Plano de Aula sobre os Tipos de instrumentos musicais (Ensino Fundamental 1) – 3º Ano
Este plano de aula tem como objetivo explorar o fascinante universo dos instrumentos musicais, proporcionando aos alunos do 3º ano do Ensino Fundamental uma experiência enriquecedora e lúdica. A música é uma manifestação cultural rica que se faz presente em diversas sociedades ao longo da história. Ao abordar os diferentes tipos de instrumentos, os alunos não apenas aprendem sobre sonoridades e características, mas também desenvolvem habilidades de observação e apreciação musical.
A proposta é conectar a aprendizagem com experiências práticas e interativas, fazendo com que os alunos vivenciem o tema musical de forma dinâmica. Isso não só aguça a curiosidade natural das crianças, mas também promove um ambiente de aprendizado ativo, onde cada um pode encontrar sua própria forma de se expressar e se conectar com a música.
Tema: Tipos de instrumentos musicais
Duração: 50 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 3º Ano
Faixa Etária: 9 anos
Objetivo Geral:
Proporcionar aos alunos do 3º ano o conhecimento sobre diferentes tipos de instrumentos musicais, suas características, funções e a importância da música na cultura.
Objetivos Específicos:
1. Identificar e classificar diferentes tipos de instrumentos musicais em grupos como cordas, percussão e sopro.
2. Explicar a fonte do som de cada instrumento.
3. Ouvir e reconhecer diferentes sons e estilos musicais.
4. Criar e apresentar uma pequena composição musical utilizando ritmos e sons característicos de diversos instrumentos.
Habilidades BNCC:
– (EF15AR13) Identificar e apreciar criticamente diversas formas e gêneros de expressão musical, reconhecendo e analisando os usos e as funções da música em diversos contextos de circulação, em especial, aqueles da vida cotidiana.
– (EF15AR14) Perceber e explorar os elementos constitutivos da música (altura, intensidade, timbre, melodia, ritmo etc.), por meio de jogos, brincadeiras, canções e práticas diversas de composição/criação, execução e apreciação musical.
– (EF03CI01) Produzir diferentes sons a partir da vibração de variados objetos e identificar variáveis que influem nesse fenômeno.
Materiais Necessários:
– Instrumentos musicais de diferentes tipos (violão, flauta, tambor, etc.)
– Materiais para confecção de instrumentos simples (garrafas, latas, elásticos, etc.)
– Aparelho de som ou computador com acesso à internet para reprodução de músicas.
– Cartolina e canetinhas para criação de cartazes.
Situações Problema:
Como os diferentes sons dos instrumentos impactam nossas emoções e como podemos expressar nossos sentimentos através da música?
Contextualização:
A música é uma linguagem universal que atravessa culturas e gerações. Nesta aula, discutiremos a variedade de instrumentos e suas origens culturais, dando enfoque à importância da música nas nossas vidas, nas festas e nos rituais.
Desenvolvimento:
1. Introdução ao tema (10 minutos): O professor inicia a aula explicando o conceito de música e a importância dos instrumentos, utilizando exemplos auditivos de diferentes estilos musicais.
2. Apresentação dos instrumentos (15 minutos): O professor apresenta diferentes instrumentos musicais, explicando suas características e mostrando como produzir sons com eles. É importante fazer a conexão entre os instrumentos e os gêneros musicais.
3. Atividade prática (15 minutos): Os alunos se dividem em grupos e escolhem um instrumento (real ou confeccionado) para experimentar. Aqui, eles devem explorar como cada instrumento produz som, e o que acontece ao modificar a maneira de tocar.
4. Criação musical (10 minutos): Os grupos devem criar uma pequena apresentação musical com os instrumentos escolhidos, inventando uma canção ou ritmo que represente suas ideias sobre o que aprenderam.
Atividades sugeridas:
1. Caça ao Som: Os alunos devem identificar diferentes sons de instrumentos que o professor tocará e tentar adivinhar qual é o instrumento.
– Material: Aparelho de som e gravações de músicas com diferentes instrumentos.
– Objetivo: Desenvolver a habilidade de auditoria e reconhecimento de timbres.
2. Construindo Instrumentos: Utilizar materiais recicláveis para construir instrumentos simples como maracas ou tambores.
– Material: Latas, garrafas, arroz ou feijão, fita adesiva.
– Objetivo: Aprender sobre a produção de sons através da vibração.
3. Explorando Ritmos: Alunos devem seguir o ritmo de uma música com os instrumentos que construíram ou trouxeram de casa, imitando as batidas.
– Material: Músicas variadas.
– Objetivo: Reconhecer e criar padrões rítmicos.
4. Jogo das Sons e Emoções: O professor toca uma música e os alunos precisam expressar com gestos quais emoções sentem, discutindo em grupo.
– Material: Aparelho de som.
– Objetivo: Associar música a emoções e sentimentos.
5. Apresentação Final: Uma apresentação dos grupos com as músicas que eles criaram na aula, onde os pais podem ser convidados.
– Material: Os instrumentos que construíram.
– Objetivo: Desenvolver a confiança e habilidades de apresentação.
Discussão em Grupo:
– Quais instrumentos você mais gostou e por quê?
– Como os sons dos instrumentos influenciam suas emoções?
– Que outras músicas você conhece que usam esses instrumentos?
Perguntas:
1. Qual é a diferença entre instrumentos de corda e de percussão?
2. Como podemos criar sons diferentes com um mesmo instrumento?
3. Por que a música é importante em nossa vida?
Avaliação:
A avaliação será contínua, considerando a participação dos alunos nas atividades, a criatividade na construção dos instrumentos e em suas apresentações, e a capacidade de interagir e discutir em grupo sobre as emoções geradas pela música.
Encerramento:
Finalizar a aula com uma roda de conversa onde cada aluno pode compartilhar suas experiências, aprendizados e o que mais gostou durante a aula.
Dicas:
– Incentive os alunos a trazerem objetos de casa que podem ser usados como instrumentos.
– Utilize uma variedade de gêneros musicais para enriquecer a experiência auditiva.
– Leve em conta as necessidades especiais de cada aluno, adaptando as atividades conforme necessário.
Texto sobre o tema:
Os instrumentos musicais são ferramentas fundamentais na criação de sons e ritmos, cada um trazendo características únicas que ajudam a contar histórias e expressar emoções. Existem três categorias principais de instrumentos: os de corda, que produzem som por meio da vibração de cordas; os de percussão, que produzem som pela batida em superfícies; e os de sopros, que geram som pela vibração do ar em tubos. Instrumentos de diferentes culturas também têm contornos e sonoridades muito diferentes, refletindo as tradições e expressões locais.
Além disso, os instrumentos não apenas servem como mecanismos para a produção de som, mas desempenham um papel social e cultural imenso. Muitas vezes, os grupos sociais se reúnem em torno de uma atividade musical para celebrar eventos importantes, sofrer as perdas ou simplesmente aproveitar momentos de convivência. Em festivais, casamentos e rituais, a música é o fio que conecta nossas experiências e emoções. Ao ensinar os alunos sobre esses instrumentos, estamos não apenas transmitindo conhecimento musical, mas também fomentando a empatia, criatividade e senso de comunidade.
Compreender os diferentes sons que cada instrumento é capaz de produzir é uma forma de ampliar o repertório musical dos alunos, além de incentivá-los a experimentar suas próprias criações. A interatividade nas aulas de música ajuda a quebrar barreiras pessoais e a construir um entendimento mais profundo sobre a diversidade musical ao redor do mundo. É crucial que as crianças tenham oportunidades de explorar e criar, para que possam desenvolver um amor duradouro pela música e uma apreciação por suas variadas formas.
Desdobramentos do plano:
O plano de aula sobre instrumentos musicais pode ser expandido para incluir a participação em festivais de música na escola, onde alunos podem apresentar suas criações e aprender com os colegas. Além disso, atividades interdisciplinares podem ser implementadas, como a conexão entre música e história, criando uma linha do tempo que relaciona a evolução dos instrumentos com as mudanças culturais pela história. Isso poderia incluir a pesquisa de como diferentes sociedades desenvolveram seus instrumentos e a importância deles em suas culturas. As aulas de artes podem também se conectar ao projeto, onde os alunos podem criar cartazes ou esculturas de seus instrumentos preferidos, integrando assim diferentes formas de expressão artística.
Outra possibilidade é realizar parcerias com músicos locais, onde eles poderiam visitar a escola e demonstrar os instrumentos ao vivo, permitindo que os alunos façam perguntas e até experimentem os sons por conta própria. Essa inclusão não apenas valida um aprendizado significativo, mas também estimula o engajamento e a apreciação por arte e cultura em suas várias formas. As discussões sobre música também podem ser ampliadas para abordar ações sociais e como a música é usada como uma forma de ativismo e expressão social, mostrando aos estudantes como a música pode impactar a comunidade.
Por fim, aplicar tecnologias digitais que permitam aos alunos gravar suas criações, editá-las e compartilhá-las com uma audiência maior pode ser uma forma inovadora de dar continuidade à aprendizagem. Isso não só os familiariza com o uso de tecnologia no aprendizado, mas também incentiva a autoexpressão e a autoestima. Criar uma plataforma digital para os alunos atropelar as suas experiências musicais promove uma cultura de aprendizado compartilhado e colaboração.
Orientações finais sobre o plano:
O plano de aula deve ser adaptable, levando em conta a diversidade das necessidades dos alunos. Caso haja alunos com dificuldades auditivas ou de aprendizado, recomenda-se ajustar as atividades para que todos possam participar efetivamente, considerando visões táteis e visuais. É essencial que o ambiente de aprendizagem seja seguro e inclusivo, onde todos se sintam confortáveis para se expressar. Também é primoroso que o professor incentive a exploração e a experimentação, criando um espaço de confiança.
Os professores devem estar preparados para ir além do plano, incentivando a curiosidade dos alunos com perguntas e temas que possam surgir espontaneamente durante as atividades. Observar a interação dos alunos com a música e com os instrumentos permitirá identificá-los em um novo horizonte, possibilitando que cada estudante encontre um papel significativo na sua experiência de aprendizado. Por fim, o professor deve atentar para o feedback constante, não apenas recebendo dos alunos, mas também incentivando este como parte do processo, assim construindo uma comunidade de aprendizado colaborativo e significativo entre todos.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. Fazendo Música com Materiais Recicláveis: Os alunos podem usar garrafas plásticas, latas e outros objetos recicláveis para criar instrumentos de percussão. O objetivo é fazer bangos, tambores ou shakers. Cada grupo deve apresentar seu instrumento e um ritmo que criaram. Material: materiais recicláveis. Para diferentes faixas etárias, ajustar a complexidade dos ritmos e autorizações de uso.
2. Coreografia Musical: Alunos escutam uma música e desenvolvem uma dança ou coreografia que represente a música. Ao final, cada grupo apresenta sua dança. Material: músicas variadas. Para primordialmente esqueletos corporais simples, como movimentos de opostos no espaço.
3. Cante e Desenhe: Os alunos desenham o instrumento que mais gostaram, depois compartilham com a turma o que aprenderam sobre ele, nomeando suas partes. Material: papel, lápis de cor. Para alunos que podem não ser tão bons em arte, ajustes podem incluir criar uma apresentação oral em vez de artística.
4. Montagem de um Grupo Musical: Dividir a turma em grupos e cada um deve criar uma grande obra musical com os instrumentos que têm ou construíram. O professor pode guiar a estrutura da música. Material: instrumentos feitos ou trazidos de casa. Para alunos que podem ter medo do público, permitir ensaiar primeiro em pequenos grupos antes de ir ao todo.
5. Barulho de Histórias: Contar uma história usando sons de diferentes instrumentos. A classe pode participar enquanto a professora narra, cada aluno fazendo um som ou tocando um instrumento em momentos específicos. Material: instrumentos. Para adaptar para graus de utilização, se não houver instrumentos, alunos podem usar suas vozes e partes do corpo para criar sons.
