Questões de Avaliação – Barroco

Introdução

O Barroco é um estilo artístico que surgiu após o Renascimento e se caracteriza por suas expressões dramáticas e emocionais. Este período artístico, que se estendeu por diversas partes do mundo, incluindo o Brasil, trouxe inovações nas técnicas de pintura e escultura, assim como uma nova maneira de se relacionar com o público por meio da arte.

No Brasil, o Barroco se adaptou às particularidades culturais e materiais disponíveis, resultando em obras que não apenas refletiam a estética europeia, mas também incorporavam elementos locais e emocionais. A análise desse contexto é fundamental para compreender a importância do Barroco na história da arte e na formação da identidade cultural brasileira.

TEXTO BASE

Título: Barroco Após o período do Renascimento, nasceu na Europa um estilo que recebeu o nome de Barroco. Esse nome, inicialmente, carregava um sentido pejorativo, em referência às suas características consideradas exageradas e até mesmo grotescas pelos críticos. A palavra barroco significa “pérola irregular”: uma formação relacionada à beleza, mas que, em sua criação natural, passou por processos que a deformaram. A arte feita no período barroco ultrapassa as barreiras das regras clássicas exaltadas durante o Renascimento, abalando sua harmonia apolínea. Por isso, gerou o estranhamento dos olhares mais conservadores. Além disso, o Barroco não renegou os conhecimentos desenvolvidos no período anterior, mas os absorveu e inseriu no centro de seus conflitos característicos. Razão e emoção não se excluíram nesse momento, mas conviveram como contrastes na alma e na mente dos artistas, assim como luzes e sombras. No entanto, há muito mais sobre como o pensamento barroco se desenvolve nesse jogo de contrários, a começar pelo contexto histórico. Na época, a Igreja Católica buscou retomar o poder perdido durante a Reforma Protestante, ocorrida no início do Renascimento. Esse movimento é chamado de Contrarreforma, e a arte barroca foi intensamente utilizada pela Igreja como propaganda de suas causas, a fim de recuperar a atenção dos fiéis por meio da emoção.

Na obra A crucificação de São Pedro, há muitos elementos da estética barroca. A pintura retrata a passagem bíblica em que o apóstolo Pedro é condenado à morte e crucificado de cabeça para baixo, por dizer não ser digno de morrer como Cristo. Observe que o pintor poderia retratar essa situação no momento em que ela estivesse finalizada, com a cruz já posta e com Pedro sobre ela, já morto talvez, mas, em vez disso, escolheu o forçoso momento em que a cruz está sendo levantada com o peso do homem sobre ela, demonstrando toda a dor envolvida na ação.

Outro elemento – tanto do Barroco quanto do próprio Caravaggio – é o uso do forte contraste entre luz e sombra, chamado de chiaroscuro. O fundo era tão escuro, para concentrar o foco de luz nas imagens, que configurou uma técnica de pintura chamada de tenebrismo. Além disso, Caravaggio explorava algo bastante inovador: feições e corpos de pessoas reais, sem idealizações (como ocorria no Renascimento) e com movimentos físicos muito humanos: esforçados, desajeitados e até esquisitos, ou seja, movimentos físicos naturais. Como modelos para suas figuras santas e divinas, Caravaggio utilizava todo tipo de homens e mulheres de seu convívio em bares e bordéis. Tudo isso faz com que o público de suas pinturas se aproxime mais das cenas que ele retrata, entendendo-as como reais e se identificando mais com as pessoas de carne e osso pintadas ali. Reunindo essa sensação à dramaticidade teatral promovida pelos efeitos de luz e movimentos que o pintor utilizava, sua arte barroca causa muita comoção nos espectadores.

O Barroco no Brasil tem sua própria identidade. Um bom exemplo é a pintura no teto da Igreja de São Francisco de Assis, em Ouro Preto, Minas Gerais. Ela foi feita por um dos mais importantes representantes da pintura barroca no Brasil, Manuel da Costa Ataíde (1762-1830), mais conhecido como Mestre Ataíde. A obra nos remete ao teto renascentista da Capela Sistina e, principalmente, ao da Igreja de Santo Inácio, na Itália, com pintura do artista barroco Andrea Pozzo (1642-1709). É feita para emocionar os fiéis, como se fosse uma visão do próprio céu dentro da igreja, destino desejado por quem devota sua fé, de acordo com os dogmas da religião.

Diferentemente dos escultores europeus, que trabalhavam com pedras como o mármore, os escultores brasileiros precisaram adaptar suas técnicas a materiais disponíveis em solo brasileiro. A pedra-sabão foi um desses materiais, que Aleijadinho usou para esculpir seus profetas. Porém, esse material é bem mais frágil que o mármore e, com isso, atualmente, as esculturas dos profetas têm sua integridade física prejudicada por estarem expostas ao ar livre, sujeitas às intempéries e à interação dos milhares de turistas que visitam a cidade para conhecer as obras do artista.

No processo das esculturas como as dos Passos da Paixão, Aleijadinho cria recursos de realismo e de aproximação com o público, de modo a lhe despertar emoções. Olhos brilhantes por meio de vitrificação e roupas com dobras bem cuidadas e cores expressivas são alguns exemplos. Também é possível identificar outros traços das figuras humanas de Aleijadinho: furo acentuado no queixo, boca bem desenhada e um pouco aberta, narinas profundas e marcadas em um nariz proeminente, olhos rasgados e amendoados, com espaço entre as sobrancelhas em “v”, cabelos estilizados e modelados, terminados em voltas e com mechas sobre a testa, dentre outros.

Questões

1. Qual a característica que inicialmente foi associada ao Barroco, segundo a crítica da época?

   Escolha a alternativa correta:

   • A) Era considerado um estilo de simplicidade e harmonia.
   • B) Era visto como uma expressão exagerada e grotesca.
   • C) Era apreciado por sua inovação e modernidade.
   • D) Era reconhecido por suas cores suaves e equilibradas.
   • E) Era valorizado por seguir estritamente as regras clássicas.

2. Qual técnica de pintura foi utilizada por Caravaggio para criar um efeito dramático em suas obras?

   Escolha a alternativa correta:

   • A) Impasto.
   • B) Aquarela.
   • C) Tenebrismo.
   • D) Fresco.
   • E) Sfumato.

3. De que maneira a Igreja Católica utilizou a arte barroca durante a Contrarreforma?

   Escolha a alternativa correta:

   • A) Para promover a ciência e o racionalismo.
   • B) Para instigar debates filosóficos.
   • C) Como propaganda de suas causas e para emocionar os fiéis.
   • D) Para criticar a Reforma Protestante.
   • E) Para apoiar as ideias do Renascimento.

4. Qual é uma característica marcante da escultura de Aleijadinho em relação aos escultores europeus?

   Escolha a alternativa correta:

   • A) Uso exclusivo de mármore.
   • B) Adaptação a materiais encontrados no Brasil.
   • C) Foco em temas mitológicos.
   • D) Idealização das figuras humanas.
   • E) Produção em grandes estúdios de arte.

5. Em que aspecto a obra de Mestre Ataíde se relaciona com o Barroco europeu?

   Escolha a alternativa correta:

   • A) Ela apresenta apenas figuras mitológicas.
   • B) Ela é influenciada por técnicas renascentistas.
   • C) Ela busca emocionar os fiéis, semelhante à arte europeia.
   • D) Ela utiliza cores frias e sombrias.
   • E) Ela ignora a realidade social da época.

6. Qual é a importância do chiaroscuro na arte barroca, conforme descrito?

   Escolha a alternativa correta:

   • A) Ele é usado para criar imagens totalmente planas.
   • B) Ele é uma técnica que gera a sensação de profundidade e drama.
   • C) Ele não é relevante na pintura barroca.
   • D) Ele é utilizado apenas em esculturas.
   • E) Ele serve para esconder detalhes das obras.

7. Como Aleijadinho buscou aproximar suas esculturas do público?

   Escolha a alternativa correta:

   • A) Utilizando materiais pesados e intransigentes.
   • B) Criando figuras idealizadas e perfeitas.
   • C) Incorporando características humanas e expressivas nas figuras.
   • D) Através de uma estética minimalista e discreta.
   • E) Usando apenas formas geométricas em suas obras.

Gabarito

• 1 – B
• 2 – C
• 3 – C
• 4 – B
• 5 – C
• 6 – B
• 7 – C