Plano de Aula “Pintura: Criatividade e Comunicação” (Educação Infantil)

A pintura é uma forma de expressão artística que proporciona às crianças uma oportunidade única de explorar sua criatividade, imaginação e habilidades motoras. Neste plano de aula, o foco será o desenvolvimento de atividades que estimulam a expressão individual e incentivam o trabalho em grupo, permitindo que as crianças compartilhem sentimentos e experiências por meio das cores e formas. A proposta se destina a crianças pequenas, ressaltando a importância da empatia e do respeito mútuo nas interações sociais, enquanto exploram o mundo das pinturas.

Neste contexto, o plano de aula foi cuidadosamente estruturado para atender às necessidades específicas dos alunos com idades entre 4 e 5 anos, alinhando-se às habilidades da Base Nacional Comum Curricular (BNCC). A atividade proposta se articula não apenas com a técnica da pintura, mas também com uma série de habilidades interpessoais, de expressão cultural e de imaginário infantil, formando um espaço lúdico e educativo.

Tema: Pinturas
Duração: 50 minutos
Etapa: Educação Infantil
Sub-etapa: Crianças Pequenas
Faixa Etária: 4 anos

Objetivo Geral:

Planejamentos de Aula BNCC Infantil e Fundamental

Estimular a expressão artística e promover a comunicação entre as crianças por meio da pintura, favorecendo o desenvolvimento da criatividade e do respeito pelas diferentes formas de expressão.

Objetivos Específicos:

Fomentar o conhecimento das cores e suas combinações;
Estimular a interpretação de sentimentos e emoções através da arte;
Incentivar a cooperação e o compartilhamento de ideias durante as atividades;
Promover o respeito às diferentes expressões culturais por meio das pinturas.

Habilidades BNCC:

CAMPO DE EXPERIÊNCIAS “O EU, O OUTRO E O NÓS”
(EI03EO01) Demonstrar empatia pelos outros, percebendo que as pessoas têm diferentes sentimentos, necessidades e maneiras de pensar e agir.
(EI03EO03) Ampliar as relações interpessoais, desenvolvendo atitudes de participação e cooperação.
(EI03EO04) Comunicar suas ideias e sentimentos a pessoas e grupos diversos.
(EI03EO06) Manifestar interesse e respeito por diferentes culturas e modos de vida.

CAMPO DE EXPERIÊNCIAS “CORPO, GESTOS E MOVIMENTOS”
(EI03CG01) Criar com o corpo formas diversificadas de expressão de sentimentos, sensações e emoções, tanto nas situações do cotidiano quanto em brincadeiras, dança, teatro, música.
(EI03CG05) Coordenar suas habilidades manuais no atendimento adequado a seus interesses e necessidades em situações diversas.

CAMPO DE EXPERIÊNCIAS “TRAÇOS, SONS, CORES E FORMAS”
(EI03TS02) Expressar-se livremente por meio de desenho, pintura, colagem, dobradura e escultura, criando produções bidimensionais e tridimensionais.

Materiais Necessários:

Pinturas em guache ou tinta atóxica;
Pincéis e esponjas;
Papéis grandes para pintura;
Água para limpeza dos pincéis;
Totas de tecido ou aventais para proteger as roupas;
Cartões de papel para criar um “livro de arte” com as pinturas produzidas.

Situações Problema:

Por que usamos as cores para expressar nossos sentimentos?
Como podemos comunicar nossa história através da pintura?
Quais são as cores que mais gostamos e o que elas representam para nós?

Contextualização:

As pinturas são uma forma inata de comunicação para as crianças, permitindo que expressem suas emoções e narrativas pessoais de maneira visual. Este plano de aula se inspira na ideia de que cada criança possui uma história única e rica, que pode ser narrada através de cores e formas. Ao trabalharem em grupo, as crianças não apenas desenvolverão suas habilidades artísticas, mas também fortalecerão suas relações interpessoais, aprendendo sobre o valor da cooperação e da empatia. Além disso, ao explorarem diferentes técnicas e estilos de pintura, as crianças estarão em contato com diversas culturas e modos de vida.

Desenvolvimento:

A aula se inicia com uma breve introdução sobre o que é a pintura, questionando as crianças sobre o que elas sabem e sentem ao olhar uma pintura. Em seguida, os alunos serão incentivados a compartilhar suas experiências, o que promove a escuta ativa e o respeito ao que cada um tem a dizer. Para a atividade prática, as crianças serão divididas em pequenos grupos, onde cada um irá criar uma pintura livre utilizando guache e pincéis, podendo explorar as cores que mais gostam.

Após essa atividade, a turma se reunirá para apreciar as obras criadas, onde podem discutir em grupo como as pinturas refletem seus sentimentos e narrativas. É importante que o professor auxilie na mediação das conversas, destacando a importância de valorizar as diversas opiniões e interpretações.

Atividades sugeridas:

1. Introdução à Pintura
Objetivo: Apresentar a atividade de pintura.
Descrição: O professor fará uma breve apresentação sobre o que é pintura e suas diversas formas. Mostrará algumas obras famosas, questionando as crianças sobre as cores e sentimentos que elas percebem.
Instruções: Realizar uma roda de conversa, onde cada criança responderá ao que sentiu ao olhar as pinturas.

2. Atividade de Pintura Livre
Objetivo: Estimular a expressão individual por meio da pintura.
Descrição: Após a introdução, cada criança receberá um papel em branco e um conjunto de tintas para criar sua própria obra.
Materiais: Tintas, pincéis, papéis grandes.
Instruções: Propor aos alunos que utilizem cores que representem seus sentimentos. O professor deve supervisionar e oferecer suporte enquanto as crianças pintam.

3. Exposição e Discussão
Objetivo: Compartilhar e discutir as obras criadas.
Descrição: Após finalizarem suas pinturas, as crianças serão convidadas a compartilhar suas obras com o grupo, explicando o que cada cor e forma representa para elas.
Instruções: Formar um círculo com as pinturas no centro. Cada criança deve ter a oportunidade de explicar sua obra, enquanto o grupo escuta atentamente.

4. Criação do Livro de Arte
Objetivo: Registrar as produções artísticas.
Descrição: As pinturas das crianças serão agrupadas e coladas em um “livro de arte” que pode ser revisitado pelas crianças em futuras aulas.
Instruções: O professor orientará as crianças a escolher suas obras favoritas para o livro, ajudando na colagem e na formação do livro.

5. Reflexão Final
Objetivo: Refletir sobre a experiência vivida na aula.
Descrição: No final da aula, o professor fará algumas perguntas para que as crianças pensem sobre a atividade e compartilhem o que aprenderam.
Instruções: Criar um momento de fala onde cada criança poderá comentar como se sentiu durante a atividade e o que mais gostou na aula.

Discussão em Grupo:

Promover um momento de diálogo em grupo, incentivando a troca de ideias. Algumas perguntas que podem ser abordadas são:
– O que você mais gostou na atividade de pintura?
– Como você se sentiu ao olhar as pinturas dos colegas?
– Quais cores você escolheu para representar seus sentimentos?

Perguntas:

– O que a pintura significa para você?
– Quais foram os sentimentos que você expressou na sua pintura?
– Você conhece alguma pintura famosa? O que gosta nela?

Avaliação:

A avaliação se dará por meio da observação da participação das crianças nas atividades, do envolvimento durante as discussões e da capacidade de comunicar suas ideias e sentimentos. O professor deve atentar para a interpretação de cada criança e sua disposição em colaborar com o grupo, assim como o uso das propriedades das cores na pintura.

Encerramento:

Para encerrar a aula, o professor pode ressaltar a importância de expressar os sentimentos e de respeitar as pinturas dos outros. Uma atividade de respiração ou um momento de relaxamento pode encerrar a aula de maneira tranquila, fazendo com que as crianças se sintam seguras e valorizadas em suas experiências.

Dicas:

Utilizar papéis de diferentes tamanhos e texturas, proporcionando variedade na experiência da pintura.
Incentivar a utilização de ferramentas diferentes como espumas e penas para explorar novas texturas.
Criar uma playlist com músicas suaves para tocar durante a atividade, ajudando a criar um ambiente calmo e acolhedor.

Texto sobre o tema:

A pintura é uma das mais acessíveis formas de expressão artística. Desde os primeiros anos, as crianças têm uma relação especial com as cores e formas, utilizando-as para expressar emoções, contar histórias e explorar o mundo ao seu redor. Através da pintura, as crianças podem desenvolver sua criatividade, alavancando não apenas suas habilidades motoras, mas também suas capacidades de comunicação. Conhecer diferentes técnicas de pintura, como a aquarela, o guache ou a pintura a dedo, permite que os pequenos artistas experimentem e descubram novas formas de se expressar. A escolha das cores e a forma como elas interagem também se tornam uma extensão de sua identidade e emoções.

É essencial destacar que a prática da pintura pode fornecer um espaço seguro para que as crianças desenvolvam sua sexualidade emocional e suas habilidades sociais. Ao compartilhar suas obras com os colegas, as crianças aprendem sobre respeito, empatia e cooperação. O ato de observar a pintura do outro, por exemplo, permite que se coloquem no lugar do amigo, criando um ambiente valioso para o exercício da escuta e da valorização do diferente. Dessa maneira, a pintura não é apenas uma atividade artística, mas sim uma oportunidade para o fortalecimento de vínculos e para a construção de uma coletividade respeitosa.

Em ambientes escolares, a incorporação da pintura como prática pedagógica deve ser entendida como um percentual vital na carteira de aprendizagem das crianças. Como educadores, é nosso papel guiar e incentivar as trocas de experiências entre os estudantes, mostrando a eles o poder da arte como uma forma de comunicação profunda e enriquecedora. As experiências artísticas podem ser aprimoradas à medida que os estudantes se envolvem e compartilham suas atividades com a família e a comunidade. Dessa maneira, a valorização da arte no cotidiano não somente estimula a criação, mas também educa e inspira o respeito pela diversidade e pelas tradições culturais.

Desdobramentos do plano:

As atividades propostas podem servir como ponto de partida para outras iniciativas criativas na sala de aula. O livro de arte criado pode ser expandido com novas pinturas, onde as crianças podem, semanalmente, adicionar seus novos trabalhos. Isso não apenas promove a continuidade do aprendizado sobre a pintura, mas também estimula um senso de pertencimento ao grupo. Além disso, envolver os pais nesse processo pode ser uma forma eficaz de aumentar a apreciação pelas artes na comunidade, promovendo exposições das obras em eventos escolares.

É também interessante estabelecer parcerias com emissoras culturais locais ou artistas que possam inspirar as crianças e estimulá-las a explorar novos estilos de pintura. Essa troca é uma forma de mostrar às crianças a diversidade artística que existe fora do ambiente escolar, permitindo-lhes compreender mais a fundo as diversas formas de expressão que o mundo da arte tem a oferecer.

Outro desdobramento que pode ser explorado é a combinação de pintura com outras formas de arte, como a música ou a dança. A prática da pintura ao som de diferentes ritmos pode resultar em obras que muitas vezes refletem o sentimento da música escolhida. Tal atividade não só diversifica o aprendizado, mas também integra diferentes linguagens artísticas na formação das crianças.

Orientações finais sobre o plano:

É fundamental que os educadores estejam preparados para adaptar as atividades às necessidades específicas das crianças em suas turmas. Cada criança possui seu próprio timbre de expressão e respeitar essas individualidades é essencial para que a experiência seja positiva. Oferecer opções de materiais e estilos pode ser uma excelente maneira de garantir que todas as vozes sejam ouvidas.

Por fim, o papel do educador é de extrema importância durante a execução do plano. Mediar as interações e fomentar um ambiente onde a troca e o respeito sejam elementos centrais é crucial para o sucesso da atividade. Os momentos de ampliação devem ser tão ricos quanto os momentos de criação, pois é na troca que as crianças se reconhecem como parte de um todo.

A pintura é, sem dúvida, uma forma cativante de enriquecer a experiência educativa das crianças. As potencialidades dessa atividade são extensivas e variadas, podendo permear outras áreas do conhecimento. Levar as crianças a entenderem a arte como um meio de expressão é um aprendizado que as acompanhará ao longo da vida.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Pintura Coletiva
Objetivo: Criar um mural colaborativo.
Detalhes: Utilize um papel grande e permita que todas as crianças pintem juntos. O foco é a interação e o trabalho em equipe. Cada criança pode escolher uma parte do mural para pintar, e depois todos podem comentar as escolhas uns dos outros.

2. Caça às Cores
Objetivo: Aprender sobre cores no ambiente.
Detalhes: Propor um jogo em que as crianças devem buscar objetos na sala ou no pátio que correspondam a certas cores. Em seguida, elas poderão usar esses objetos como inspiração para suas pinturas.

3. Pintura com Elementos da Natureza
Objetivo: Fomentar a conexão com o meio ambiente.
Detalhes: Coletar folhas, pétalas e outros elementos naturais, que poderão ser utilizados como carimbos ou pincéis para as pinturas. Isso proporciona uma nova dimensão no aprendizado sobre texturas e cores.

4. Pintura com Sons
Objetivo: Associar sons à pintura.
Detalhes: Ouvir diferentes gêneros musicais enquanto as crianças pintam, estimulando-as a usar as cores de acordo com o que sentem ao escutar as músicas. Durante a atividade, podem compartilhar rapidamente o que cada música as inspirou a criar.

5. Teatro das Cores
Objetivo: Relacionar pintura com expressão dramática.
Detalhes: Cada criança escolherá uma cor e, ao usar a tinta, deverá interpretar uma pequena cena que represente aquela cor


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