arte pode ajudar na valorização da cultura afrodescendente?
3. De que forma a arte é uma forma de resistência?

Avaliação:

A avaliação será contínua, considerando a participação nas discussões, apresentações e o projeto final. Os critérios incluirão a compreensão dos temas, a capacidade de conectar as obras com o contexto social e histórico, e a criatividade na produção artística.

Encerramento:

Realizar uma exposição das obras criadas pelos alunos, convidando outros alunos e professores da escola a visitarem e apreciarem a produção artística, promovendo um espaço de diálogo sobre a diversidade cultural e as formas de expressão.

Dicas:

– Propor que os alunos assistam a um documentário sobre arte africana contemporânea para enriquecer o aprendizado.
– Incentivar o uso de plataformas digitais para pesquisa e apresentação das obras.
– Disponibilizar uma lista de livros e sites que abordem a arte africana.

Texto sobre o tema:

A arte africana contemporânea representa um rico mosaico de estilos, técnicas e significados. No século XX, os artistas africanos começaram a se destacar no cenário global, desafiando as representações tradicionais impostas pelo colonialismo europeu. Cada obra não apenas reflete a cultura e as tradições locais, mas também aborda temas relevantes, como identidade, resistência e questões sociais. Artistas como El Anatsui, com suas impressionantes esculturas a partir de materiais recicláveis e referências culturais, e Yinka Shonibare, que utiliza cabeças de manequim vestidas com tecidos africanos em conceitos ocidentais, provocam uma reflexão sobre a dualidade da experiência africana global.

Além de serem expressões artísticas, essas obras desempenham um papel crucial na reconstrução da narrativa africana, muitas vezes silenciada ou distorcida. Elas aproximam os espectadores da realidade vivida por muitos africanos, oferecendo um espaço para o diálogo intercultural. Esse movimento não é apenas uma forma de resistência, mas também uma celebração da riqueza e diversidade cultural que o continente possui. É de suma importância que as novas gerações se familiarizem com essas produções, pois elas abrem portas para um entendimento mais profundo sobre a globalização, as identidades múltiplas e a luta por reconhecimento da cultura afrodescendente dentro e fora da África.

Desdobramentos do plano:

Este plano de aula pode gerar uma infinidade de desdobramentos no ambiente escolar e na comunidade. A arte, como meio de expressão, é um campo vasto que pode ser explorado mais profundamente, levando os alunos a desenvolverem um projeto de arte comunitária, por exemplo. Tal projeto pode incluir a colaboração com artistas locais, cujo trabalho dialogue com a temática africana, permitindo que os alunos aprendam práticas de arte comunitária e suas significâncias sociais.

Além disso, a discussão sobre arte africana pode ser integrada a temas mais amplos, como história e geografia, permitindo que os alunos compreendam o impacto da colonização e da diáspora africana. Isso pode ser realizado por meio de palestras, oficinas de arte e até mesmo feiras culturais, engajando a comunidade em reflexões sobre diversidade e inclusão.

A arte também pode se entrelaçar com disciplinas como Língua Portuguesa, estimulando a produção textual e debates a respeito da linguagem e da representação identitária. Ao criar um espaço de circulação para essas produções, podemos contribuir para a formação de cidadãos críticos, mais preparados para compreender e atuar em um mundo globalizado e multicultural.

Orientações finais sobre o plano:

É importante que os educadores mantenham sempre um ambiente de respeito, diversidade e abertura durante o desenvolvimento deste plano de aula. A discussão sobre arte africana contemporânea envolve questões sensíveis relacionadas à identidade cultural e à história coletiva de povos que, por muito tempo, foram marginalizados. Portanto, as abordagens devem ser adequadas, promovendo um espaço seguro para que os alunos expressem suas opiniões e interajam com as narrativas apresentadas.

Os professores devem encorajar os alunos a olharem para a arte não apenas como um objeto estético, mas como um veículo de comunicação e expressão cultural. Isso envolve discutir as diversas camadas de significado que existem em cada obra e como a história de um continente é refletida em sua produção artística. Além disso, é essencial promover o pensamento crítico, questionando narrativas dominantes e reconhecendo a importância da perspectiva africana nas múltiplas dimensões da arte contemporânea.

Por fim, a arte africana contemporânea não deve ser encarada apenas em sua singularidade, mas sim em sua interconexão com outros movimentos artísticos ao redor do mundo. Essa abordagem ampliará a compreensão dos alunos sobre a complexidade das expressões culturais e os preparará para participar de um diálogo intercultural mais amplo.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Jogo de Cartas da Arte Africana
– Objetivo: Aprender sobre artistas e suas obras de forma divertida.
– Descrição: Criar um jogo de cartas com artistas africanos e suas obras. Cada carta deve conter informações sobre o artista e uma imagem de uma de suas obras. Os alunos podem jogar em pares, tentando coletar pares correspondentes.
– Materiais: Cartões em branco, impressões de obras e biografias.
– Adaptação: Para alunos com dificuldades, oferecer cartas com descrições mais visuais e claras.

2. Teatro de Sombras sobre Arte Africana
– Objetivo: Explorar a narrativa através de expressões artísticas.
– Descrição: Criar uma peça de teatro de sombras inspirada em uma obra africana. Os alunos devem criar silhuetas dos personagens e recriar a história por trás da arte.
– Materiais: Cartolina, lanternas, e um espaço escuro para a apresentação.
– Adaptação: Alunos com dificuldades podem trabalhar em pares para criar as silhuetas e a história.

3. Oficina de Pintura com Materiais Recicláveis
– Objetivo: Praticar técnicas artísticas com ênfase em sustentabilidade.
– Descrição: Usar materiais recicláveis para criar obras de arte inspiradas na técnica de artistas africanos.
– Materiais: Garrafas PET, papelão, tintas e pincéis.
– Adaptação: Em caso de limitações motoras, permitir que alunos usem esponjas ou pincéis grandes para facilitar a pintura.

4. Caça ao Tesouro Cultural
– Objetivo: Aprender sobre arte através de uma atividade envolvente.
– Descrição: Criar uma caça ao tesouro com pistas relacionadas a diferentes obras e artistas africanos. Os alunos devem completar a atividade em grupos, discutindo e pesquisando as pistas.
– Materiais: Impressões de obras de arte e um plano de caça ao tesouro.
– Adaptação: Grupos podem ser formados de acordo com as habilidades, equilibrando participantes com diferentes competências.

5. Diário de Arte Africana
– Objetivo: Estimular a reflexão pessoal sobre o aprendizado.
– Descrição: Criar um diário onde os alunos possam documentar suas reflexões sobre o que aprenderam sobre a arte africana. Cada entrada deve incluir uma obra, artista e as impressões do aluno.
– Materiais: Cadernos e materiais de escrita.
– Adaptação: Para alunos que têm dificuldade em escrever, permitir que façam ilustrações ou gravem vídeos explicando suas apreciações.

Este plano de aula visa promover uma experiência rica e ancorada no respeito à diversidade e na valorização da cultura afrodescendente, ajudando os alunos a se tornarem agentes de mudança e de apreciação cultural.